圖片來源@視覺中國
文｜鋒芒智庫，作者丨沐漁
藝人登上封面的需求從未如此迫切，「封面市場」迎來巨大商業空間，而與此同時傳統時尚雜誌的線下市場正在急劇萎縮，遭遇創收與轉型的雙重危機，於是二者一拍即合。時尚雜誌以電子刊的形式向藝人張開雙臂，登上封面變得從未如此「簡單」。
日前，R1SE男團登上《時尚芭莎》電子刊封面被形容為「加了紅豆的龜苓膏」，而早在此前NINE PERCENT、火箭少女101、UNINE等團體成員，以及相聲圈張雲雷、聲樂圈阿雲嘎、網紅界劉寧宇等諸多新晉藝人也均登上了各類「封面」。封面因雜誌自身的時尚地位備受關注，也正在成為雜誌薅羊毛的一把利刃。
R1SE賣出148W+，電子刊掘金粉絲經濟
1年前的7月，《時尚芭莎》電子刊正式發刊，推出《給鎮魂女孩的一封情書》，粉絲短時間內湧入令芭莎電子刊系統一度陷入癱瘓，其63.5萬的銷量至今仍是《時尚芭莎》電子刊的最高紀錄保持者。而這次R1SE男團在《時尚芭莎》電子刊中的戰績如何呢？
截至目前，其十一人合照封面版僅有4505訂閱，但成員周震南個人封面版已達22.5萬訂閱，此外何洛洛、焉栩嘉、翟瀟聞、張顏齊等個人封面版也都已突破14萬訂閱，總銷量超148萬份。
R1SE何洛洛個人封面電子刊界面
與傳統實體雜誌包含多個人物專訪、潮流穿搭、時尚硬照、輕奢廣告等內容不同，電子刊僅圍繞單個藝人或偶像團體展開，內容包含了愛豆的時尚大片、拍攝花絮、文字採訪、福利視頻等，形式上則是在官方小程序或App內，以類似H5動畫的文字彈出、彈幕互動、背景音樂、頁面滑動配合觀看。而實體刊與電子刊的差異還遠不止於此。
實體刊需要刊號，全球雜誌更需國內統一刊號、國際刊號、郵發代號三號齊全，而電子刊不需要正式刊號。也因此實體刊的出版相對固定，無論是季刊還是月刊從製作到發行周期都較長，而電子刊可以跟隨市場變化快速靈活響應。
如由肖戰、王一博主演的網劇《陳情令》當日定檔當日播出，由易烊千璽主演的《長安十二時辰》更是無定檔裸宣開播，這樣的臨時播出令許多粉絲也感到猝不及防，而在《時尚芭莎》電子刊內卻已有兩部網劇主演相關訂閱雜誌。
實體刊印刷精美、製作成本高，而電子刊無需印刷、可不限量不限時售賣。目前實體刊單價往往在20元左右，但售價仍遠遠無法回收製作成本，主要靠刊內廣告盈利，而電子刊售價則僅在6元左右，無明顯廣告，主要通過銷量賺取收益。因而，實體刊通過向廣告主出售讀者的注意力獲利，屬於TO B型商業模式，而電子刊則是直接面向廣大粉絲群體，屬於TO C的商業模式。
自去年芭莎電子刊《給鎮魂女孩的一封情書》大賣後，時尚雜誌界便吹響了以電子刊收割粉絲經濟的號角。在《時尚芭莎》電子刊小程序內，擁有明星、美容、藝術、時裝、芭莎男士、芭莎珠寶等多個子欄目，囊括了肖戰&王一博、阿雲嘎&鄭雲龍、朱一龍&白宇、TFBOYS、張雲雷、劉宇寧、賴冠霖等諸多人氣偶像藝人的封面電子刊。不僅是《時尚芭莎》，各家時尚雜誌也紛紛推出了針對粉絲群體的電子刊，如阿雲嘎&鄭雲龍的組合還登上《時裝L'OFFICIEL》《ELLE》等諸多雜誌電子刊。
雜誌電子刊封面在向NINE PERCENT、火箭少女101、UNINE、R1SE等偶像團體成員，以及網紅歌手、黑馬藝人、歸國韓流、相聲圈、聲樂圈等紛紛拋去橄欖枝的同時，電子刊賣點也在逐漸從最初的藝人帶貨長尾效應，轉向刺激粉絲資源爭奪、數據攀比之中。《時尚芭莎》早前推出火箭少女101電子刊時，便有投票助力偶像登上納斯達克大屏的活動，而在男團UNINE的合體封面下則開放顯示了訂閱排行榜的ID，如今的R1SE更是直接推出成員個人版封面。
相比普通籤到榜單，電子刊的訂閱排行榜「含金量」十足，競爭意味更為明顯，因此也出現了合體版封面銷量遠低於個人版封面的情況。筆者統計了本次R1SE男團成員個人封面刊的銷量情況，其中買單最多的無疑是成員個人後援會，大部分佔據了總銷量的90%以上，而緊隨其後的粉絲們也是動輒上百本的購入，人次不多卻銷量可觀，粉絲集資衝銷量排行的積極性絲毫不亞於當初打投博出道的熱情。
雜誌封面符號化，封面是臉面也是藝人標配
早在民國時期，時尚資訊就開始以畫報的形式在國內大量傳播。但受制於當時的社會環境，時尚雜誌直到80年代後期才開始進入中國市場，1980年國內當代第一本時尚雜誌《時裝》在北京創刊，其雜誌封面以深藍色為主基調，封面女模通常燙著「招手停」式的硬劉海卷花頭，代表著當時的時髦與潮流，國人的時尚觀念也正式萌芽。
1988年，上海譯文出版社與法國時尚雜誌《ELLE》合作推出了《ELLE世界時裝之苑》雜誌；1993年8月，《時尚》雜誌創刊，國內時尚工業化運作初見端倪；1993年，中國輕工業出版社和日本主婦之友雜誌社合作，推出了《瑞麗》雜誌。在90年代順利形成了《ELLE世界時裝之苑》《時尚》《瑞麗》三足鼎立的時尚雜誌局面。
而在90年代末至今，時尚雜誌則進入了市場細分階段，迎來黃金髮展的同時也面臨網際網路帶來的巨大衝擊。《時代》《瑞麗》雜誌紛紛推出姊妹刊《時尚先生》《時尚健康》《時尚芭莎》《瑞麗伊人風尚》《瑞麗服飾美容》《瑞麗時尚先鋒》等，在市場的分眾群細化讀者定位。同時，更多時尚雜誌湧現，在粉絲中形成了如今時尚雜誌界女刊「五大二小」、男刊「二大三小」的局面。
在雜誌的發展歷程中，封面無疑具有特殊的符號意義，能登上一線時尚雜誌封面，也成為對藝人人氣、實力的一種肯定，以《時尚芭莎》為例，鞏俐、章子怡、李冰冰、吳彥祖、周迅，早年間登上封面的無一不是業內翹楚。而隨著娛樂業進入流量至上時代後，時尚雜誌與封面藝人的結合也開始滋生出更多的「貓膩」。
藝人登上雜誌封面被視為一種榮譽、一種功勳，也越來越多的被外界賦予了更多解讀，因此在作品資源、商業資源外，時尚資源也逐漸成為藝人資源的重要組成部分。
一線時尚雜誌封面一個不落，也是藝人走上「人生巔峰」必不可少的KPI。如吳亦凡是《VOGUE》中國版創刊10年來首位登上封面的男明星，也是「五大女刊，五大男刊」大滿貫第一人，這至今仍為梅格妮們津津樂道。沒有幾個一線雜誌封面的成績，都難言愛豆是一線藝人，時尚雜誌封面無疑成為了藝人事業中極具標誌意義的一道符號。
但無論登上時尚雜誌是一件多麼榮耀的大事，不可否認的是網際網路帶來的閱讀方式與渠道的變革，正在向時尚雜誌的權威性、唯一性發起衝擊。刊物銷量下滑、印刷減少，成為近年來傳媒業不可忽視的事實，不僅國內如此，國際大刊日子也不好過。《VOGUE》在2017年便宣布了旗下四本刊物停刊，《費加羅FIGARO》也曾遭遇短暫停刊，之後才與《精品購物指南》合併復刊。
面對資訊時代的挑戰，融合發展、擁抱網際網路成為時尚雜誌們共同的選擇，與許多傳統媒體一樣，上線官方App、開設新媒體帳號、組建用戶社群、內容數位化等一切通通鋪展開來，但實際成效幾何尚未見分曉。
為粉絲經濟「折腰」，數位化轉型出路在哪兒？
時尚雜誌在過去長達數十年的經營裡，構建了自身的品牌護城河，無可取代的時尚地位也是網際網路一時難以動搖其根基之所在。但釐清自身優勢，融入時代發展的轉型之路也勢在必行，數位化更是這其中被反覆提及的重點，但就目前情況而言作為數位化關鍵的電子刊究竟表現如何呢？
除了前文提及的無需刊號、發行靈活、無印刷倉儲物流成本、無限量無限時售賣等特徵外，電子刊在內容形式上，用戶交互體驗得到了很好滿足。電子刊具備配樂、彈幕、動圖、短視頻、語音等以往實體刊無法承載的內容形式，是對傳統平媒內容呈現的一次突破。
在商業創收上，電子刊低成本、高回報。電子刊相比實體刊製作周期大大縮短、難度一再縮小，成本更為可控，每份6元的單價雖遠遠不比實體刊，但卻回報驚人。以《時尚芭莎》為例，其電子刊目前銷量TOP 10中，總計銷量近300萬份，累計銷售金額高達1784W+，而本次R1SE男團系列電子刊也已有超889W收入。
在用戶層面，電子刊專注單個藝人或團體的內容呈現，擁有獨家專訪、舔屏硬照、福利視頻等專屬內容，且無廣告、無其他多餘信息，賦予了用戶定製感，「簡直物超所值」成為不少粉絲為電子刊買單的原因。此外，這也成為不少雜誌構建用戶社群的關鍵，通過有效的運營，聚攏大批線上用戶也是網際網路時代下其品牌價值的重要組成。
與此同時，不可否認的是，時尚雜誌為粉絲經濟「折腰」，電子刊成為品牌在水準格調與商業利益之間的折中選擇，而當下電子刊內容水準普遍不高，同質化嚴重。這無疑在拉低雜誌過去的水準與格調，追星群體與以往時尚雜誌的定位人群重合度並不顯著，受眾從高端到普化、從輕熟到年輕、從都市職場到校園粉絲，這也是對品牌公信力、商業價值的一種消耗。於雜誌本身而言，順應時代趨勢的數位化轉型沒錯，但以折損數十年來苦心經營的品牌為代價，或許值得思量。
目前，電子刊距離傳統雜誌數位化轉型還有一定差距，但售賣自己的時尚地位，掘金粉絲經濟，卻是有了肉眼可見的「成就」。這種「成就」是否良性，則是「如人飲水，冷暖自知」。