文章來源：《電影》雜誌2015年1月[封面故事]
蔡崇輝工作照
我和徐克導演的相識和相知其實是從電影《七劍》開始的。當時《七劍》是有一個主創攝影師的，但由於種種原因，他需要再找一些攝影師來幫忙掌機，所以就找到了我。那次是我和徐克的第一次碰面，也讓我們成為了很好的朋友和工作夥伴。
在《龍門飛甲》開拍之前，徐克找到我，問我有沒有可能、有沒有興趣跟他一起拍3D電影。我知道他對電影技術的狂熱追求，可那時候的我們對拍攝3D電影卻一無所知。但我們的3D電影創作之路還是這樣開始了。
我和徐克就此開組，帶了一幫人一起去到好萊塢，請《阿凡達》的3D顧問來教我們技術，之後我們又週遊了世界一大圈，到新加坡、韓國、東南亞等地方去尋找了一批懂3D技術的電影人一起來研究3D電影的拍攝。但最重要的一點，是要把之前我們所有的2D拍攝概念全部放下，完全從零開始投入3D技術的學習，所以，我們學的都比較快。
為了更清楚地解決3D電影拍攝中會出現的各種問題，投資方給了我們一些錢，讓我們自己去買3D器材，就這樣邊摸索、邊學習，試拍了一部現代驚悚題材的影片。在這個過程中，我們把人家覺得不可能的、不能這樣拍的、拍出來會有問題的方法都一一拿來試，先從錯誤中找問題，這樣才知道這些問題是有沒有可能解決的。就這樣我們試拍了3個多月，但只完成了影片的三分之一，剩下的到現在都沒有拍完，徐克導演一直到現在都很想把這部電影拿出來重拍……
↑蔡崇輝與徐克測察拍攝時的光感
↑正在拍攝夾皮溝的戲份
拍《智取威虎山》，我們是A、B兩個組同時進行拍攝的，A組用的是兩臺3D攝影機，拍一些主要演員的文戲和動作戲；B組是一臺3D攝影機，拍一些難度很高、需要替身來完成的戲份。
開拍前，我們光採景就花了三年。第一次我到哈爾濱看景，晚上跟徐克他們一起開會時，我就說這個電影可不可以不拍，因為憑我的經驗來講，如果拍的話就要比普通電影付出至少多3倍的精力、財力、時間、還有人員等等，所以這基本上可以算是不可能完成的任務。我們之前拍3D也遇到過很多挑戰和困難，即使在水裡面拍攝，我們可以穿潛水衣、戴氧氣桶，可以用船或者其他的東西去放機器；在沙漠裡面，我們可以挖一條通道出來「藏機器」……但是在雪鄉，如果我們去「藏機器」就肯定會破壞它的原貌，那還怎麼拍？
第二年，徐克又叫我去看景，我就問他「你真的要拍？」他還是想拍，但我有別的事情要做，就又擱置了。
第三年，《智取威虎山》馬上要開拍了，我們又去了一趟哈爾濱。那一次我們就開始討論如何將這麼多龐大的攝影器材運上雪山，我們想到了用馬、用雪摩託、用雪地依維柯，甚至用六個輪胎的拖拉機……來運輸器材，而且要再從山上運下來也是一件麻煩事，可是又不能留在雪山上，因為晚上氣溫低達零下三、四十度，有些設備是受不了的。
有的地方雪能積兩米多深，基本上是可以淹沒一整個人的，即使平常的時候也都大概要沒過大腿，誰也不知道這些厚厚的雪下面會是什麼，有可能是樹枝、有可能是湖、有可能是尖尖的石頭、也有可能是幾十米深的深淵……這些我們都不知道，因此即使是兩顆樹之間，我們也要很仔細的做一番調查測試，確保足夠安全後，才敢帶著整個組走過去。所以，我們每天都要「算人頭」，上山前數一次人數、下山再數一次，以免漏下。當時劇組還給每個人都配發一個口哨，一旦有人被困於危險之中，就可以吹口哨求救，這樣大家可以尋聲定位，營救被困人員。
當然，很多人曾經問過我們為什麼非要在哈爾濱拍，我們也想過找一些二三十公分、比較安全的雪來拍就好，但是雪鄉的那種真實環境是沒有地方可以取代的，我們就是要拍哈爾濱的鵝毛大雪，就是要感受它的冰天雪地。如果只為找一些沒過小腿的雪，那又有什麼特別之處呢？
但從一個山頂跨越到另一個山頂的這種鏡頭，是在實景中沒法做到的。那就需要美工部門做出兩個「假懸崖」，在之間拉一根繩子，然後放到藍布景或者綠布景前面拍，後期再把這兩個懸崖做高、做遠。雖然現場其實可以找到一些真正的懸崖，但它們實在太高了，人怎麼爬上去、怎麼架攝影機這些都是問題，而且真的很危險。
純實景拍攝的場面在影片中也有很多，但有些鏡頭的拍攝困難和危險也比較大。像是在山上拍一些全景或者跟隨鏡頭的時候，我們會把整個攝影機墊高，但如果墊高超過6米或8米的時候就比較陡了，會有危險。那我們就得用「大炮」，就是用強力搖臂把攝影機吊起來，大概可以到30多米高的位置，然後用遙控雲臺去操控攝影機上的遙控鏡頭進行拍攝。因為地形和雪的原因，我們要給機器找到一些平整、安全，可以支撐受力的地方並不容易。
因為我們大部分鏡頭都是分層拍攝的，有現場實拍、有在藍幕前拍、也有後期做……所以，需要我們特別注意的一點就是，用不同方式拍攝出來的那些鏡頭之間的銜接問題。