劉敏濤老師沒想到，自己會因為舞臺上陶醉的表情而上了熱搜。
節目組也沒有想到，居然是劉敏濤老師把這臺晚會節目帶出了圈，帶上了熱搜。
人們懷疑，她手上拿的不是麥克風，而是搖晃的紅酒杯。她腳上穿的不是紅色高跟鞋，而是紅色足力健。
劉敏濤老師說她真的沒醉。我相信。
不過有種醉叫作「歌不醉人人自醉」，她只是陶醉於自己的表演。這種陶醉，是基於她對這首歌的理解，沒啥不妥。
我們甚至可以將她在舞臺上的表情，看作是她的一種認真工作的狀態，看作是她對這個舞臺的尊重。畢竟，這是一位能夠在《偽裝者》中詮釋出大姐愛國愛家、在《琅琊榜》中演繹出靜妃可信可親的演員，她自然是珍視每次機會，是敬畏每個舞臺，是尊重每次表演的。
一首《紅色高跟鞋》，劉敏濤老師、韓雪、萬茜三人演唱，韓雪穩站C位，一雙大長腿A爆全場，劉敏濤老師陶醉表情意外搶鏡，讓人不禁腦補出一出搶C位大戲。所以，問題來了，只有萬茜是來好好唱歌的麼？
其實，韓雪也是來好好唱歌的，她還演唱了一首《處處吻》，最近重新翻紅的一首粵語歌。對於韓雪的演繹，一片誇讚之聲，人美歌靚，制霸全場。
韓雪應該感謝自己選了一首粵語歌，不用太過於糾結髮音是否純正。如果這首歌用國語來唱的話，估計她自己都會崩潰，為什麼？因為詞被改了，當然，這種「改」主要體現在了字幕上：
原：一吻便(殺)一個人
改：一吻便(刷)一個人
原：有半夜(情人)延續(吻)別人
改：有半夜(行人)延續(問)別人
原：讓你(舊情人)又(惠顧)他人
改：讓你(的親人)又(備註)他人
原：多得你這(煞星)
改：多得你這(佳興)
原：別了她 她吻他 他吻她吻他吻她
改：別了她 她問他 他問她問他問她
原：下個她 她吻他 他吻她吻他吻她
改：下個她 她問他 他問她問他問她
一首《處處吻》，硬生生改成了《處處問》。你說醉不醉人？
在這裡咱們就只討論一下歌詞藝術本身。
好的歌詞不在於單一語句的驚豔，而在於整體塑造的意境、表達的情緒、產生的共情，它像一本書、一片山，翻過了這一頁期待下一頁，越過了這座山丘好奇山的那面是什麼。
但是你硬要按照自己的意志，像把一本書隨意撕掉幾頁、把一片山的山頭削平一樣的，去破壞整首歌的意境，那剩下的就是七零八碎，不知所云，甚至啼笑皆非。
就比如《處處吻》歌詞的修改，居然還玩諧音。請問什麼叫「一吻便(刷)一個人」？你的嘴是掃碼槍嗎，每個人是二維碼嗎？什麼又叫「有半夜(行人)延續(問)別人」，這是神經病嗎？還有「別了她 她問他 他問她問他問她」，藍貓淘氣三千問嗎？
這種修改歌詞的現象在其他節目裡也有出現，因為是國語演唱，裡面出現消極的詞，直接找反義詞——換成積極的詞，說實話，很粗暴的手法。
如果真想產生良性引導或者更應景，那就好好改，就像《相信未來》義演中，王菲和常石磊重新演繹的《人間》那樣。
動不動就亂改一通，忘了被夏洛打的「周杰倫」了嗎？