在經濟高速發展的今天，為了滿足人們日益增長的文化需求，各種影視作品開始進入大家的視線，影視市場逐漸開始飽和。
儘管影視作品層出不窮，種類繁多，但在這麼多的影視作品中，能讓觀眾眼前一亮的代表性作品卻寥寥無幾。
對觀眾來說，影視作品的質量遠比數量重要。相對於壓倒性的作品數量，人們更需要的是劇本製作精良、演員演繹細緻的經典作品。
但是經典的影視作品可以看作是一種必然的存在，並不是影視作品的每一步都可以稱之為經典。能有這種贊的不僅僅是作品，還有觀眾的回憶和感受。
能稱得上經典的影視作品很少，但1997年上映的古裝武俠劇《天龍八部》肯定榜上有名。
《天龍八部》是根據金庸同名武俠小說改編的影視作品，幾十年來被翻拍過幾次。但在觀眾心目中，只有1997年在香港翻拍的《天龍八部》才算是經典。
並不是因為它的早期翻拍，人們才有先入為主的想法。不難理解為什麼這部劇會受到大家的追捧。
我相信，如果你看到97版《天龍八部》的幕後照片，了解了背後的故事，應該就能明白這部劇為什麼這麼讓人難忘了。
該劇有幾部知名翻拍，但每一部翻拍的作品基本上都沒有對劇情做任何重大改動，也就是說這些作品的劇情完全一樣。
眾所周知，一部好的影視作品的兩個基本條件是有一個精彩的故事和強大的演員。既然97版的《天龍八部》能在眾多翻拍中脫穎而出，主要原因還是因為演員。
再重溫一下97版的《天龍八部》，你會發現這樣一個問題：這部劇可以用四個字來概括：畫質處理，特效應用，選角，平淡無奇，沒有什麼特別之處。
受當時影視有限的處理技術影響，畫質和特效的問題也情有可原。至於演員表，他們在當時的香港娛樂圈基本都不是一線明星。
但是，就是這樣一個畫面質量平平，特效和演員都可以拍出經典作品的劇組，20多年後依然受到人們的讚譽。可想而知，這部劇的演員們經歷了一個漫長而艱辛的拍攝過程，但正是因為他們的努力和精心演繹，才能帶給我們如此難忘的經典。
97版《天龍八部》之所以大獲成功，其中一個原因就是演員的選擇。
當時除了演「喬峰」的黃日華是一線演員外，其他人在娛樂圈基本都是默默無聞的。這部戲的演員選擇完全基於劇本中的人物。
勇敢無畏的喬峰，誠實正直的許諸，充滿書卷氣的段譽，每個角色都被演員處理得很好。我們都可以通過屏幕感受到他們的英氣。
這部劇雖然缺乏資金投入和加工技術，但演員們用自己兢兢業業負責任的演繹彌補了這一不足，這也是很多人把這部劇看作經典的另一個重要原因。
這部劇的場景都是在真實環境中拍攝的，既要求演員涉過山川，又要耐著日曬雨淋才能拍攝。為了不斷提高，可能需要幾天甚至十天的時間，用武力拍一場對抗。
不僅如此，為了保證作品的真實性，所有演員基本都不會在身雙中拍攝。不管動作有多難，多危險，演員自己一定要拍出來，參加這種武裝劇的拍攝。受傷是常有的事。
同時，為了更好地還原原作，劇中人物獨特的造型和設計也是該劇的一大亮點。觀眾可以通過看形狀和服裝來區分不同的角色。
可見經典不是那麼好創造的。一部好的影視作品離不開優秀的作品，更離不開敬業負責的演員，這也是97版《天龍八部》被視為經典的原因。影視作品不僅是影視資本的產物，也是人們對藝術的追求。