9月16日，懸疑網劇《沉默的真相》豆瓣開分8.8，
譚卓飾演女主角李靜，
網友評價說這個角色集智慧、知性、性感於一身，
國產劇裡少有，「熟到恰到好處。」
對很多人而言，譚卓面熟卻名字不熟，
但其實她是一個難得的寶藏女演員：
《我不是藥神》，她是在夜總會跳鋼管舞的媽媽，
《延禧攻略》，她是驕橫跋扈又透著蠢萌的高貴妃，
處女作《春風沉醉的夜晚》就直接走了坎城紅毯，
去年年底《誤殺》她和陳衝演對手戲，
提名第35屆大眾電影百花獎，
同時進入國內女演員票房榜top5。
《誤殺》中譚卓和陳衝的對手戲
她其實並不是科班出身，
34歲的她，演了這麼多經典角色，
人們對她的個人故事仍然知之甚少，
一條專訪了她，
聽她講述百變角色背後的經歷。
自述 譚卓 編輯 閆坤沐
《春風沉醉的夜晚》中譚卓飾演工廠女工李靜
時隔12年，譚卓再次成為李靜。
2008年，23歲的她拍了真正意義上的處女作《春風沉醉的夜晚》，飾演的李靜是個工廠女工，在廠長、工友、男友之間輾轉尋找依靠，最終卻發現沒有人真正愛自己，在痛哭一場後默默消失。
12年後，懸疑網劇《沉默的真相》播出，這次她的角色也叫李靜，一樣沒有被命運優待——男友突然不明不白死亡，她的生活也隨之被顛覆。
但這次，她不再只是無聲的承受者，而是擁有了掀翻一切的能量，在蟄伏了幾年之後，牽頭編織了一個局，組成「翻案者聯盟」，由此開始了整部劇的故事。
這是個國產影視裡少有的女性角色，舉手投足散發著性魅力，但絕不俗氣，用原著的形容：「熟得恰到好處」。
《沉默的真相》裡有一場戲，是她被傳喚到警察局問話，警察拉開椅子示意她坐下，她高壓之下沒有一絲慌亂，優雅地順了一下裙擺，偏過頭說了聲謝謝才落座。
兩個李靜之間從茫然到成熟的變化，也像一種寓言，串起譚卓本人走過的12年。
《春風沉醉的夜晚》劇照
初入行時，她對演員完全沒概念，憑藉一張素顏的照片就被婁燁選中。偏偏婁燁是個非常寵愛演員的導演，喜歡真實的、即興的東西，極其保護表演者的情緒。一部戲拍下來，譚卓形容開心得像度了個假，自己的戲份殺青了都不捨得離開劇組。
這場奇遇的高潮是去坎城電影節，她頂著一頭蘑菇短髮，是站在婁燁、陳思誠、秦昊中間唯一的女孩，有一種被保護的安全感，看什麼都新奇，卻又對眼前的一切在行業裡到底意味著什麼一無所知，到哪兒都咧著嘴傻笑，被法國媒體拍下來，寫個標題叫做「中國蜜桃」。
譚卓製片並主演的電影《小荷》劇照
然而回國之後，平靜下來，她還不太明白演員這個職業到底是做什麼的，開始了自己口中「晃晃蕩蕩」的生活。她甚至慶幸自己拍的那些文藝片受眾小，這樣她就仍然擁有自由。別人問她是做什麼的，她不願意說自己是演員，就瞎編一些邊緣職業，後來怕露餡，乾脆說「我媽養我」，聽的人調侃：「呦，這個職業不錯。」
《Hello樹先生》劇照
那幾年她在工作上是隨遇而安的態度，有戲找過來，她覺得不錯就去拍，常常一年就只拍一部，留下了《Hello樹先生》、《小荷》這樣的作品，但總有種疏離感，拍完就走，很少在劇組交朋友。
對於演戲這件事，理性的譚卓覺得自己緊繃、嚴肅，這種」放不開「阻礙了她在職業上更進一步，她非常渴望解決這個問題，但是找不到方法。
《如夢之夢》飾演青年顧香蘭
她打算過徹底停工去讀書充電，但是最後讓她醍醐灌頂的是話劇《如夢之夢》。
在這部八小時的戲裡，她飾演女主角顧香蘭，三十年代的上海名妓，一個柔媚入骨的女人，愛上一個小開。就在贖身前夕，對方突然破產，這時又來了一個法國伯爵，要帶她走。走還是不走，要不要放棄昔日的愛人，怎麼選都逃不開命運的捉弄。
《如夢之夢》中與金士傑對戲
這個角色的另一位飾演者是許晴，公認的風情萬種。和她比起來，譚卓只能用「堅硬」來形容自己。排練和演出的頭一年，她說每演一場都是在舞臺上死一次，明明是大夏天，下臺後卻冷到要把道具皮草服裝裹在身上，一演完就癱坐在臺下，整個嘴唇都是白的。
有一天晚上，她在夢裡夢到了對的表演狀態，趕緊醒過來想抓住，卻發現已經不記得了，只能嚎啕大哭，哭完再重建。
就這樣不管不顧一直演到第三年，她才明白她不是要和緊張對抗，而是要和緊張相處。到第五年，她開始享受舞臺上的每次呼吸，也敢於在表演上有不同的嘗試。
《我不是藥神》中跳鋼管舞的鏡頭
拍《西小河的夏天》，她就去學越劇。為了《我不是藥神》裡十幾秒的鏡頭，練了兩個月鋼管舞，練到全身都是淤青，一度骨裂。演《全心愛你》，她又天天泡在拳擊館。
《誤殺》的故事發生在泰國，她就每天去曬太陽，不僅追求黑，還要足夠粗糙，曬到雀斑都出來了，工作人員擔心她再也恢復不了了。
《誤殺》劇照
人一旦鬆弛下來，會發現曾經無比纏繞糾結的那些事情，都迎刃而解。不久前，她去錄了一檔叫《巧手神探》的綜藝，節目裡拋梗不斷，合作的嘉賓周震南感嘆：原來你根本不是老藝術家說教型的人。
和譚卓接觸是一件很輕鬆的事情，她身上沒有身為所謂公眾人物的矜持和隱藏，回答問題常常以拖長尾音的語氣詞「嗨」為開頭，表達一種「這根本不是事兒」的灑脫態度。
《延禧攻略》中的戲曲扮相
幾年前她開始接商業片、演於正劇，採訪時常常被問到為什麼接戲的跨度會如此之大，她坦誠地說過自己確實需要掙錢，也強調無論文藝片還是電視劇，形式並不是最重要的，她看重的只是內容本身的質量。《延禧攻略》播出時大火，豆瓣評分7.2，最終也印證了她的判斷。
《暴裂無聲》中譚卓飾演失去孩子的農村母親
和一條編輯聊天時，我們復盤了她接演的電影，發現她很多時候儘管是女主角，但名字會排在幾位男演員之後，她對此也沒有一點扭捏，爽快承認確實會有這種情況，不過戲份、排位這些並不是她接戲時首要考慮的因素：
「我還是以項目好為出發，如果要在意（排位）的話，我有很多其他的選擇，比如說剛才說的大女主戲，戲份多，給的錢也多，你毫無疑問排在第一個。但是有的時候你會覺得方方面面沒有那麼理想，拍得很辛苦，最後結果不好還會挺難受的，你既然已經預知為什麼還選擇，我又挺精神潔癖的，如果這樣的話，我還不如選擇我覺得好的作品。」
《誤殺》上映時，演員表裡她的名字寫在陳衝之前，有媒體傳她和陳衝搶番位，她又選擇用坦誠的方式解決，說這都是合同裡籤好的：「怎麼搶，像搶玩具一樣嗎？」同時也表示大家在一起合作，根本不會在意這些紛亂的聲音。
最近幾年，譚卓一直在打破外界給她的標籤和刻板印象。
譚卓說觀眾其實並不那麼了解她，但她也不急於把自己的所有面向都拿出來展現：「演員其實挺需要做減法，讓自己有更多時間精力去投入到更有效的事情上。」
以下是譚卓的自述：
《沉默的真相》李靜這個角色，被冤死的那個人是她的前男友，她在背後設了一個局，希望通過自己的力量能重新喚起正義。
廖凡老師演的警察有點像天選之子一樣，他到我的書店來了解真相，我嘴上其實是跟他否認的，說都沒有、不是我做的，但其實我的眼神給他的是相反的信息，希望他能進到我們這個局中來揭開真相。有一個戲中戲的感覺，像女特工，對演員來說是很過癮的。
我記得有一場戲是我給白宇演的角色交代整個案件的背景，那場戲導演有很多想法，想這樣拍，也想那樣拍，試了好多種。
當時我的一個朋友，《藥神》的攝影師王博學來探班，他說你最多演兩種，演多了導演會不知道自己到底要什麼。
但其實在那種氛圍之下我們都很貪婪，想要各種可能性，反而把進度那些壓力都忽略掉了，這個對創作來說是很奢侈的，投資方自己承擔很大壓力，願意去做這樣的嘗試，很不容易。
美好的初始
我入行的經歷充滿偶然。上初中的時候有一次逃課被抓住了，老師問我去哪兒，我隨口說是和同學一起去報考藝術學校，最後就硬著頭皮讀了播音主持。
上學的時候當過主持人，後來拍了一個MV，就被推薦給我第一個經紀人，籤了約。
對於演戲，我沒有接受過系統的表演訓練。有一天婁燁的副導演去我們公司，我經紀人說你給她拍張照片，我也沒化妝，就拍了，當天夜裡1點多，他們就給我打電話，找我演《春風沉醉的夜晚》。
對我來說那次拍戲就像度假一樣。我們在一個非常單純的創作環境裡，前期準備就準備了半年。
婁師傅是一個很懂演員的人，他知道演員是非常敏感和脆弱的，所以他一般不會把壓力給到演員身上，他會讓所有人來儘量配合和保護演員的表演。
你演戲中需要，你想幹什麼都行，你想去任何位置都可以，不會說這兒有個燈，你不能往這走，這是機器，你不能出去，完全沒有，而且他很喜歡那種真實和即興的東西。
拍完以後有個朋友問我拍得怎麼樣，我說特別開心。過兩天，攝影師曾劍也從劇組回來了，他和我們共同的朋友說，拍婁師傅的戲真不是好幹的活，太累了。他們合作得非常好，他這麼說完全是調侃的語氣，不過你還是會意識到說，其實婁師傅是把很大一部分壓力給了工作人員，但是對演員非常寵愛，儘可能為演員提供最大的表演空間。
我剛入行碰到一個這樣的團隊，他們都在用他們自己的經驗告訴你，什麼是一個高級的審美，什麼是有魅力的個人風格，給了我一個特別美好的初始。
秦昊和譚卓在坎城 圖源：新浪娛樂
去坎城的時候，我在裡面是最小的小朋友，婁師傅、秦昊他們都是照顧我、保護我的那種感覺。後來看到紅毯上的照片都是在那傻笑的，沒心沒肺的那種傻笑，那時候法國的媒體拍到我的照片，他寫的名字叫中國蜜桃，就是覺得很青澀。
我記得當時我和秦昊馬上要去參加一個活動，我的高跟鞋上掉了一顆大珍珠，兩邊腳明顯不一樣，我說這怎麼辦？秦昊蹲下把我另一個鞋的珍珠咔就掰掉了，特別果斷。
我當時心疼壞了，可是我一想這是最好的辦法，然後我們就又開開心心直接去現場了，在一起的時候有特別多很美好的回憶。
《西小河的夏天》劇照
《春風沉醉的夜晚》裡還有張頌文老師，我演女工，他演喜歡我的廠長。後來我們還合作過《西小河的夏天》，他演我的老公，遇到一個年輕漂亮的英語老師就精神出軌了，一個中年男人的困境。
我和秦昊、張頌文平常大家並沒有什麼聯繫，因為都各自在忙，但是我相信我們還是存在於彼此最深的印記當中的人，這次迷霧劇場雖然我們不在同一部戲，但是大家都被觀眾看到了，我也很替他們高興。
演員的宿命
你知道演員是很被動的，很多東西很難設計。比如說我從業十年，到了《藥神》和《延禧攻略》那一年，還有《暴裂無聲》和《你好，之華》，很短時間我有四個作品上映，迅速被大家認識了。
其他人就說你是勞模，但其實是分別幾年拍的，沒想到都趕到那一個時候上，就有些宿命的力量在裡面。
在那之前很多年，其實我對當演員是沒有什麼執念的。
我小時候家庭條件還不錯，到高中之前都還挺順遂。當然後來也是家庭發生了很大的變故，我知道的時候也非常突然，但我並沒有覺得很痛苦或者很害怕，而是馬上就覺得說，ok，都交給我，我來承擔這些。
我曾經想過只演電影，因為電影對演員來說是相對幸福的一個工作環境，但是後來其實你越拍越發現，你歸根結底還是希望能拍好東西，那個形式不是最重要的。當電影也沒有那麼多好的內容去滿足你，也有好的劇找過來的時候，你為什麼不去選擇呢？
我其實挺喜歡《西小河的夏天》的。一開始導演周全找我的時候，他是想讓我演那個年輕貌美的女英語老師，我看完劇本之後說我更想演張頌文的妻子。
她是個越劇演員，有個10歲的兒子，比我實際年齡要大，導演就覺得怎麼會有女演員願意扮老，但是我覺得她面對老公出軌之後，中間那些很複雜細微的小動作和層次感特別吸引我。
有人問過我，為什麼演了很多戲好像不是絕對的第一主角。有的時候也會有大女主的項目來找你，給的錢也多，戲份也多，毫無爭議你的名字排在第一個，但是其實它的創作的東西都沒有那麼理想，你既然已經預知出來的結果，為什麼還去選擇，在這一點上我挺精神潔癖的。
越來越自在
接演《如夢之夢》，其實是因為我想去掉一些束縛，我想讓自己更舒展。《如夢之夢》的賴聲川老師做了一個看起來很驚人的判斷，覺得我可以演一個這麼華麗的、性感的女人，要知道這和我以前電影裡的角色相比可以說是顛覆性的。
現在，我就自在很多。前段時間錄《巧手神探》我就很開心，我們錄完了，最後一起大家吃殺青飯，他們就說覺得我很自在，很自由，我自己也覺得挺好的。
其實你看我拍的作品並不多，屈指可數就那麼幾個，但是還是能被大家關注到，我在這個環境裡變得越來越有安全感了。當我有安全感的時候，就會卸掉很多東西，本我會出來。
生活中的譚卓
我慢慢開始上一些綜藝或者拍一些時尚大片，總有人說，啊原來你是這樣的，你不是我們以為的很高冷那種樣子。從這方面來說，大家對我的了解還是非常少的。
其實我自己是很open的，喜歡嘗試。我很喜歡藝術，小的時候在家也總是畫畫，畫得滿牆都是，還給娃娃做衣服。曾經有一個階段，我也不怎麼拍戲，我就和我媽媽一起玩兒，我做設計，我媽用手工幫我做出來，還開了個服裝店去賣，後來精力實在顧不過來才關掉。
你問我說現在市面上流行姐姐審美，還有個新詞叫「中女時代」，我怎麼看，說實話如果從大環境來說，我沒有太大的感覺，我覺得其實這就是一個審美不斷更迭的過程，大家看幼女看得審美疲勞了，就想看看姐姐，過兩天想看奶奶，過兩天又想看幼女了，它其實是個circle（循環）。我是希望大家能了解到女人的多樣性，能有更多樣性的審美。
你說我這些年鬆弛了，我對自己的希望確實是可以張弛有度，不過我覺得目前還沒有完全達到。成長過程中你會不斷遇見問題，再不斷解決。人最大的局限就是自我局限，放鬆和自在是最終的一個目標，一生要去面對。
部分圖片、視頻資料由譚卓工作室、愛奇藝提供
原標題：《34歲的非主流美人要火了：公眾對我一無所知》
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