對於這部上映於2017年2月24日的美國懸疑恐怖驚悚片《逃出絕命鎮》來說，喜歡這類型電影的人對它應該是早已熟悉，甚至是重複看過幾次了，我也是如此。為何這部可以說是小眾類的恐怖題材電影會受到大家的喜愛，成為第4屆豆瓣年度電影榜單上評分最高的恐怖片？並且拿下了第90屆奧斯卡最佳原創劇本獎，原因就在於其獨特的恐怖故事構建技巧。
《逃出絕命鎮》內容主線其實非常簡單，講述黑人小夥克裡斯周末跟隨女友回家面見家長，但最後卻發現女友及家人的真實面目，以及女友帶他來家裡的真正原因，經過一番激烈反抗和撕殺之後才最終得已逃脫。這種表面上看上去異常簡單的敘事主線結構，但當你真正進入電影後，你才會發現導演喬丹·皮爾將你帶出一個完全出乎你意料的恐怖驚悚世界。
《逃出絕命鎮》雖然是一部恐怖驚悚題材的電影，但它卻沒有傳統恐怖片特別具像化的魔鬼、怪物等嚇人的元素，反而是懸疑為主體來引導觀眾的跟隨劇情，直到最後才揭曉恐怖的真相。與其說它是純粹的恐怖片，我倒覺得不如說是懸疑為主的驚悚片。
導演喬丹·皮爾非常巧妙的把懸疑與恐怖元素結合起來，構建了一個全新的恐怖故事展現事件。而且在懸疑恐怖背後卻還蘊含著深層次的批判。為了更好看懂這部電影，本文中我將從導演對懸疑+恐怖元素的完全結合搭建、故事細節的喻意、及對美國後種族主義的批判與探討來解讀這部優秀的懸疑恐怖驚悚電影。
01 《逃出絕命鎮》：懸疑+新恐怖元素的完美搭建，構建了奧斯卡最佳原創劇本，開啟了驚悚恐怖片全新的敘事角度
1、「桌下炸彈理論」構建了《逃出絕命鎮》的懸疑基礎
希區柯克有個經典的「桌下炸彈理論」，闡述了懸疑片的精髓：如果一顆炸彈爆炸你只會驚訝，但如果讓你提前知道桌下有炸彈，你就會在觀影途中一直想著它何時爆炸，這就是懸念。
而這個「桌下炸彈理論」正是被喬丹·皮爾非常完美的運用在了《逃出絕命鎮》中。他讓觀眾知道這是一個恐怖片，但到底恐怖的點到底在哪裡，卻一直未展露，直到影片接近尾聲，才讓觀眾看到了這個炸彈的爆炸。
克裡斯跟隨女友去家裡，本以為女友的家環境很恐怖，結果是非常正常的白人郊區別墅。女友父母對他也非常好，父母的朋友也表現出對他的讚揚與喜愛，這一切的進展讓觀眾完全看不出恐怖在哪裡？
但這確實是一部恐怖片，於是觀眾的好奇心被調動，不由自主沉浸在情節中進行不斷猜測，而這種沉浸式的體驗讓觀眾開始慢慢體會到正常氣氛下的導演所營造恐怖緊張感，這是一種過猶不及的疑惑感。
剛到家按理說並不被人熟悉的陌生人克裡斯，為何能受到如此類似眾星拱月般的關注和問候，事出反常必有妖，直到最後觀眾才看到了這個「炸彈」的爆炸，發現了事實的真相，也是恐怖的來源地。
可以說導演喬凡·皮爾埋下的這個「桌下炸彈」非常出色，把懸疑中的觀眾好奇與恐怖片的「恐怖刺激」完美結合，構建了這部奧斯卡的最佳原創劇本影片。
2、恐怖元素的根源跳出了常規神怪具像化定義，「皮膚顏色」成為了恐怖原因，突破觀眾對恐怖片的常規認知，也引發了觀眾的好奇
除了懸疑的構建外，導演對恐怖元素的構建也是異於其它恐怖片，大多數恐怖片，比如《昆池巖》、《咒怨》、《招魂》等都會有魔怪的具象展現，描述的是人力與超自然能力的對抗。而《逃出絕命鎮》卻沒有任何魔怪，它的恐怖元素就是「黑人」，造成恐怖的原因就是「人心」。
在《逃出絕命鎮》中，只要是黑人在整部劇中就是詭異無比，被包圍。
被過度關注與關心的克裡斯；
半夜狂奔，流著鼻血讓他跑的園丁；
所有男黑人都戴著帽子；
別笑邊流淚，半夜照鏡子的黑人女僕。
這一切怪異場景都有一個共同元素，那就是都是黑人，只要是黑人除了克裡斯，影片中每一個都透露著詭異，甚至是可怕。導演對「黑人」恐怖元素的設計跳出了常規恐怖片的定義，全新構建了新的恐怖元素，讓觀眾充滿了新鮮感與好奇。
對於《逃出絕命鎮》而言，導演喬丹·皮爾全新恐怖元素的構建，結合希區柯克的經典懸疑理論搭建劇情的走向，向觀眾呈現了一部全新的懸疑恐怖驚悚電影的敘事風格，讓觀眾看到了創新、突破，一種從未有過的新奇感，而一部能給觀眾全新感受的電影又何嘗不是一部成功的電影呢，這也是《逃出絕命鎮》獲得如此之多好評的原因之一。
02 注意故事細節的喻意，讓你更能看懂這部影片
看完整體，我們接下來分析下《逃出絕命鎮》的細節，因為整體的把控加上細節的背後含義的理解，我們才能更好地理解看懂這部電影。
在《逃出絕命鎮》中除了懸疑、緊張、毫不拖沓的劇情推進外，裡面有很多細節的設定也展現了導演的劇情構建功底與各類伏筆的隱埋，抓住細節也更能理解電影的精彩之處。
鹿：和鹿相關的細節在劇中出現了三次。第一次是女友露絲開車帶克裡斯回家的路上，撞到了一頭鹿。
第二次是露絲的爸爸聽到他們撞死了鹿就說了死了一頭鹿，還有成千上萬的鹿。
第三次是克裡斯用鹿角刺死了露絲的爸爸。
既然劇裡出現這麼多次與鹿相關的場景，導演喬丹·皮爾自然有其用意在其中。鹿在影中英文叫「black buck」，而這詞在19世紀曾經被用來形容那些拒絕向美國白人屈服的黑人。所以劇中的鹿就代表了黑人，而露絲的爸爸說的話，則表示了他眼中對黑人的歧視，黑人和鹿沒什麼關係，死了就死了。這些都已經在暗示著露絲爸爸表面對克裡斯的好其實是虛偽的，背後隱藏著陰謀。最後克裡斯用鹿角刺互了露絲的爸爸，則代表了屬於來自黑人的反抗。
另一方面，撞死鹿的時候，讓克裡斯想起了自己被車撞死的媽媽，因為自己貪看電視劇延誤媽媽的救治，導致媽媽身亡。導演用這一情節來勾起克裡斯內心的回憶與內疚，為之後他雖然撞了黑女僕，卻為何又救下她埋下了伏筆，也為這個看似不合理救想傷害自己的人，提供了合理的解釋。
女友：看似完美的女友，不用到結尾，導演已在劇中告訴了觀眾她的真面目
在電影中，克裡斯女友是導演設下的一個大轉折，無論是開頭兩個恩愛的表現，又或者站在克裡斯角度對家人的抱怨，看上去她都是個完美女友，真心愛著克裡斯。直到最終才展現了她內心真的扭曲，而她正是讓克裡斯陷入危險的罪魁禍首。
有觀眾覺得導演這條線埋得深，直到最後才發現女友的真面目。其實不然，在劇中女友回到家裡吃麥圈和牛奶是分開吃的這一情境，導演已經把真相展現在觀眾面前了。正常人吃這兩樣東西一般是泡在一起吃，而她卻故意分開吃，同因為在她眼裡，不同顏色的東西是不可以混在一起的，牛奶和麥圈不可以，不同的人種也不可以。所以女友骨子裡是一名真正的種族主義歧視者。
空間：看似巨大無比的莊園，其實是一個完美的封閉空間
劇中，雖然露絲家看上去是個無比廣闊的莊園，既然廣闊就會讓人覺得發生什麼事情也好逃避，然而導演卻用種種隱匿的細節，告訴觀眾，它雖然大卻是封閉的，無法逃脫。
首先，是開車撞鹿趕來現場的警察，明明不是克裡斯開的車，非要看克裡斯的證件，而被女友阻止。這裡有兩層含義，一層說明警察對黑人的歧視，只要是黑人就要查證件，那也暗喻著基於這種歧視下，哪怕克裡斯發生什麼打電話報警，也毫無用處。也提前解釋了之後觀眾會有的疑惑，發生事情不給警察打電話。
另一層含義露絲阻止警察查看證件，是為了隱藏克裡斯曾經來過這裡的痕跡，為之後克裡斯換腦成功後，代替的人能繼續生活下去的創造埋下伏筆。
其次，克裡斯和露絲爸爸談話，在談話中爸爸告訴他了，這裡離最近有人居住的地方很遠，導演用這種對話的細節，來向觀眾展現這個看似巨大無比的莊園其實是個封閉空間，想逃跑難度非常大，也暗示了罪惡一般都會發生在封閉不易被人察覺的地方，而這個看上去非常漂亮、溫馨，充滿陽光與友善的別墅將是恐怖發生之地。
雖然導演在主線構建上採取了希區柯克的「桌上炸彈理論」來進行布局，但其實在每個細節中，他已經把炸彈的引線展現給了觀眾，了解這點，在觀看過程中尋找到這些含有意義的細節，也不失為一種觀影樂趣，全面理解導演的精心布局。
03 貫穿全影片「後種族主義」的直白展現，及真相的批判，也是影片背後的寓意所在
既然影片把恐怖元素定義為皮膚顏色，即黑人，那結合電影拍攝國家背景，要說它不含有對種族主義的解讀，估計也沒人相信。畢竟《逃出絕命鎮》在我來看是一部旗幟鮮明的揭露所謂後種族主義真相電影。
相對於之前的種族主義來說，後種族主義時代（Post-racial era）指的是美國當代一些民眾對種族關係過於樂觀的判斷，認為種族主義已經成為過去式（所以叫「後種族主義時代」）
可以說《逃出絕命鎮》對種族歧視的刻畫是非常深刻的，既然是以膚色為恐怖元素，那就逃不開這點，但劇中對種族歧視的揭露卻一直掩蓋在後種族主義之下。
克裡斯到達白人女友家，本害怕女友白人爸爸會不會因為他是黑人，而拿著槍衝著他在草地上跑。結果卻是全家人對他是黑人這件事上毫不介意，甚至還流露出對黑人的喜愛，爸爸還對克裡斯說會投票給黑人總統，這種表現可謂是種族遲鈍感的表現了。
除此之外，來別墅的客人們全部對克裡斯表現異常關注與問候，所有人都說著黑人的好話，完全沒人表現出任何一絲對黑人的種族歧視。這一幕看上去不正是後種族主義時代的表現嗎？大家平等、熱情，無種族區分。
但細品之下，卻會感覺到不一樣的味道。所有人不停詢問男主的身體狀態，從頭到尾都沒有說過黑人的壞話，甚至說會投票給黑人總統，這種對於曾經歧視黑人的刻板印象矯枉過正的表現，本身就是種族歧視。就好比一些老外一聽到你是中國人，就誇你功夫一定非常好或者說你數學一定非常厲害，相信這種誇人的感覺也不會讓人感覺愉快。
當真相揭露的一刻，莊園裡所有的黑人傭人外殼下全是白人，克裡斯也將由一位白人的大腦佔據他的身體時，這種種族歧視的批判就更為深刻了，由此展現的整個虛偽到極點的社會和對個人的異化令人脊背發涼。
在劇裡的白人眼中，對黑人是既看不起，又羨慕他們的身體，就像露絲的爺爺在奧林匹克比賽中輸給了黑人，對黑人又恨又愛，結果現在佔據了黑人的身體，天天夜跑，以體會黑人身體素質給他帶來的愉悅。
黑人就像一種物品，一種工具，可以隨便拿來當作自己大腦的容器，完全無需經過他們本人的同意，反正死了一頭鹿（黑人），還有千千萬萬的鹿（黑人）。可以說導演喬丹·皮爾毫不遮掩的從總體劇情的基調構建，和細節的塑造上，完全批判了種族歧視，並且也揭開了後種族主義面紗下的真相。
種族歧視一直還在。
電影的結局是雙結局，一個結局最終趕來的警車上下來的是克裡斯的朋友，克裡斯被救走了，給他了一個電影中看上去完美的結局。然後也僅只是看上去完美，因為我們細想一下，這麼一大家人死亡，警察不可能視而不見，最終還是會查到克裡斯的身上，因為克裡斯是黑人，警察會相信克裡斯說的真相嗎？
另一個結局，警車上下來的是其它白人警察，而他卻為此入獄。
導演用雙結局展現了克裡斯的不同結局，看完雙結局，我總覺得在種族歧視之下，這兩個結局其實就只能是一個結局，才符合社會的現狀。喬丹·皮爾只不過用這種方法來引起大家對於種族歧視更深刻的反思，這種設定不可謂不精妙啊。
總結：
《逃出絕命鎮》不論是在劇情構建下，還是懸疑設置、細節打造，甚至是電影背後內涵的隱喻塑造上都屬於上剩之作，推薦喜歡懸疑恐怖驚悚片的小夥伴一定不要錯過這部劇，看完我的解讀也願意再看一遍這部劇，體會其中精彩的細節，口味不一樣的《逃出絕命鎮》。