吉克雋逸有著黝黑的皮膚，而這也讓她的特點十分鮮明。她不僅有著充滿張力的沙啞嗓音，而且還有著充滿活力的外表。吉克雋逸是一個充滿個人魅力的彝族女歌手，她的演唱風格是中國內地樂壇的一股清流。另外，吉克雋逸憑藉其高亢的嗓音、狂野的舞臺表現、歐美範兒的氣質、古銅色性感的膚色，形成了其獨特的風格。
那麼，這位獨特的女歌手，有著怎麼樣的音樂呢？下面一起來分析一下！
第一進擊：有實力才更有魅力，《彩色的黑》的吉克雋逸
自《中國好聲音》落下帷幕後，吉克雋逸不僅主唱了票房熱賣影片《二次曝光》主題曲，還推出全新單曲《彩色的黑》。
《彩色的黑》由華語樂壇教父級金牌作詞人姚謙聯手美國著名作曲人Fingazz共同打造。
另外，《彩色的黑》是詞人姚謙根據吉克雋逸爽朗、直率的為人處事風格和率真、自我、張揚、豪氣性格特點，吉克雋逸對「黑」的偏愛，對音樂的執著與喜愛創作而出。
這首歌演繹吉克雋逸黑色的獨特內涵，表現獨特個性與音樂追求，受現實所磨礪，她不放棄。
而《彩色的黑》對吉克雋逸的呼吸節奏、吐字速率、抑揚頻度都提出了超高要求。歌詞斷句比較零碎，多以雙音節形式呈現，中間略有停頓。拿捏不好，就可能像小時候吃的爆米花一樣，一個一個爆出來，聽上去生硬、晦澀、刺耳。
吉克雋逸則很好迴避了這個問題，讓看似不連貫的雙音節字符在音樂旋律的裹挾下，唱出了和諧美感。
《彩色的黑》旋律明快、酣暢，非常匹配吉克雋逸頗具動感的演繹風格。欣賞該曲時，身上每個細胞都會不由自主地隨音符一起躍動、歡跳，一如欣賞舞臺中的吉克雋逸，悅耳、爽心。
當然，《彩色的黑》只是吉克雋逸正式闖蕩歌壇的新開始，對她來說，音樂之旅路漫漫。
第二進擊：一生的狀態都是「即刻出發」
2014年，吉克雋逸「2014即刻出發」北京演唱會將在北京工人體育館上演。這是她從「好聲音」出道近兩年後，第一次舉辦個人的演唱會。所以以上那些情緒都在吉克雋逸身上都表露出來了，只是她表露這些情緒的方式，除了開心的笑容，還有在發布會現場掉下的眼淚。
演唱會是一場新的出發，之所以用「即刻出發」作為首次演唱會的名字，吉克雋逸說，除了因為這剛好是自己之前一首歌曲的名字、和自己名字裡的「吉克」諧音之外，更是因為「我感覺自己一生的狀態都會是這樣。」
而《即刻出發》是姚謙與Fingazz的二次合作。同時這首歌也是電視劇《向著勝利前進》的片尾曲，即將隨著電視劇的熱播創造新的流行。對吉克雋逸來說，這既是她回望過去的一首歌：不管現在怎樣，都不能忘記最初最渺小的自己，渴望有一個唱歌舞臺的自己。
同時，這首歌也是Summer對未來的自勵自勉，因為對於歌手而言，她的每一次表演就像運動員的一次比賽，前路漫漫，遠沒到終點。吉克雋逸通過《即刻出發》這首歌，表達自己不懈奮進，做好了走向更高舞臺的準備。
不得不說，《好聲音》落幕數月，那個舞臺上走下的若干選手，在個人發展上呈現的層次高低已漸見分曉。吉克雋逸作為被寄予希望成為華語樂壇新人氣天后的歌手，已經開始展露她的銳氣和霸氣了：首支單曲上線不久點擊輕鬆破千萬，籤約逾一月便拿下國際品牌千萬代言。她身上的音樂能量，彰顯的民族風與國際範兒，已經為她打通了國際化發展的道路。「即刻出發」，她勇敢如斯，心誠至此，前途豈能估量！
第三進擊：打破常規的作品，甚至在可及的想像力之下
而在近年來，吉克雋逸的作品有著自己不一樣的想像力。
比如作為一首電視劇推廣曲，吉克雋逸的《Influence》，無疑是一首打破常規的作品，甚至在可及的想像力之下，你都很難找到同類型的例子。
這首《Influence》最大的特點，就是想像力！想像力！想像力！這種想像力甚至是雙向的，並不僅僅只是音樂創作過程中的想像力，還包括概念、主題和方向架構的想像力，以及歌迷第一時間聽到這首歌曲時，能夠同步感受到的那種超越既有框架的想像力。
第一遍聽《Influence》這首歌，你會覺得一部古裝劇的推廣曲，怎麼可以這麼寫、這麼唱？但在聽完這首歌曲之後，你的腦洞隨之就會被打開，並且驚喜的發現，原來一部古裝劇的推廣曲就是可以這麼寫、這麼唱！
而作為一首海外推廣曲，《Influence》同樣和此前文化輸出型的作品不同，整首作品並沒有用民族元素作為點綴，並以形式上的東方傳統，為作品強行刻上來自東方的烙印。
《Influence》則是一首完全國際化、現代化的作品。電子的音色：炫酷、搖滾的節奏：熱血，再加上吉克雋逸醇厚飽滿，又極具張力的霸氣聲線，整首歌曲在國際化的線條之下，充滿了氣吞萬裡如虎的氣質。
而對于吉克雋逸來講，《Influence》是她音樂生涯和個人音樂體系中的一個節點，之前的她狂野性感，之後的她依然還會霸氣無限。音樂是有生命力的，而吉克雋逸的歌聲，就是這個時代最具生命力和活力的歌聲之一。
第四進擊：一個音樂「突破性」的吉克雋逸
流行舞曲的潮流下，專輯內含的強烈態度和多變的聲線唱腔，成就了吉克雋逸的與眾不同，也成為此次音樂「驚喜」的內核。
在2019萬聖節，《驚喜派對》是吉克雋逸發行的新專輯的第一篇章，共三首歌，同時也是她上張專輯《世界公民》的延續篇。
《驚喜派對》三首歌都以 Trap 音樂為「底色」，不僅每首歌如同字面意義「陷阱」般把人拉入吉克雋逸節奏感極強的音樂世界裡沉浸其中，三首歌還能 Trap 成一個循環：從《Only One》到《Cherokee》再到《驚喜派對》接連播放，再回到《Only One》的話，整個行程一個很令人能深陷音樂氛圍之中的 Circle 循環，完全跳脫出傳統華語流行音樂的邏輯和體系。
當然，三首歌不會一種風格唱到底，而是在 Trap 的基底之上，各自加入其它元素進行 Fusion 的混搭操作，使得三首各有特色，又整體呈現極高的完成度。
《Only One》裡 R & B 與鼓機設計出的鼓點、合成器製作的貝司以及和聲所完成的氣氛構造，迷人又帶感，甚至捕捉到了日常很大氣的吉克雋逸在音樂裡難得展現的小女人一面。
吉克雋逸第一句就以「She the bad-est（她最可惡）」宣示出「壞女孩」的音樂人格轉變，活脫脫一次「good girl gone bad」的決絕轉型。
在這首《Only One》中，吉克雋逸聲線的多元可塑性和超強把控力展露無疑。無論從哪個層面上看，這首由歐美團隊打造的歌曲，都被吉克雋逸演繹地令人驚喜和驚豔，即便放在歐美同類舞曲女歌手中，這樣的聲音水準也不露怯。像一個party的熱場曲，《Only One》人生伴隨旋律節奏一出，就令人沉浸。
而EDM 曲風的《Cheorkee》中融匯迷幻元素的設計構思，甚至突破了傳統的主歌-副歌模式，另外，使用 Hook by Hook 的創作結構，更加考驗到旋律的重要性，歌曲從創作到演唱，把聽者輕易就帶入其中，這背後其實是技藝極高的製作實操，還有歌手的演繹到位。
尤其歌中一句「Romeo, Romeo，More like a calico（你們的羅密歐，只是我眼裡的寵物）」讓人印象深刻。吉克雋逸藉此將獨立女性的色彩大膽塗抹在自己的音樂中。
儘管在歐美樂壇扛起此種大旗似乎已經成了一種潮流，比如標誌性的Madonna，以及後來居上的Rihanna，但放眼華語樂壇，真正這樣貼切而有趣的獨立女性意識之作卻不多，吉克雋逸做了一個很好的嘗試。
最後，EP 同名單曲《驚喜派對》的最大驚喜，是這首歌把派對音樂固有的 Urban 色彩降到最低，取而代之以鼓、貝斯、電吉他、原聲吉他、合成器，再加上人聲這樣的現場搖滾樂配置，更加抒發出了年輕人參加派對的直白不拘束和酣暢淋漓。
不得不說，這首歌的電吉他旋律實在漂亮，它既像是一個引線，幾乎貫穿歌曲始終，又像是這個搖滾樂團的co-lead singer，拉上bass一同和吉克雋逸「對唱」，形成難得的人聲與樂器「對壘」的流行作品。
《驚喜派對》聽完後，其實早就期待這樣的吉克雋逸的音樂產生，它既將歐美流行拿為己用，又用強悍的態度和過硬的聲音條件將其「藐視」，既證明中國人也能唱好歐美舞曲，也證明我們的音樂意識和態度也能同時跟上。
《歌手·當打之年》奇襲成功，卻失敗在《不要怕》
在今年3月，吉克雋逸以奇襲歌手身份參與湖南衛視音樂競技節目《歌手·當打之年》。
而奇襲成功的她在最新的第九期中也被淘汰了，作品是《不要怕》。
首先我們來看一下這首歌曲。
《不要怕》是一首彝語民謠，彝語發音為「阿傑魯」，是瓦其依合演唱的一首歌曲。後來被莫西子詩崇拜的「山鷹組合」成員瓦其依合錄入專輯的《不要怕》，5年後又被吉克雋逸唱紅。
這首用彝語演唱的民謠，歌詞質樸感人，旋律也同樣動人心弦，反映了彝人樸實智慧中的堅強。「無論你遇到多大的困難，不要怕，一切都會過去的，春天已經近了！」
而在這次歌手中，這首歌是吉克雋逸在節目錄製之前剛換的。在錄製當天，吉克雋逸的家鄉西昌發生森林大火，臨時換曲不僅僅為家鄉人民打氣，更是為那些消防官兵們加油。另外，吉克雋逸的演唱挑不出一點瑕疵，除了唱功以外，她演唱的共情能力也是讓人嘆服的。
從唱功方面來看，吉克雋逸自然是要比袁婭維遜色不少。吉克雋逸主要吸引人的點在於她真聲的聲線，無論是演唱《不要怕》時的民族感，還是演唱《即刻出發》時的歐美風，都能讓人通過這極具特點的音色產生自然的代入感。
而相比之下，在唱功方面吉克雋逸則沒有非常多的修煉。在本季歌手上最令人刮目相看的《Looking for Trouble》中，展示的最新、最強的唱功方面的成果也只是一個充足力量感的F5。
不得不說，吉克雋逸吸引人的主要點在於她散發出的音樂屬性，由聲線、律動、表演所綜合營造出來的歐美流行風。這不僅與華語一直流行的Ballad風有質的區別，更是她從第一首單曲以來就一直堅持的。
與袁婭維時常唱流行不同，吉克雋逸始終在堅持這種歐美路線。本季的選曲也能體現出這種性格，除了今天這個編曲明顯過「大」的民族歌曲《不要怕》外，其他三首歌曲都充滿了歐美流行風，且取得了編曲、演唱、表演上的較好平衡。這是她和她的團隊所一直堅持的，並越發擅長的。
而個人認為吉克雋逸的表演已經相當成熟，但她的個人積累還不足以支撐她從內心的原始動力中生產出完全屬於她自己的音樂。
我們可以看到，在她最新的主打作品中，她本人依然是只參與了演唱這一個環節。這種流行歌曲與藝術歌曲有著本質區別，藝術歌曲歌唱家多受過專業訓練，能夠正確地以自己的方式表達出他人作品的技術與感情細節，並高質量完成一首高難度歌曲的表演（如常思思《春天的芭蕾》），這類歌曲不需要演唱者本人參與創作。
但對於現在的流行音樂演唱者來說，如果對於最基本的大眾流行音樂風格仍然只能參與到演唱這一單獨的環節，那麼這樣的曲子是很難融入自己的靈魂和印記的。
但我們可以看到的是，如果她本人對音樂的理解、領悟能夠更上一層樓（即系統地學好音樂理論知識和與她風格相關的音樂史），吉克雋逸的表演一定會更上一層樓。
往好的方面來想，這只是吉克雋逸暫時的離開，也是她音樂道路上新的「進擊」過程。
她即刻出發著......