儘管有黃永玉、李苦禪、沈從文、吳冠中等等和範曾關係密切者的負面評價。
但範曾先生還是獲得不少人給他很高的評價，如國學大師季羨林說：我認識範曾有一個三部曲：第一步認為他只是個畫家，第二步認為他是一個國學家，第三步認為他是一個思想家。在這三個方面，他都有精湛深邃的造詣。
楊振寧和範曾一起講座時說：「今天在座的範曾，他沒問題，是當代的大師，是當代的大書法家，是當代的大畫家，而且以我外行的看法，他不只是當代的，也是幾百年來，沒有一個像他這樣的大。」
文學家錢鍾書評價是：畫品居上之上，化人現身外身。
範曾也是這麼認為的，他自稱：再給我三十年時間，我就能超越八大山人。
知人者智，自知者明。為什麼說能超越八大山人，他還有一個目前自己畫作水平的認知。1995年的時候，範曾先生和趙忠祥聊天，都知道古代品味欣賞化作，範曾先生與古代畫品論的精神完全是背道而馳，開畫作品級化之先河，他開創了一個畫家九品論，以前只聽說過當官的分九品，範曾先生給的畫作分的九品分別是正六品與負三品。一品，謂之畫家，作品賞心悅目：二品，謂之名家，作品蔚然成風；三品，謂之大家，作品繼往開來；四品，已成大師，鳳毛麟角；五品，謂之巨匠，五百年出一位；六品，可稱魔鬼，從未看到。負一品，不知其為何物；負二品，看之愈久，離其意遠；負三品，與美不共戴天，應即誅之。
魔鬼沒有，五百年出一味的畫家還真有，那就是八大山人。於是乎，自我肯定已超越鄭板橋、齊白石、張大千等等，目標直接放到了八大山人身上。
簡單來說，八大山人作品表達的是孤獨，而不是無敵是多麼寂寞的孤傲。
可是兩人沒有可比性，八大山人一生真是詮釋了非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠。年前時候的富貴公子遇到清軍攻佔南昌城，只能棄家到奉新山逃難，原來那個「善詼諧，喜議論，娓娓不倦，嘗傾倒四座」的翩翩公子，一下子喑啞不言了。而且原來的國姓，原來特色的名字都不用了，皇族的印記沒有了，山寺中多了一個「禪林拔萃之器」的僧人。八大山人的作品是冷眼看世界，體現的是一個人一生的生命體驗上升到生命尊嚴的張力、和生命意義的思考。
其實兩者怎麼比？光看這樣一份極具娛樂化的榜單，大家心裡就有桿秤了。郭德綱喜歡說「文武第一，武無第二」」這個品級排名不像是畫家的畫品，更像是看了一份娛樂圈明星片酬排行榜。畫家、名家、大家、大師、巨匠、魔鬼是不是也可以對應娛樂圈的跑通告的小咖、臉熟小明星、二線明星、一線明星、頂級流量巨星、德藝雙馨老藝術家。魔鬼大家是沒見過，五百年一位的還真有，就是八大山人。所以在他的作品《吟賞丹青》裡直接寫道：如果非要說跟我水平差不多的，只有東方的八大山人和西方的米開朗琪羅。
範曾：若舉庶幾近之者，西方的米開朗琪羅有點接近，東方的八大山人有點接近。」範曾給自己的畫品定位為「坐四望五」，就是現在已經成了一線畫家了，目標成為五百年出一位的巨匠了。 範曾大師，神與八大山人一較高下、力比米開朗琪羅。想想藝術三傑，達文西、拉斐爾、米開朗琪羅。以後只需要記世界藝術三傑範曾、八大山人、米開朗琪羅，感覺自己輕鬆多了，而且八大山人還是米開朗琪羅，特別是梵谷等畫家的藝術成就都是蓋棺定論，後世評定得出來的，範曾先生有生之年就能想到以後之事，這份超前眼光的先判力確實令人佩服。
讓人會想到一位五百年難得一見的一位才女。
不過鳳姐有一點看法很對，就是娛樂明星還是明星的作品很多都是流水線的產物，簡單概括高產出、高效率、高回報。
據榮寶齋估計1980年到2009年，範曾捐獻給全國各地的書畫價值五億三千萬元。
光捐獻就有這麼多，那實際出售所得肯定遠高於五億三千萬。範曾是怎麼創造出這麼多的財富！
單價確實高，老梁梁宏達說範曾的作品是仿古畫為主，迎合了市場的需求。這就創造出有高價有市場的情況。
不知市價範大師：「不管社會評論怎麼樣，我從不關心我的畫作在市場上的運作和排位。」
範曾先生十分謙遜，稱自己一年大約只能創作250幅畫作精品。市場上約有500萬幅和他無關，是別人仿冒的。
除了單價高外，還有效率高。怎麼能創作這麼多的畫 ，李敖很早就說過：「範曾人品有問題，當屬可信。他的畫，乍看不錯，但看多了，千篇一律。 他的字，做作討厭，帳房的毛筆字而已。」2010年，郭慶祥發表的《藝術家還是要憑作品說話》，抨擊畫家沒有感情的流水線作畫。他就說範曾的每一幅畫長得都很像，感覺就像是印表機複印出來的批量生產。範曾的畫已經可以做到批發了，這還真是有商業頭腦。不用花費那麼多的時間和精力，不需要有太多靈感，輕輕鬆鬆就把錢給賺了。所謂批量生產說，讓範曾一怒之下將郭慶祥告上法院。
範曾有一幅《老子出關》，當時第一幅畫拍賣出414萬元，接著第二幅782萬，最後一幅畫1650萬的天價。
2019年年底範曾又開始登上新聞，不是以前的天價竟得名畫，而是接連流拍。從北京榮寶14幅畫作一半流拍的慘澹，到北京匡時14幅作品9幅流拍的尷尬，到雲南典藏拍賣的所有作品全部流拍。