一年近20檔綜藝,汪蘇瀧是否已經放棄精進音樂,淪為綜藝咖?

提起汪蘇瀧，想必作為90後的人群，自然不會陌生。汪蘇瀧畢業於「瀋陽音樂學院」，在2010年時發表專輯《慢慢懂》橫空出世。隨即引爆收聽率，吸引了大批粉絲，成為了當年「許嵩，徐良，汪蘇瀧」的QQ三巨頭之一。

近年來，徐良逐漸轉為幕後，做起了戲腔為主的中國風音樂，擔任作詞作曲者，不常出現於屏幕前。許嵩依舊穩紮穩打，作為海蝶音樂總監，坐擁粉絲大盤，享受著音樂匠人的歡愉。

而只有汪蘇瀧，走出了「曲線救國」的道路，曾經這三人享受過巔峰，也跌入過低谷。在獲得大批粉絲的支持後，三人在一段時間裡，就「莫須有」的被冠以「非主流」的黑稱。

因為大家對過往稚嫩青春的否定，扔給了許嵩，徐良，汪蘇瀧。那段時間，提前聽三人的歌曲，許多人是傲氣的嗤之以鼻。這一情況無疑對三人的音樂事業產生了影響，許嵩情況較好，但是那時汪蘇瀧的音樂夢想卻因為輿論不容樂觀。

汪蘇瀧在這段低谷的時間裡，與徐良一起同絕非良主的經紀公司打了官司，解除了合約。之後和徐良開啟了自己的創業之路，成立了「大象無形」音樂公司。

但是自我創業的路也是十分坎坷，期間汪蘇瀧和徐良為了創造公司收入，以及維持粉絲與歌曲質量。接了一檔檔不入流的商演，上了一場場人氣不高的直播平臺，和大多數年輕人一樣，倔強的對抗著這社會的「輿論惡意」。

直到2015年，汪蘇瀧總算迎來了自己的事業轉折點，為電視劇《花千骨》寫了插曲「年輪」，並由張碧晨演唱。至此該歌曲帶來的熱度與關注，讓汪蘇瀧接到了更多電視劇的OST邀約。逐漸為自己的音樂能力「正名」！

而當2017年，汪蘇瀧參加《蒙面唱將猜猜猜》，才是他事業的真正上升期的開始，雖然他在節目上翻唱《追光者》因為一些原因被剪掉。但是此次事件卻讓許多人為汪蘇瀧打抱不平，並且《追光者》的演唱質量，讓各大綜藝開始注意到了這個在角落「追逐繁星的少年」。

在那之後，汪蘇瀧便開始接到了各大衛視與網綜的邀約。就2020年上半年，汪蘇瀧就上了10檔綜藝節目，加上下半年的綜藝，一年已經近20檔綜藝。

綜藝曝光度讓觀眾與聽眾開始正視他，再隨著這幾年大眾那些「傲慢與偏見」的淡化。曾經的三大「非主流」，終於成為了大家承認的青春。汪蘇瀧的事業也是蒸蒸日上。

但是物極必反，萬事萬物都會是把「雙刃劍」，近段時間汪蘇瀧也嘗到了綜藝節目帶來的「反噬」。不僅路人，甚至他自己的粉絲都開始對他產生質疑。「一年接那麼多綜藝，汪蘇瀧，你還有時間做音樂嗎？還是已經成為了一個綜藝咖？」

就筆者看來，過多的綜藝確實會影響音樂的質量，在汪蘇瀧之前就已經有前者體現。但是如果說汪蘇瀧放棄了一個作為歌手的本分，筆者是不同意的。

2017年發表專輯《萊芙》，2018年發表專輯《克制兇猛》，2019年發表專輯《過去現在時》，2020年發表專輯《大娛樂家》。從2017年開始，汪蘇瀧雖然綜藝數量巨增，但是依舊保持著一年一專的頻率發行著專輯。

再從專輯質量上來說，《萊芙》作為live recording方式的專輯，盡顯其唱功進步；《克制兇猛》融入電音，跨越音樂風格；《過去現在時》重新編曲並翻唱經典；《大娛樂家》成為其專輯整體概念最強最完整的一張。

同時他也不故步自封，這些年合作的音樂人和作詞人包括蘇運瑩，HUSH，好妹妹樂隊，李格弟等，以達到「海納百川，碰撞火花」的效果。

所以從「專輯質量」，「專輯發行速度」，「歌曲風格」，「音樂價值導向」來說。不敢保證說他一直在進步，至少每一次都是不一樣，並且每一次都是有誠意的。所以所謂的「放棄精進音樂，淪為綜藝咖」，與曾經「非主流」黑稱一樣不攻自破。

並不是每一位音樂人，都能像樸樹和許嵩一樣，不上綜藝，歌曲照樣有熱度，演唱會照樣賣座的。你我奔忙在城池之中，奮鬥打拼尚且不容易，將心比心，汪蘇瀧還要養公司，需要養家，需要讓人們徹底放下偏見，需要讓自己的音樂被人聽到，因此他不得不上綜藝，即使不被理解和支持。

路人聽眾和汪蘇瀧的粉絲們，請給這位倔強的音樂人，再多一點時間。他還在努力，在不斷精進音樂，讓自己的音樂達到一個不上綜藝，也能萬人讚揚的高度。讓自己的夢想足以真正撐起公司收入，並為自己的母親帶來幸福的生活。

筆者相信，會有一天，汪蘇瀧不必上綜藝，拖著疲憊的身軀去「賣笑賣慘」。聚光燈打在他身上的一剎那，大家會歡呼稱頌，「音樂人汪蘇瀧」的華麗登場。讓大家放下有色眼鏡，並為這個陪伴了自己過往青春的人買單，為他所愛的音樂夢想而買單！