粵語歌，就像一個絕色的存在。
歌詞除了押韻，還要如詩一般考究。
所以好的粵語歌，自帶情懷，猶如一瓶好酒般彌香。
上周，莫文蔚就毫無預告地發布了自己的粵語新歌。
在這之前，沒有任何的宣傳造勢。
要知道，她的上一首粵語作品，還是在 10 年前...
時隔 10 年，從 40 歲到 50 歲。
莫文蔚走進了婚姻的殿堂；首度參加了《天籟之聲》這樣的歌唱綜藝；和年輕的音樂人合作，發了新的國語專輯。
這回，久違的莫後再出粵語作品。
一開口，粵語歌該有的感覺還是那麼對味。
一周過去，它依然無比耐聽。
10 年的等待，換一場聽覺的心醉神迷，真絕。
《呼吸有害》——莫文蔚
初聽明明是雁過無痕，卻在心頭反覆回味。
所謂耐聽，不需要某一處的華彩和驚豔，但需要歌曲整體質量的統一，每一處的組合，最終煥發出動人的音樂性。
如你所見，這次的 EP 裡收錄了兩種版本的《呼吸有害》。
第一版，是在錄音室精細打磨錄製而成。
第二版，則是樂器+歌手，現場一遍演唱（One Take）錄製。
兩個版本各有千秋。
前者是典型的慢板抒情，後者是節奏明快靈動的輕搖滾。
去年聽到這首歌的中文版《只是不夠愛》時，樂叔覺得是正常發揮。
沒想到改成粵語版，整首歌會變得如此動人。
莫文蔚如今的歌唱的表達能力，堪稱樂壇頂級。
不同歌詞能唱出不同的語感，不同的銜接；同樣的旋律，能延伸出不同的聲音處理。
無詞哼鳴，一聲嘆氣，一句沙啞...詮釋了什麼叫做《呼吸有害》，什麼叫做愛情結束後，遺留下的共同生活過的痕跡，如空氣般密集，連呼吸都是黯然神傷。
每一處都令人心醉。
加之紮實、經典的編曲。
就像是在聽一首來自復古年代的粵語金曲，既有鍍金般的落日餘暉，撲面而來的，又有時代前行的新風尚。
倘若過去你不曾執迷粵語歌曲，一時還真的無法體會其中的動聽。
《呼吸有害》的第二個版本，更適合一個人安靜獨處時聽。
歌曲從頭到尾只有一家鋼琴伴奏，給了莫文蔚的聲音極大的發揮空間。
編曲熱烈的第一版，你或許還聽不出那麼多的聲音細節。
但寧靜的第二版，足夠你為莫文蔚的聲音而陶醉。
有一刻，我以為自己是在聽《外面的世界》番外篇。
不知道你更喜歡哪一個版本？
聽得懂莫文蔚的歌，還真的需要一些品味。
相比表達直白的歌曲，因為她的音樂作品，更多的是氣質上流露。
從出道開始，莫文蔚就是華語樂壇中尤其特別的一位女歌手。
她不屬於技術流派。
沒有強悍到一開口就讓人嘆服的嗓音機能；沒有複雜的聲樂技巧、嚴密的音樂性唱法；甚至高音區還是她的短板。
但她的音色卻十分特別，既有硬朗又柔情，既有傳統又個性。
樂壇數十載，僅此一把莫式嗓音。
多數女歌手的音色或多或少都有出眾之處，但一本都可以被輕易歸類在一種屬性之內，是有跡可循的。
但莫文蔚的音色，似乎無法被歸類到任何屬性中，而是自成一派。
不光是音色，連她的唱法都獨有韻味。
莫文蔚有過長時間的國外生活史，收到了西洋音樂不小的影響。
但他在歌唱這件事上卻沒有完全的西化，更像是憑藉自己的自然和本能，形成渾然一體的個人風格，追溯不到可對照的風格範本。
我認為這是一個歌手身上十分可貴的品質。
智商大多決定於天生，情商大多靠後天的生活體悟。
然而唱商這件事，天生和後天因素皆不可或缺。
這點再落到一個極佳的音色上，將換發出無可取代的魅力。
也就是為什麼莫文蔚的音樂作品可以如此動聽。
哪怕她多數的歌曲都集中在中低音區，並沒有什麼澎湃的落差與戲劇的張力，但依然能被人單曲循環這麼多年。
《外面的世界》這樣旋律簡單的大白歌，都能被她唱得絲絲入扣。
外面的世界莫文蔚 - 回蔚
繼而二度走紅，成為不可磨滅的一版女聲翻唱。
更不用說《盛夏的果實》這樣旋律曼妙的歌曲，被莫文蔚詮釋得靈氣十足，青春的青澀新鮮與回憶青春的黯然神傷盡在其中。
至今我仍找不到有哪位女歌手能唱出這樣的味道：
第一張專輯的第一首歌《這等待眼睛》，便尤其出色。
曲風上瀰漫著雨林風，爵士、電子、世界音樂糅雜其中，新穎獨特。
上面提到的唱商，也同樣體現在這首歌的每一處演唱中。
（第一張專輯封面，莫文蔚打扮成阿拉伯女郎的模樣）
雖然某幾句演唱略顯青澀稚嫩。
但當時莫文蔚不過 20 歲出頭，就能用唱歌的氣息、咬字、唱腔、聲音細節處理，勾勒出一個嫵媚神秘的女聲形象。
好的演員可以演活一種形象，好的歌手同樣能唱活一種形象。
這首《這等待眼睛》放在今天聽來，相信依然能抓住聽眾的耳朵。
難以想像，在 1993 年聽到這樣的音樂，是怎樣一種既繼承時代又超越時代的存在。
樂叔腦海裡，當時可以 hold 這樣曲風的，可能只有王菲。
時隔 10 年，沒想到一曲《呼吸有害》會讓我回味莫文蔚早期的粵語歌。
關於莫文蔚，樂叔會在今後找機會寫一篇關於她更完整的音樂回顧與賞析。
而《呼吸有害》絕對是近期值得你單曲循環的粵語好歌。