北宋書法四大家

1.蘇軾

蘇軾(1037―1101)，字子瞻，一字和仲，號東坡居士，四川眉山人，嘉祜二年(1057)進士。他學識淵博，文、詩、詞、書、畫皆有極高造詣，是後人最喜愛的文學藝術家和婦孺皆知的歷史人物。蘇軾不僅是中國繪畫史上文人畫的倡導者，也是北宋書法的代表人物之一。

蘇軾因元祜黨人案受牽連，不僅《宣和書譜》等對他沒有記載，而且書法作品也被大量毀去。世傳蘇軾書法真跡有近30件，早中期作品以《治平帖》為最，帖後有明文徵明跋，考為其30餘歲所作。至中期，名作較多，如楷書《前赤壁賦》和《祭黃幾道文》；行書《杜甫榿木詩》、《黃州寒食詩》和《新歲展慶，人來得書二帖》等都是中期的代表作。蘇軾的楷書極少，從《前赤壁賦》和《祭黃幾道文》二作可以看出，書作與嚴謹的唐楷大相逕庭，不僅字形多欹側而向左傾斜，且筆法自然不拘、多帶行書意。有人說他的書法，腕著而筆臥，故左秀而右枯。黃庭堅為之辯白，說這是以「翰林侍書之繩墨尺度」來看待蘇書。也就是說，蘇軾並不強調書法的嚴謹法度，即便楷書也是如此。從墨跡上看，蘇書並非「臥筆」，不過是執筆稍偏下，依然運筆中鋒，故有筆圓韻勝之姿。他的行書，更是隨行大小，肉豐骨勁，拙中藏巧，兼有顏真卿、楊凝式二家長處。

蘇軾晚年作品相對較少，以《答謝民師帖》、《渡海帖》、《江上帖》等最知名。其中《答謝民師》是給謝舉廉的手札，前部已缺損，文載入《東坡集》，是蘇軾表白個人文學創作見解的一篇重要文章，書法老勁，不似《黃州寒食詩》那樣變幻多端。清代顧文彬跋中引用前人書評「東坡尺牘狎書，姿態橫生，不矜而妍，不束而嚴，不軼而豪」，來稱讚此帖書法之妙。蘇軾不計較書法的工拙、醜妍的得失，在學術的創作上取得了最大的自由，因而成為北宋的書法大家。

2.黃庭堅

黃庭堅（1045 ～ 1105）北宋詩人、書法家。字魯直，號山谷，又號涪翁。洪州分寧（今江 西修水）人。英宗治平四年（ 1067 ）進士。出自蘇軾門下而與軾齊名，世稱"蘇黃"。與秦觀 、晁補之、張耒並稱蘇門四學士。黃庭堅在文學上的成就主要是詩，存詩約 1600 首，其中不少 反映現實、同情人民疾苦的作品，知名的有《流民嘆》、《上大蒙籠》、《勞坑入前城》等。更多的是寫景抒懷、贈答題識之作，這類詩最能體現黃庭堅的藝術特色，如《題竹石牧牛》、《次韻子瞻寄眉山王宣義》、《登快閣》、《寄黃幾復》、《雨中登嶽陽樓望君山》、《清明》等，都能給人以美感享受，歷來為人讚賞。黃庭堅詩講究鍛字鍊句，力求翻新出奇，形成瘦硬峭拔的風格。黃庭堅詞今存180餘首，多寫戀情。　黃庭堅書法以行書、草書見長，風格有類其詩，以側險取勢，瘦硬奇倔。與蘇軾、蔡襄、 米芾並稱書法"宋四家"。

3.米芾

米芾（1050-1107），字元章，號鹿門居士、襄陽漫士、海嶽外史，北宋著名大書畫家，鑑藏家。

祖籍太原，後遷居襄陽，人稱「米襄陽」。宣和年間為徽宗趙佶召為書畫學博士。

米芾能詩擅文，書畫尤具功力。篆、隸、行、草、楷各體皆能，行草造詣尤高。芾自雲學過各家各派，但從其作品觀之，得王獻之、釋智永二家最多。其書淋漓痛快，雋雅奇變，晚年書藝更達至爐火純青之境。與蘇軾、黃庭堅、蔡襄合稱「宋四家」。

米芾著有《書史》、《畫史》、《海嶽名言》等，對前人多有譏貶，然決不因襲古人語，為歷代書家所重。

米芾傳世墨跡主要有《苕溪詩卷》、《蜀素帖》、《方圓庵記》、《天馬賦》等，而翰札小品尤多。

蘇軾稱米芾書法「風檣陣馬，沉著痛快，當與鐘王並行，非但不愧而已。」黃山谷稱米芾書法：「如快劍（石斤）陣，強弩射千裡，所擋穿徹。書家筆勢，亦窮於此。」同為「宋四家」的蘇軾、黃山谷對米芾有如此高的評價，可謂推崇備至了。

《宋史》稱米芾書法：「沉著飛翥，得王獻之筆意，尤工臨移，至亂真不可辨……」《宣和書譜》則說：「書學羲之，詩追李白，篆宗史鎦，隸法師宜官。晚年出入規矩，自謂『善書者只一筆，我獨有四面』。寸紙數字，人爭售之，以為珍玩。」

4.蔡襄

蔡襄（1012－1067），字君謨，福建仙遊人，官至端明殿學士。北宋書法家，「宋四大家」之一，書法史上論及宋代書法，素有「蘇、黃、米、蔡」四大書家的說法，他們四人被認為是宋代書法風格的典型代表。「宋四家」中，前三家分別指蘇軾（東坡）、黃庭堅（涪翁）和米莆（襄陽漫士）。宋四家中，蔡襄年齡輩份，應在蘇、黃、米之前。從書法風格上看，蘇武豐腴跌宕；黃庭堅縱橫拗崛；米芾俊邁豪放，他們書風自成一格，蘇、黃、米都以行草、行楷見長，而喜歡寫規規矩矩的楷書的，還是蔡襄。蔡襄書法其渾厚端莊，淳淡婉美，自成一體。展卷蔡襄書法，頓覺有一縷春風拂面，充滿妍麗溫雅氣息。構字收放合度，得心應手，極儘自然，行文如行雲流水，盡現妍麗遒勁之態。

蔡襄為人正直，字識淵博，他的字「端勁高古，容德兼備」。其書法在其生前就受時人推崇備至，極負盛譽，最推崇他書藝的人首數蘇東坡、歐陽修。蘇東坡在《東坡題跋》中指出：「獨蔡君謨天資既高，積學深至，心手相應，變態無窮，遂為本朝第一。然行書最勝，小楷次之，草書又次之……又嘗出意作飛白，自言有翔龍舞鳳之勢，識者不以為過。」」歐陽修對蔡襄書法的評價真是到了無以復加的地步：歐陽修說：「自蘇子美死後，遂覺筆法中絕。近年君漠獨步當世，然謙 讓不肯主盟。」（《歐陽文忠公集》）黃庭堅也說：「蘇子美、蔡君漠皆翰墨之豪傑。」（《山谷文集》）北宋科學家沈括，在《夢溪筆談》中，評論蔡襄的草書曰：「以散筆作草書，謂之散草，或曰飛草，其法皆生於飛白，自成一家。存張旭懷素之古韻，有風雲變幻之勢，又縱逸而富古意。」 官方《宋 史 蔡襄傳》稱他：「襄工於手書，為當世第一，仁宗尤愛之。」許將《蔡襄傳》說：「公於書畫頗自惜，不妄為人，其斷章殘稿人悉珍藏，仁宗尤愛稱之。」宋仁宗曾詔令他書寫御製元舅隴西王碑文和邇英閣御撰碑文。從中我們可以知道，蔡襄書法從當朝皇上到普通百姓都十分珍惜。由於他頗自惜，不妄為人書 ，所以傳世作品較少。蔡襄書法墨跡多為尺牘詩翰。傳世墨跡有《謝賜御書詩》，碑刻有《萬安橋記》、《晝錦堂記》及鼓山靈源洞楷書 「忘歸石、」「國師巖」 等珍品。

蔡襄書法學習王羲之、顏真卿、柳公權 。前人在評論蔡襄書法時，都認為它「形似晉唐」，如元倪雲林曾跋云：「蔡公書法有六朝、唐人風，粹然如琢玉。」他的行書《澄心堂紙尺犢》可看作是蔡襄傳世墨跡中最典型、最蹈循晉唐故土的代表作品。此作秀妍恬淡，頗具晉唐人的韻致。全文以行楷寫成，結構端正略扁，字距行寬緊合適，一筆一划都甚富體態，工致而雍容。信札署有「癸卯」（1063）年款，蔡襄時年五十二歲，正是他晚年崇尚端重書風的代表之作。

楷書入宋以後，蔡襄應是宋代楷書的第一人。《晝錦堂記》是蔡襄大字楷書的代表作品。它汲取顏書筆意成之，嚴謹遒勁、方圓兼備，頗有顏楷寬博大度的風神。此作乃蔡襄為當朝重臣韓琦所書。為了表示對韓琦的敬重，蔡襄在創作過程中別出心裁，每字單獨寫上幾十遍，擇其最佳者進行拼合，故《晝錦堂記》又號「百衲碑」。把一幅完整的作品拆開來寫，無論字間的呼應，還是章法的貫氣都會受到破壞，因之《晝錦堂記》是得失參半的——單個字是完美的，整體的排布上卻存有顧盼失神之弊。

蔡襄不是一個開宗立派的大師。總體上看，他的書法還是恪守晉唐法度，創新的意識略遜一籌。明季徐青藤嘗評蔡襄書云：「蔡襄書近二王，其短者略俗耳。勁淨而勻，乃其所長。」點出了蔡襄書法的優劣長短。蔡襄固然不是一個嶄新風格型的大師，但他卻是宋代書法發展上不可缺的關紐人物。他以其自身完備的書法成就，為晉唐法度與宋人的意趣之間搭建了一座技巧的橋梁，承前啟後，為後世所矚目。