成功之星在勤奮中升起——記譯製片導演、著名配音演員楊成純

成功之星在勤奮中升起——記譯製片導演、著名配音演員楊成純

成功之星在勤奮中升起——記譯製片導演、著名配音演員楊成純（未記錄作者姓名）

話得從一次聯歡會說起，一陣歡樂的聲浪將著名配音演員楊成純湧（擁）到了話筒前，能親耳聽到他那雄渾淳厚富有魅力的聲音，這是多少觀眾的共同心願啊。他開口了，說的是日本影片《追捕》中矢村警長對長岡了解的一段臺詞：「朝倉跳下去了，唐瀨跳下去了，你也跳下去！你倒是跳呀，怎麼，你害怕了？」他說得那麼輕鬆舒緩，但每一個字卻似乎凝集著一股不可抗拒的力量。觀眾折服了，陶醉了，他的話音未落，全場就立即滾過一片潮水般的掌聲。掌聲記載了他的成功，成功又蘊含著多少艱辛。是啊，他畢竟為此已付出了二十多年的心血。

一九六三年，楊成純從上海電影專科學校表演系畢業了。這位在中學時代就酷愛話劇表演的年輕人躊躇滿志，憧憬著未來銀幕生涯的美好前景。誰知畢業分配方案公布後，楊成純的去向竟是上海電影譯製廠！生活的陰差陽錯把他強拉入一條新的軌道——當配音演員！為此，他失望痛苦、懊惱惆悵，對著這陌生的崗位搖頭嘆氣。是嘛，許多人看來，配音是那麼單調枯燥，創作的天地又是那麼狹窄，能搞出啥名堂？當演員有多「帥」！一部戲打響，就能出名走紅。學了三年電影表演的楊成純又怎能不這樣想呢？

俗話說：「沒有吃過李子的人，就不知道李子是啥滋味」，這話一點不錯。當楊成純第一次站在話筒前，為《海岸風雷》中的小兒子配音時，他才感覺到「配音」這兩個字的分量有多重，他絕不像自己所想像的那樣輕鬆單調，單說語言表達的基本功就夠他好好磨練一陣子——粗粗一聽，他的普通話說得很流利，但細細一琢磨，其中不乏「南方風味」。至於如何運用語言技巧來塑造人物性格，表現原片的風格，學問就更深了。實踐改變了小楊的初衷，使他感到當配音演員並未吃了「虧」，只要自己認真學習，刻苦摸索，同樣大有作為，大有奔頭！從此，他懷著極大的熱情，一頭扎進了配音工作中。他先從發音練起，天天練，字字練，力求達到自己嘴中說出的每一個字都準確清晰。他還在語言的感情色彩上下功夫，融「喜怒哀樂」於話語中。為了開拓自己的戲路子，避免落入「千人一聲」和模式，他根據不同人物的不同特點尋求不同的處理方法，增加聲音的厚度和深度，讓自己的聲音去靠攏角色，而不是讓角色遷就自己的聲音。

就這樣，他邊幹邊學、邊摸索，先後為《大篷車》《海狼》《三十九級臺階》《愛德華大夫》《逃往雅典娜》《非凡的艾瑪》《勝利大逃亡》等數百〔多〕部影片和電視片的主要角色配過音，成為觀眾十分熟悉和喜愛的配音演員。楊成純是個勤奮好學的人，對待事業有著執著的追求。當他在配音藝術上日趨成熟後，他又大膽地闖進了譯製片導演這塊藝術領地。這些年，他先後導演譯製了《（啊，）野麥嶺》《苔絲》《安重根擊斃伊藤博文》《勝利大逃亡》《逃往雅典娜》《沉默的人》《希西》《風雪黃昏》等近百部影片。其中，前四部影片還榮獲文化部優秀譯製片獎。

楊成純深深地感到，作為譯製片導演，要使原片在既定的框框之中，通過語言的再加工來充分顯示其藝術魅力，必須對原片有深刻、透徹的理解，從時代的背景、風土人情、風俗禮儀到影片的風格、人物的性格等等，都能有所知。這樣導演在與翻譯探討劇本時，在啟發演員時，就能最大限度地保持原片的風格，詳盡地表達出原片的意圖。要做到這一點，迫使導演必須掌握廣博的知識，楊成純深諳此理，他幾乎將所有的業餘時間都用到了學習上，書成了他形影不離的忠實夥伴。他還刻苦學習英語，能夠（對不起，剪報沒有剪全。只能到此為止了。抱歉之至！——穆闌）