是「神劇」不是「雷劇」
北青報：從2006年「鄉愛」第一部開播，一路更新到今年的第七部《鄉村愛情圓舞曲》，「鄉愛」總集數突破了300集，成為目前中國最長的電視劇，您如何看待這部「神劇」？
史航：「神劇」不是「雷劇」，「雷劇」只讓觀眾驚奇，而「神劇」在讓觀眾驚奇的同時還有迷戀。我認為「鄉愛」是一部「神劇」，不是一部「雷劇」。
「鄉愛」講的是象牙山莊的一撥人春夏秋冬的生活瑣事。劇中有若干個像劉能、趙四、謝廣坤這樣的人物「鐵三角」，套在一起往前滾動。這種穩固的人物關係很好看，所謂「三人成伴，二人不歡」，兩個人就不夠有意思，三個人，今天咱倆聯合起來對付他，明天你倆聯合起來欺負我，這符合中國人理解的世界。三人成眾，眾志成城，其實眾志也可以成坑，互相挖坑，是生活裡常有的事兒。中國人明白這世間的道理，也願意從劇中看到這個道理的倒影，像個情景寓言一樣，感覺「真對，中國人就這麼點兒事兒」。「鄉愛」其實驗證了劉震雲的那句話「別看中國人十幾億，真要你對付的就周圍四五個」。所以這個屯子永遠都有出彩的狀態，你就等著看。
真正最好的電視劇不是橫空出世的傑作，而是相依到老的收視習慣。收視習慣不是收視目標，不是看這部而不看另一部，而是不管今天我遇到什麼不順心的事兒，早上遲到、忙碌折騰，但到晚上8點半，我看三集電視劇後睡覺，這一天就完整了，這就是收視習慣。「鄉愛」和觀眾就建立了這樣一種心靈依賴關係，這劇的編劇都顯得不那麼重要，我們可以隨時罵著這集不好看，但還是會去看下一集，我們會按「快進」，卻不會轉臺。
「鄉愛」的魅力也在於它是一部特別有耐心的劇。沒有耐心的觀眾可能會說不就是吵架、不原諒或者不借他錢嘛，一點兒事兒弄一集，不就是兌水、騙錢嗎？他不知道刀削麵以外還有一種叫抻面的東西。「鄉愛」就這麼抻著、甩著，一撥人就這麼一直演下去，與觀眾互相陪伴，其實這是中國人想要看到的劇。
北青報：中國像「鄉愛」這樣的長劇確實很少。
史航：其實很多人奢望過做這樣的戲，就是一撥人一直演下去，包括亞環公司曾經學英劇《鷹冠莊園》拍《幸福街》，但沒有很多集，《渴望》也沒繼續演下去。為什麼呢？這有兩個原因：一是一部劇的演員、編劇、導演是湊出來的，一部劇完結了就散了，進組、出組，每個人都有個收工狀態，到生活裡就是另外一個人了。而「鄉愛」裡的編劇、導演、演員是渾然一體的，他們生活中的好多人際關係、狀態、氣息與劇中是接近的，相通的，他們甚至不需要過多地去扮演，不用刻意地去上場、下場，這是「趙家班」的優勢。
二來「趙家班」是一個很優秀的創作集體，雖然也充滿了問題，但「皇帝的女兒不愁嫁」，中國能有幾部這樣高人氣的戲呢？沒有。所以不愁賣，這個臺不買，還有別的臺買，換做別人，就未見行。
北青報：那可以理解為趙本山和弟子的明星效應帶動了收視嗎？
史航：不盡然。趙本山編過很多戲，我最喜歡的《馬大帥》也沒有持續下去。我覺得《馬大帥》是中國人的《摩登時代》與《城市之光》，但它對現實是一種與之理論、掰扯的態度，這種定位不是審查通不過，就是自己不敢編，不像「鄉愛」其實是個哄人入睡講故事的態度。
這是最安全的獵奇
北青報：有人評價「鄉愛」土得掉渣，是對城市精神的背叛，但從收視率的指向看這部電視劇的主體觀眾反而在城市，您怎麼看這個現象？
史航：其實我們看象牙山莊和看北京人在紐約沒什麼區別，一樣是生活在別處。對城市觀眾而言，象牙山莊雖然不是人心的桃花源，卻是個迪斯尼公園，這是距離的重要性。一部城市劇，我會挑很多毛病，但對農村劇，我挑不出、懶得挑、不想挑，我只是從中尋找有趣的地方。
城市觀眾看這個，會與之互為優越感。它是農村，我有優越感，但同時我在劇裡人物身上找到讓我佩服的地方，別看是「土老帽兒」，鬥起心眼兒來一點兒不輸。劇中人物有他的智慧、感情和溫度。距離足夠遠，就分不出高低貴賤，是一樣可愛的，距離不僅產生美，還產生樂趣和口味。
北青報：以前，趙本山的小品和電視劇的穩定收視群體在北方，在南方特別是江浙並不受推崇，為什麼這部劇在南方的收視率也很高呢？
史航：孤獨的人總喜歡看一堆人在一起，現在我們住在高樓裡，就喜歡看大雜院的事兒，那裡有一方有難八方援，也有各家八卦。當今社會，現代人的教養、人與人的距離讓都市人注重隱私，但越是注重隱私的人越喜歡看一個毫無隱私的戲。
北青報：可趙本山的小品似乎在南方就不流行。
史航：小品那麼短的篇幅能有多少隱私呀，300集的神劇可不一樣。小蒙不能生孩子，對觀眾像過節一樣，大家都參與、幫忙，南方觀眾也要關心北方女人生不生孩子呀。南方人相對比北方人更現代，更注重隱私，他們就更愛看不注重隱私的人之間的生活。這是一個最安全的獵奇。
這部劇就在地氣兒中間
北青報：其實農村題材的劇也很多，也與城市間存有距離感，為什麼就這部劇更有觀眾緣呢？
史航：別的劇寫得假，別人說「接地氣」，是從二樓往下跳，這部劇就是從土裡鑽出來的，它就在地氣兒中間，是地氣兒的一部分。
北青報：但它並沒有真實地反映農村生活呀。
史航：地氣兒不意味著真實，地氣兒意味著親切，好多親切的東西根本不真實。就好像一個我熟悉的女孩兒用一種香水，我特別習慣，那不是她的體味，但我一聞到就會知道是她。親切不用真實，人們需要的不是真實，就是親切，很多真實的東西我們是抗拒的。如果親切久了突然真實起來，那就是卸妝單元，未必招人喜歡。
北青報：您本人是「鄉愛」的粉絲嗎？它最吸引您的地方在哪兒？
史航：我可是幾年都不看電視劇了，國產劇中除了蘭曉龍和劉和平的劇外，我就看這個。它吸引人的地方在於，那些人的生活和你的生活不同，你想過過他們的生活，或短暫或長久的，和穿越的道理一樣。
另外，我喜歡這部劇更像是個戲迷，而不是劇迷，我主要就看劉能、趙四、王大拿幾個人，如果他們不演了，可能我就不看了。趙本山是個很複雜的人，不好評價，但他在劇中的表演總能打動我，他演的王大拿，代表了中國人心靈的平均值和道德底線。「這幹得啥事兒呀」、「不能這麼對待別人」，他的話有時候就好像編者按，是這部劇的道德陪審團。
北青報：您覺得這部劇有缺點嗎？
史航：太多了。選角不對、故事生硬、脫離生活、戲份安排不合理等等，這部劇很多分寸都是不對的，但是它氣場對了。氣場對了，分寸就沒人管了，就好像你特別想看的小說，你就不計較錯別字多。
北青報：「鄉愛」一路走來的評價都是貶多褒少，好多白領不好意思說自己是「粉絲」，卻在偷偷貢獻收視率，對此您怎麼評價？
史航：其實隨著網絡的發展，人生已經是豆瓣化的，年齡、性別、社會地位、月收入這些都已經不是人們交流的障礙，而是你讀的書、聽的歌、看的劇決定了你和誰能更談得來。但有的人還沉溺在一些社會屬性的差別裡，覺得我月收入35000，我怎麼能和一個月收入350的人一樣愛看「鄉愛」呢，他不願意承認由於看劇而形成的共同性。
北青報：趙本山說「鄉愛」還會一直拍下去，您對這部劇有什麼建議嗎，此後的發展中有什麼值得期待的改變嗎？
史航：說實話，趙本山的創作集體是一個本能創作集體，而不是一個才能創作集體，他們就是這麼生活的，劇本就是他們對人心的理解，那種人情世故是生活的投影，沒有多少PS的技術，建議是沒有意義的。
如果說期待的改變，就是謝廣坤這個人能不能稍微有一點兒可愛的地方，他真是一天24小時的煩人，並在向25小時發展，希望編劇可以把他寫成23小時煩人，讓觀眾對他也有疼愛的地方，這樣對演員、對這個劇都好。
(對話人史航系著名編劇、策劃、網絡紅人)
記者 陳凱一