7月20日，全國影院按下「重啟鍵」。據燈塔數據統計，截至7月20日18時共835家影院迎來復工，總觀影人次達到11.2萬，全天累計產出358.63萬元票房，全國影院復興之旅自此拉開帷幕。
與此同時，近鄰韓國的電影市場在《釜山行2：半島》（以下簡稱《釜山行2》）《#活著》等商業大片的帶動下也迎來了影院復工後的首個拐點。
早在4月底，韓國以CGV旗下36家影院復工為起點，至5月下旬，韓國影院基本完成復工。從初期《霸王別姬》《馬戲之王》等復映片暖場，到6月初《侵入者》《清白》等新片提升信心，再到6月底，兩部年度商業大片真正幫韓國影院重振旗鼓。
韓國一線演員劉亞仁、樸信惠等主演的災難電影《#活著》連續三周登頂韓國票房冠軍，觀影人次突破170萬。緊接著，《釜山行2》不負眾望，即使受疫情影響，首日觀影人次仍突破35萬，4天突破100萬，該速度已經媲美韓影歷史第四位的《國際市場》，上映至今全球票房達到2000萬美元，其中韓國本土達到1600萬美元（折合人民幣1.16億元）。
▲ 《#活著》劇照
很快《釜山行2》的「戰火」也燃燒到國內。7月16日，＃釜山行2＃登上微博熱搜第一，此後迅速霸屏影迷社交圈。遺憾的是，與多個國家火爆的熱映盛況相比，《釜山行2》口碑評價呈斷崖式崩塌。
「四年等待，就這？」「槍戰精彩、動作場面酷炫、特技特效再升級，《釜山行2》在擁有更高投資之後，更像一部標準動作視效大片，然後，就沒了......它與前作已無任何關係。」網友紛紛感嘆。
《釜山行2》在韓國網站naver媒體評分6.17，IMDB6.1分。國內豆瓣開局7.6分，最低谷跌至6.1，目前稍回暖至6.5分，這與前部穩定的8.5分形成較大差距。
四年之前，作為末世題材的《釜山行》少了好萊塢式的英雄主義，多了對人性的審視和批判，開啟亞洲獨特喪屍電影的篇章，從而風靡全球。四年後，《釜山行2》直接與國際接軌，整體製作水平靠攏好萊塢商業視效大作，卻被觀眾吐槽淪為單純的爽片。《釜山行2》的徹底迷失自我，令全球影迷失望。
▲ 《釜山行2》劇照
《釜山行2》到底敗在哪裡？其中「主演大換血」是不可忽視的原因。反饋到中國市場，2019年《流浪地球》《誤殺》等爆款電影的系列續集紛紛開啟，它們或多或少也要面臨「換血」抉擇，又該如何應對《釜山行2》式危機？
《釜山行2》的敗筆：
喪失了自己， 成了標準的「北美B級片」
《釜山行》2016年火爆全球後，導演延尚昊迅速推出了被稱為前傳的動畫電影《首爾站》。同為喪屍電影，但相較於《釜山行》最後歌詠人性的光輝，《首爾站》則更顯陰鬱，摻雜著對人性醜陋的批判。
熟知延尚昊的影迷能明白《首爾站》才是他的一貫創作風格，但國內影迷很難接受影迷極端的陰鬱風格，豆瓣評分僅5.7分。不過，全球影迷都希望延尚昊將這種「以筆為刀，剖開人性」的創作手法能延續到《釜山行2》。
▲ 《首爾站》劇照
其實，導演延尚昊遲遲沒有去開發續集作品，原因很簡單，他認為故事已經完結，沒有任何繼續下去的必要。
直至2018年1月，延尚昊在接受《朝鮮日報》還明確表示沒有拍攝《釜山行2》的計劃，並說道，「社會對《釜山行2》的關注越高，我就越沒有信心延續這個故事。我的腦海裡的確還有一些『喪屍』故事，但應該是新的項目，不會成為《釜山行2》。」
可時隔半年，對自己作品保持高要求的延尚昊，突然在2018年8月宣布將打造《釜山行2：半島》。「我想要打造一部與前作完全不一樣的喪屍電影。」延尚昊公開表示。在獲得比前作投資850萬美元高出數倍的金額後，他並沒有進一步解釋為何將新的喪屍故事會繼續選用「釜山行IP」。
這其中是延尚昊對資本的妥協，還是希望給全球影迷一個交代，目前不得而知。
再等到《釜山行2》的消息時，是在2019年10月殺青之後，延尚昊在一檔脫口秀節目中表示，「現在最大的感受就是後悔把孔劉、馬東錫等飾演的人氣角色犧牲掉且沒有將他們復活。」調侃之外，似乎也透漏著對《釜山行2》製作不盡如人意的感慨。
▲ 《釜山行》孔劉、馬東錫劇照
而在國內有關「釜山行」系列的相關微博話題中，最為矚目的就是#釜山行導演後悔寫死孔劉角色#，其獲得最高5.6億的閱讀量。
不得已的主演大換血讓影迷對《釜山行2》的期待值存在一層陰霾。
而如今《釜山行2》的口碑崩塌，恰是因為主演大換血之後，觀眾喪失了對影片和角色的記憶點和認同感，另外，隨著整體內容深度不如前作的落差，觀眾產生了更強烈的不滿。
實事求是的說，《釜山行2》在動作、槍戰、飆車、末世氛圍等大場面上，整體製作水平相較前作有了明顯升級。然而，只剩下場面的《釜山行2》更像是單純爽片，主演大換血後，經典的人設也隨之消散，更深刻的人性探討也不復存在，導致整體影片風格的失控，在劇作、人物設定、內容深度上與前作形成雲泥之別。
其實，導演延尚昊在續作中，極力將姜棟元、李貞賢等主要角色的人物設定和人物弧光按照前作模式打造，可最後的反饋卻是單薄又虛假。
如姜棟元飾演的是一名前軍官，因失去家人而一蹶不振，通過逃到他鄉而躲避現實，四年後，他在黑幫團夥的教唆下，為了一大筆資金而重返韓國，在故事進程中，男主被感動而發生改變，從而完成自我救贖。
▲ 《釜山行2》姜棟元劇照
男主的人物脈絡，其實與前作孔劉飾演的角色頗為相像，二者皆是從自私無情到捨己為人，完成精神升華，從而讓人物更加真實鮮活。但前作中孔劉是一個平凡父親，同時也是一個「奸商」，在災難面前無助、自私是本能，最後自我奉獻是升華，整個過程有一個明確的人物弧光，因此顯得真實又有魅力、令人信服。而姜棟元則是個僱傭兵，是一個末世裡的「超能戰士」，亦如好萊塢大片的救世主，後期的救贖更像是劇情需要，缺少了人物的真實和深度，在孔劉巨大光環籠罩下，難以讓觀眾產生共鳴。
另外，前作裡的配角同樣魅力多彩，馬東錫飾演的是個孔武有力的糙漢，卻十分細膩的疼愛自己妻子，為愛人和大義一直奮戰，最終的犧牲令人惋惜。崔宇植、安昭熙飾演的忠貞情侶最終殉情也讓人感動。藝秀晶飾演的孤寡老人，為子女操勞一生，即使變成喪屍也只是怯懦站在角落，引人淚下。即使大反派「金義城」，在臨死前的一聲「媽媽」，也讓觀眾連連嘆息。
前作所有的人物設定都有其獨特性，更像是一個社會的縮影，囊括了所有多元、複雜的人性，這也令配角們具有更多的深度和記憶點，共同成就了《釜山行》的經典。
反觀《釜山行2》，配角方面，無論是李貞賢、權海驍還是幾個反派，都非常臉譜和模式化，套路地淪為導演的「棋子」隨意擺放。觀影之後也無法給觀眾留下任何記憶點。
▲ 《釜山行2》李貞賢劇照
除了人物設定的失敗，《釜山行2》的故事情節幾乎沒有，作品更像是一個闖關遊戲，幾個僱傭軍重返已經被喪屍控制的韓國進行尋寶，期間遭遇恐怖組織追殺，最終擺脫控制逃離生天。整部作品完全是標準的北美B級片套路。
《釜山行2》結尾類比「孔劉微笑跳車」的煽情結尾，也成為觀眾最為吐槽的尷尬點。
如此來看，即使強如「釜山行」這樣的頂級IP，也難阻系列電影遭遇主演大換血後的「疑難雜症」。資本升級後的「釜山行」，淪陷在商業大片的枷鎖裡，最終迷失了「釜山行」最核心的創作因素。在國際市場上，系列電影面臨主演大換血的危機並不少見，它們是如何另闢蹊蹺的？而對於工業體系逐漸完善的中國電影來說，系列電影不斷被打造，然而在面臨不可控因素而換血後，它們又該如何抉擇呢？
系列電影的「換血」方法論，
續作是災難還是傳承？
無論是對影迷還是電影創作者，最令人悲喜交加的消息是經典電影IP終於可以重啟續集了，但是主演必須要進行大換血。
系列電影能夠成為經典IP，專屬演員創造出成功人設必不可少。如丹尼爾·雷德克裡夫塑造的「哈利波特」、約翰尼·德普詮釋的「傑克船長」等，這些角色是連結觀眾最深刻的記憶點和認同感，也是全球票房保證，一旦這個認同感被切斷，對一個系列電影的打擊無疑是致命的。
▲ 丹尼爾·雷德克裡夫飾演的「哈利波特」
也因此，對於很多好萊塢經典大片而言，即使導演如流水線工人，主演們的地位也屹立不倒。如六部「碟中諜」頻繁更換四個導演讓「阿湯哥」帥出新的高度；休·傑克曼飾演了20年的「金剛狼」，雖然遲暮退場卻依舊是影迷最認可的「狼叔」。
經典系列電影的主演大換血，一直是全球電影市場尤其是好萊塢的禁忌。但有三種原因不可避免，第一個亦如《釜山行2》所遭遇情況，沒有預測到影片後期能產生火爆勢能，主角過早犧牲結束了主線劇情，不得已必須進行大換血重新製作。這種情況多出現於中等成本的原創作品。
第二種是，製片方與創作者出現不可調和的矛盾，雙方談判破裂，導致主演大換血，最被觀眾記憶深刻就是2012年的《諜影重重4》。
「諜影重重」前三部曲在全球大獲成功，累計達10億美元票房，成為環球當時最成功的電影IP。而在第四部創作時，因更換了導演人選，而與主演馬特·達蒙分道揚鑣，改由傑瑞米·雷納獨挑大梁，結果票房不盡如人意，口碑更是徹底崩塌。第五部雖然再度請回原班人馬，但IP的全球勢能大不如前，被詬病為狗尾續貂之作。
▲ 《諜影重重4》劇照
第三種是，系列電影迎來了階段性完結，即系列電影的創作活力周期結束了。在完結之後的數年，製片商重啟IP就必須進行主演大換血，進行再度創作。最具代表性的作品有索尼旗下的「蜘蛛俠」系列，更負盛名的就是「007詹姆斯·邦德」系列。
前者近20年時間，迎來三代蜘蛛俠，分別由託比·馬奎爾、安德魯·加菲爾德、湯姆·赫蘭德飾演。後者50年創作歷史27部作品，共六代「詹姆斯·邦德」。
這個階段性的創作更換，則是順應時代潮流的大勢所趨，影迷能充分理解，也更容易讓IP產生新的活力。如「蜘蛛俠」初代三部曲全球25億美元票房，二代兩部作品依然有15億美元票房，至於第三代兩部20億美元票房，並加入「復仇者聯盟」進行IP聯動。
綜合來看，系列電影遭遇主演大換血往往弊大於利。
類比遭遇同樣問題的《無間道》系列，其創作方法論值得借鑑。同樣由於沒有預測到影片的火爆勢能，在首部作品中《無間道》就將黃志誠、韓琛、陳永仁三大主角寫死，而且連大B、傻強這樣的配角都沒能倖免。等到《無間道》在香港獲得5000多萬票房，並逐步火遍全球時，才發現留下的線索餘地過少，很難開展續集。
▲ 《無間道》劇照
但最終《無間道2》以前傳性質展開，其核心故事依舊是從劉建明、陳永仁、韓琛、黃志誠四大人物中散發，以角色青年時代故事的細節展現，不但讓前作設定更加飽滿，也與前作呼應為一個整體。
雖然《無間道2》談不上真正意義的演員大換血，但面臨劉德華、梁朝偉等扛大旗者缺失情況下，第二部保留主要角色的基本設定，挽留住了影迷的情懷點。與此同時，再度塑造出吳鎮宇飾演的黑幫教父「倪永孝」等經典角色，讓影迷再次擁有新的記憶點。雖續作整體效果不如前作，卻也讓影迷得以接受。
《釜山行2》的口碑崩塌令影迷心痛，同時也給電影創作者敲響警鐘。
再看近兩年的中國市場，電影工業化體系的進程不斷推進，在此期間，系列電影成了中國電影工業化的重要試金石。眾多爆款作品也紛紛推出系列計劃，比如2019年的代表性作品《流浪地球》《誤殺》等。它們的續集項目也早早搬上日程，但很大程度上也將會面臨到如《釜山行2》一樣的問題。
《流浪地球》方面，面對藝人品德和私生活輿論監管更為嚴厲的市場環境，男主屈楚蕭的戀愛事件引發全網負評，能否參演《流浪地球2》仍存疑；另外，《誤殺》出品方恆業影業CEO陳輝曾表示：「《誤殺2》並非通常意義上的續集，不會做故事、人物和世界觀的延續。」主演是否保持原版人馬也尚未確定。
▲ 《誤殺》劇照
以上兩部作品的續集必然會面臨更大的投資額，並受到情懷影迷更為嚴格的監督。通過《釜山行2》這一例，國內創作者需要慎重思考，如何在主演換血的情況下，保證影片該有的品質，不要因為投資額的增加淪為美國商業大片的效仿者，而是更多思考如何留住原本的「自我價值」，謹慎制定續集創作方法論。
願《流浪地球2》《誤殺2》等作品最終能遞交一份滿意的答卷。