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超震撼的逼真人體雕像
1996年開始從事超現實主義的雕塑，他善於用超級寫實的手法來向啟示一些東西，讓觀看者脫離於現實之外。他的作品"孕婦"被澳大利亞國家藝術館以八十萬美元收購。他的工作開始於為電影製作模型，他的早期職業是一位模型工和兒童電視、電影木偶劇的表演者，他在著名電影《迷宮》裡擔任主演Bowie。
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日本超寫實油畫大師,畫作堪比攝影作品,最擅長畫人體少女
不過，在冷軍將極端寫實的畫作帶進畫壇後，中國超寫實油畫逐漸走入了人們的視線之中。提到冷軍，相信很多人對他並不陌生。他是中國當代青年畫家中較有影響力的一位，因擅長超寫實繪畫風格，甚至被譽為中國超寫實風格第一人。他用極端寫實的繪畫特點，將人物刻畫的栩栩如生，並因此受到了很多人的喜愛，在畫壇更是獲獎無數。
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超寫實主義人體的纖毫畢現——墨西哥畫家奧馬爾奧爾蒂斯作品
查克·克洛斯（Chuck Close）作品超級寫實主義（Hyperrealism）即超寫實，其風格類似高解析度的照片，可以看作是照相寫實主義的發展。超寫實人體油畫的纖毫畢現墨西哥超寫實主義油畫藝術家，奧馬爾·奧爾蒂斯（Omar Ortiz），則著重於人體油畫的逼真體現。
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大眾藝術網:雕塑 · 寫實而理想的人體 —— 古希臘的荷馬時期、古風時期、古典時期和希臘化時期雕塑藝術作品欣賞
神廟的東西兩面山牆呈三角形，都置於雕像裝飾，山牆中間位置高，人物取立勢；兩邊低，人物處理成跪臥姿勢。整個畫面是描寫希臘神話中特洛伊戰爭的故事，中間站立的是雅典娜。兩邊人物組合向著中心，人物的動作都很真實地表現了臨戰姿態，自然生動，人體的解剖關係也比較正確。在西山牆的群雕中，僅有的古風式微笑尚殘留在人物的面部，顯得與戰爭氣氛的不協調。
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欣賞栩栩如生的恐龍雕塑,仿佛置身侏羅紀公園
但今人卻能夠憑藉智慧和科技還原那些恐龍的原貌，還有很多工藝家用手上功夫雕刻出許多栩栩如生的恐龍雕塑，今天我們就來穿越時空，欣賞一下那些讓人驚嘆的恐龍雕塑。霸王龍霸王龍是距今約6850萬年到6500萬年的白堊紀最末期，最大型、最兇猛的肉食性動物。
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可怕的超寫實風景油畫:細膩程度堪比攝影,這是真的厲害
在如今的繪畫市場之中，超寫實風景繪畫也走入了千家萬戶，太多的人接受到了它，甚至形容好的超寫實油畫作品比攝影作品現具有魅力性，給人的視覺衝擊感也會更強。但同時在市場之中也存在著對它的爭議，仍舊還是有很多人認為西方的寫實繪畫太過於追求現實化，所以很多程度上已經失去了繪畫的內涵性。
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西方經典人體雕塑,裸而不色!
希臘雕塑家努力地使他們的作品顯示出活力，他們努力並迅速地學習掌握了人體解剖結構，並逐漸取代了早期的「幾何」風格，形成了最重要的人體法則，即把人的重心放在一條腿上，另一條腿則保持鬆弛。從而利用這一動態的視覺錯覺，在無知覺的石頭上表現出形體外部的鬆緊和內部的運動。它標誌了雕塑古典時期的真正來臨。
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大師運用超寫實的創作手法,畫沙瓤西瓜太逼真,美女忍不住想拿
在大家的印象當中，運用超寫實的創作手法，冷軍是當之無愧的第一名，不夠在國外，同樣有一位非常出名的繪畫家，他的名字叫盧西安諾·文特羅恩，也非常擅長超寫實的創作手法，並且由他創作的繪畫作品，更給人一種非常逼真的感覺。尤其是由他創作的沙瓤西瓜，讓人看上去就像真的一樣，一位美女看到之後，忍不住用手去觸摸，結果卻發生了尷尬一幕。
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他畫的奶牛,悠然自得、栩栩如生,網友:冷軍畫不出
文/丫丫 本文我們來介紹一位寫實流派的油畫大師，他是來自澳大利亞的John McCartin。John McCartin是一個傳奇色彩十分濃烈的藝術家，因為他原本只是一個油漆工，因為對繪畫的痴迷，一直堅持自學。經過長時間的練習和積累，John McCartin終於憑藉一幅幅色彩溫暖、細節逼真的風景畫，在畫壇打下了一片天地。而如今John McCartin的風景油畫，已經自成一派，他也聲名鵲起，成為一位油畫大師。
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超寫實繪畫沒意義?這位日本畫家的作品讓人驚嘆!
而且超寫實繪畫本身就是一種藝術的形式，強調比真實還要真實，是一種難能可貴的藝術呈現，是對人類藝術發展的一種探索。所以我們不應該是詆毀超寫實繪畫，而是積極接納才對。那麼超寫實繪畫具體能畫到多真實呢？其實，超寫實繪畫不光是畫的像不像的問題，超寫實的概念是把具象的東西放大到很大，每一個局部都是當抽象畫來畫。它的理念與價值觀是具象的世界全由抽象組成。而畫出以上作品的大神，正是日本的岡靖知，1983年出生於日本愛知縣，日本畫家、美術家，他的作品多以女性為主，細膩逼真，給人一種超強的視覺衝擊。
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冷軍不僅是超寫實油畫大師,他的水墨畫筆墨凝練,具有大師風範!
說起冷軍，大家並不陌生，他是超寫實油畫界的代表，他以高超的寫實手法，把客觀事物刻畫的淋漓盡致，這讓他在油畫界佔有一席之地。從冷軍的超寫實油畫來看，冷軍以其獨到的構思結合非凡的藝術技巧，讓他在當今的畫壇名聲大噪。
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師承古希臘雕刻藝術的古羅馬,為何丟掉了「浪漫」,注重「寫實」?
仔細比較兩個時代的雕刻作品，不難發現希臘雕刻藝術呈現出濃厚的人本色彩和浪漫主義情調，而羅馬雕刻則呈現出注重現實、強調統治者功績的寫實色彩。探究兩者之間差異的原因，還需回溯到兩個文明產生的社會環境及當時人們的藝術追求和藝術目的之上。
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他畫3D立體畫栩栩如生,被稱為「國外神筆馬良」,網友:冷軍敗了
他畫3D立體畫栩栩如生，被稱為「國外神筆馬良」，網友：冷軍敗了他的畫躍然紙上，被稱為「國外神筆馬良」，網友：比冷軍逼真10倍在我們小的時候，一定聽過一個故事斯特凡·帕布斯特也不例外，他五歲開始對畫畫產生了濃厚的興趣，在周圍人的鼓勵之下，他開始正式學習作畫，為了求得藝術上更大的突破，從十五歲開始，他便一個人前往德國求學，在那裡他才接觸到已經相對於完善的3D作畫方式，找到了自己畢生的藝術追求。不積跬步，無以至千裡，不積小流，無以成江海。正是他平時一點一點的積累，才造就了他藝術上的爆發。
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將超寫實畫到極致,這些動物仿佛都活了,放大看毛髮都十分清晰
於是，人們就說，照相機拍攝出來清晰的照片會取代寫實繪畫。可是一晃幾十年過去了，照相機並沒有取代寫實繪畫，甚至繪畫開始了對照相機的反攻，超寫實繪畫就是其中之一。許許多多的超寫實畫家，從人眼來看，這些超寫實作品在寫實程度超過了照相機，清晰度也是照相機不能比較的。在照相技術的影響下，超寫實畫家不僅沒有減少，反而越來越多起來。
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這些全球最迷人的雕塑作品,令人印象深刻 !
查看大圖 栩栩如生的人物雕塑，讓你非常想要和他互動。他的「頭」還被偷過兩次，以至於到後來警察不得不列一個警示牌來保護他的「休息」。 圖17 ·《米哈伊·愛明內斯庫》 羅馬尼亞弗洛伊德一生多次罹患恐懼症，包括對他自己死亡的恐懼。83歲時，他被確診為口腔癌，因為無法忍受病痛與恐懼，讓自己的朋友與醫生幫他注射了30毫克嗎啡自殺。 藝術家DavidCerny的這件作品展示的就是弗洛伊德對恐懼死亡的不斷抗爭。有趣的是，這件作品曾在倫敦、柏林、芝加哥等地巡展，經常被路人或經常當成真實的自殺事件處理，仔細前去一看才發現是虛驚一場。
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10000斤垃圾打造11米高巨型鯨魚雕塑,創作緣由讓人沉思
數據顯示，每年有880萬噸塑料廢物被傾倒到海洋中，塑料汙染已經成了海洋汙染的頭號殺手，很多海洋生物因誤食這些塑料垃圾而喪命，最大的哺乳動物鯊魚就是其中的受害者。為了引起人們關注持續惡化的海洋環境問題，布魯克林的一所建築事務所 KCA製作室產生了創作鯨魚雕塑的念頭，KCA創始人傑森·克裡莫斯基認為，巨大的鯨魚就像一座流動的海洋「大樓」，更能象徵海洋問題的嚴重性，能帶給人們更大的啟發。
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冷軍畫了2位美女,1位成了自己夫人,1位一幅超寫實肖像賣6000萬
冷軍與他的超寫實畫作在現在的畫壇，提及冷軍是無人不曉的，冷軍的超寫實畫作不止拍賣出天價，而且冷軍對超寫實畫作有著特殊認知更讓他走在藝術界的前列，這點是非常難能可貴的。冷軍畫筆下的人物，仿佛照片一般，但又有著細膩的關係處理，這點是照片無法替代的，他筆下的人物栩栩如生，讓人一看就被深深地吸引。
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日本82歲畫家:一生只畫一個冷豔美女,超寫實油畫不輸冷軍
森本草介最初並不是繪畫人物肖像作品，一直在練習著景物的寫實，但是他卻從沒放棄繪畫人物，並且歷經了10年的苦苦尋覓，他找到了心目中想要繪畫的那個人。冷豔、典雅是他對模特的要求，在尋找到這位冷豔美女後，森本草介便開始繪畫超寫實人物作品，並且在畫壇名氣越來越高。
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巨型恐龍入侵稻田,比沙雕冰雕更有feel的雕塑長這樣!
藝術家在木製框架上建造精美的稻草雕塑，往年的雕塑主要是一些巨型恐龍，還有巨蟒蛇、巨蟹、巨螳螂，可以說是相當吸引小朋友們了！今年除了有一些往年的藝術家參與，還有許多來自武藏野美術大學的同學們參與到稻草節來
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多納泰羅——莊重從容卻生機盎然的雕塑
15世紀最傑出的義大利雕塑家，多納泰羅（Donato di Niccolò di Betto Bardi）。一生創作了大量生氣盎然、莊重從容的雕塑作品。他是義大利文藝復興早期的一代美術家、雕塑家，生於1386年，故於1466年。寫實主義的風格對文藝復興後期的發展，有著極具深遠的意義。