澀谷，以日本潮流的重要發源地而聞名。
在澀谷比肩繼踵的街道上，你可以看見造型誇張，畫著精緻妝容的日本辣妹；進入百貨商場，你可以找到你想要的任何風格的衣服，從知性的 OL 風到可愛的 Lolita 風，應有盡有；如果你想要搜尋當前最流行的音樂，那麼你可以一頭扎進澀谷街邊林立的唱片店裡，淘你想要的音樂碟片。
我們今天所看到的如此新潮、如此熱鬧非凡的澀谷，其實有著相當悠久的歷史。
在古代，澀谷原稱為「鹽谷之裡」或「鹽谷」，直至平安末期、鎌倉初期，這一帶變成武將澀谷氏的活動範圍，「澀谷」之名才由此而來。
爾後，進入江戶時代，澀谷以大山街道（大約等同於如今日本的 246 國道）為中心開始發展，形成繁榮的聚落。
1885年，日本開通了JR 山手線，後又相繼開通了東京市電、玉川電鐵、東京橫濱電鐵、東京高速道路等交通線路，澀谷成為重要的交通樞紐站。交通上的便利，吸引了越來越多的人會聚到澀谷一帶。
1995 年，第一代辣妹教主安室奈美惠所代表的辣妹風格迅速席捲日本。茶色頭髮、小麥色皮膚、細眉、短裙、厚底長靴是當時的關鍵詞。
於是，你可以看見很多穿著超短裙，染著茶色頭髮，皮膚黝黑，描著白色眼線，畫著白色唇膏的辣妹走在澀谷街頭，有些妝容和打扮誇張一點兒的，看起來像是從二次元裡面走出來的人物。
2000 年，濱崎步的大走紅，又讓白皮膚、豹紋、高跟鞋、金色長髮成為澀谷街頭的焦點。這裡是年輕人的聚集地，以這裡為中心誕生的潮流元素，也源源不斷地向外輸出。
實際上，澀谷遠遠不止這麼簡單，它不僅是時尚潮流的發源地，還是亞文化的聚居所。
這裡有 Parco 劇場，Studio Parco、Club Croise 等音樂展場地，經常舉辦各種盛大的音樂祭；有大大小小的劇場影院林立，不定期舉行一些電影活動；還有舉辦藝術展的 Parco Museum、Logos Gallery 等文化勝地，時常舉辦筱山紀信等人的攝影展，抑或是向外界發送一些新資訊。
鈴木信彥，這個用銳利的眼睛捕捉世相的攝影師，以鏡頭為工具，以思想為基石，記錄了澀谷20 多年的變遷，以及來來往往的過客：穿著打扮時尚靚麗的潮人；澀谷街頭晦暗的燈光下，眼神迷離、吞吐著煙霧的憂思者。
他的照片充滿著一種獨特的趣致，像是歐美電影中的某個鏡頭，讓觀者不禁心旌搖曳。
鈴木鏡頭下所展示的澀谷，似乎是我們所熟知的那個時尚勝地，卻又和我們一般印象中所了解到的澀谷有些許的不同——不再是只限於盛裝新潮之下所呈現出的浮華。
那些脆弱的離別相擁，行色匆匆的焦灼面龐，迷惘失意的眼神，激情昂揚的振臂高呼，電車裡認真閱讀的眼睛，無一不在向我們展示著世間萬相，人生百態。
鈴木真正開始拍攝澀谷，大約是從1993 年開始的。這條各式日本潮人密度極高的街道，對於鈴木來說無疑是最好的選擇之一。
自從選定澀谷為拍攝地點後，他就再也沒有拍攝過其他地方。在他眼中，澀谷這個地帶年輕而富有朝氣，像是一個無形的戰場。
那些穿著打扮時尚的年輕人，每一個都在和身邊經過的陌生人較量。「我一定是最帥最酷的」，他們懷著這樣的心情，努力將自己最好的、最有個性的一面展示出來。
在鈴木眼中，這樣的「爭鬥」相當有意思，澀谷也因為這種「爭鬥」而變得更加炫目，更加生氣勃勃。
「爭鬥」還不僅僅存在於這群耀眼的時尚年輕人之間。在澀谷街頭，你可以看到一些或側倚著牆壁，或坐在臺階上吸菸，眼神或憂傷或迷惘的失意者；一些腳步匆匆，為生活而奔忙的人。
這群人雖然沒有與其他人「爭奇鬥豔」，卻在內心裡和自己的思想、意念苦苦鬥爭。這種爭鬥藏在深處，並沒有顯露在外表上，卻讓澀谷變得更加飽滿和立體，也是鈴木想用鏡頭記錄，傳達給世界的一種信息。
Interview ...... 鈴木信彥
「我想拍攝『內心的掙扎』，我認為，就算不能訴說心中所想，每天都和外界作鬥爭的那種姿態也是最美的。」
Profile | 鈴木信彥
1964 年出生於東京，從1993 年開始用相機記錄澀谷的「一舉一動」，曾舉辦過多次個人攝影展，1994 年獲得相機雜誌《日本CAMERA》黑白部門年度獎，2001 年獲得佳能「寫真新世紀」佳作獎。
知日：鈴木先生，您從開始拍攝澀谷到現在，已經拍了 20 多年，您認為澀谷是一個怎樣的地方呢？
鈴木：我之前一直拍攝銀座和新宿，但不知道從什麼時候開始，被澀谷所吸引，於是轉戰澀谷地區，開始拍攝澀谷。
起初，澀谷在我的印象裡還單純地只是一個繁華而又充滿樂趣的街區。但是開始拍攝澀谷之後，我發現這裡聚集了很多對同一化社會所營造的壓抑氛圍不滿，以及對規則抱有疑問，或者說是反叛態度的年輕人。
他們將自己內心的想法表現在穿著打扮以及行為舉止上，並在這裡尋找自己的「同類」，結成團體。
歷史上，澀谷存在很多這樣的團體，例如「Ganguro」（日本黑妹）和「Yamenba」（山姥）。這些團體作為澀谷的特殊文化，演變成了獨屬於澀谷的「臉譜」。這些年輕人讓澀谷變得更加獨特，也更具有魅力。
知日：您為什麼選擇澀谷呢？
鈴木：一開始的時候，我想拍攝一條「有情緒」的街道，拍攝生活在那裡的老人和小孩兒。最終我決定，用我的鏡頭表現都市人的人生觀和緊張感，所以我選擇澀谷進行拍攝，同時還一起拍攝了銀座和新宿。
我之所以選擇澀谷，是因為澀谷有很多年輕人，充滿了娛樂性，紅男綠女在明亮的燈光和混雜的音樂聲中穿梭，好像可以讓人忘記時間。
知日：您拍攝的這些人裡面，除了打扮時髦的男女，還有依依惜別的戀人、正在吸菸的憂鬱男人，您好像在通過照片表現人生百態。
鈴木：是的，我想要表現繁華都市中隱藏的孤獨感。生存在都市中的年輕人，心懷希望的同時，也對未來懷有迷茫和不安，也糾結於日常各種問題。
我認為那些人沉思的姿態具有一種純真的美感，當我偶然發現這些隱藏的美，並能用鏡頭記錄下來的時候，我覺得很幸福。
知日：您拍照片時有遇到過什麼有趣的事情嗎？或者是遇到過什麼糾紛？
鈴木：沒有遇到過什麼特別有趣的事情，不過我喜歡觀察每個人的喜怒哀樂，觀察人們的一舉一動，所以觀察人本就是我的一種樂趣。
在日本雖然沒有肖像權一說，但是有類似於肖像權的隱私問題。我因為私自拍攝，被警察警告過多次，還曾被弄壞了相機，膠捲也曾經被沒收過，這大概是我遇到過的最多的糾紛。
知日：您之後還會繼續拍攝澀谷嗎？最想用相機記錄下什麼呢？
鈴木：我想拍攝「內心的掙扎」，我認為，就算不能訴說心中所想，每天都和外界作爭鬥的那種姿態也是最美的。不過有時候會選錯人。以後我還會在澀谷尋找這樣的身影、姿態，繼續拍攝下去。