1977年，在美國發生了兩件地震級的流行文化事件！
貓王的去世，以及《星球大戰：新希望》的上映。
在如今看來，這大概可以看做是兩代流行文化的交接棒，搖滾青年披頭四不再是北美唯一的崇敬圖騰，而以原力為主的星戰粉絲，則是接過了搖滾的班，成為北美乃至全世界青少年追捧的對象！
從電影到漫畫，從周邊到主題公園，在往後的50年間，星戰在北美已經成為了一種文化現象，成為一個價值700億美元的IP。
而一手打造這個盛況的人，正是被所有的星戰粉絲稱之為「星戰聖父」，身價超過50億美元的喬治·盧卡斯！
電視兒童的電影天才
與其他成長在上世界60年的北美兒童一樣，盧卡斯和史匹柏等人始終都對電影充滿著熱情，並渴望著接管這個世界。
擁有夢想，並且為之付諸行動，這也是那個年代的人顯著的特徵！
而事實也證明，這一群電視兒童在電影上擁有著無與倫比的天賦和才能。
弗朗西斯·福特·科波拉拍出了傳世經典教父系列，1974年獲得奧斯卡最佳導演獎；
馬丁·斯科塞斯拍出了《華爾街之狼》等等經典電影，2006年獲得奧斯卡最佳導演獎；
史匹柏則是拍出了《大白鯊》、《E.T.外星人》等等經典電影，分別在1993年和1998年獲得奧斯卡最佳導演獎。
而盧卡斯在電影領域上，同樣也是具備這樣的天賦。
在大學期間，執導的短篇視頻就獲得了全美學生電影大賽的獎金，初步展露了盧卡斯在電影領域上的天賦。
如果盧卡斯沒有認識到史匹柏、科波拉等人，也許他的一生，和其他人一樣。
大學畢業之後，渾渾噩噩找份工作，填飽肚子虛度光陰。
「電視的影響則大多了。我們的共同點就是成長於60年代，而且都抗議過越戰，我們想接管這個世界。」
「再有就是我們都對電影充滿熱情。我們從沒想過在這上面去賺錢，或者讓自己變得名利雙收。那些東西好像是附加值。」
「我們始終都在爭搶著成為被注目的對象，希望得到點膠片去拍點東西。」
為了達成這個目標，在科波拉的引薦之下，盧卡斯執導了《美國風情畫》電影。
就和盧卡斯所說的那樣，盧卡斯從來沒有想通過電影去賺錢，在開拍之初，盧卡斯就想著讓觀眾能夠身心愉悅地看電影。
或許正是盧卡斯沒有那麼功利的想法，才有了《美國風情畫》這部以77萬美元成本，最終獲得了1.1億美元的票房。
史匹柏甚至誇張地說：《美國風情畫》是他一輩子看過最好的美國電影！
毫不誇張地說，《美國風情畫》當時在各大電影公司都是一部爆款，相當於今天2019年的《流浪地球》一般。
但可惜的是，當時的媒體以及電影公司，都將所有的讚譽給到了製片人科波拉。
而這也為日後，兩人的分道揚鑣埋下了伏筆。
雖然盧卡斯沒有得到該有的榮譽，但盧卡斯拿到了700萬美元的報酬，稅後也有400萬美元。
這對於當時年收入僅有2萬美元盧卡斯而言，簡直就是一筆巨款！
天降巨款之後，盧卡斯迅速在舊金山附近買了一棟舊維多利亞風格的房子，盧卡斯當時的妻子瑪西亞將這棟房子起名為「公園洋房」。
而日後大多數關於星球大戰的詳細情節，以及各種設定，都在這棟公園洋房當中產生。
命中注定的星戰之父
有很多人將自己的成功歸結為運氣以及命好，宿命論的意味十分濃烈。
就連盧卡斯也這麼認為，在多年以後的回憶當中，盧卡斯認為自己之所以能夠憑空想像出星球大戰，很大一部分原因，是在於他高中的時候出的一次車禍。
盧卡斯高中的時候，北美還是搖滾絕對的流行文化，叛逆的盧卡斯最大的愛好就是和小夥伴，乘上心愛的汽車，在高速公路上飆車。
雖然盧卡斯年紀不大，但實打實的老司機了！
然而，秋名山上較高低，總有翻車的時候，老司機盧卡斯就在一次飆車事件之中，發生了意外！
這次意外，差點令盧卡斯喪生！
在救護車來之前，盧卡斯幾乎連心跳和呼吸都沒有了，但盧卡斯卻十分頑強地等到了救護車來臨。
據盧卡斯自己回憶，在瀕臨死亡的那段時間，在自己腦海之中有一種科幻的幻象在圍繞著自己，並且一直在伴隨著自己。
為了探尋腦海中出現的幻象，盧卡斯閱讀了大量的童話和神話故事。
於是，在1972年的時候，盧卡斯開始動筆寫下了由腦海當中的科幻幻象痴纏，以及結合了其他科幻設定的故事。
這是一個帶著《飛俠哥頓》的傳統，並且還綜合了《2001太空漫遊》與當時的流行文化偶像詹姆斯邦德的特徵的一個故事！
虛無縹緲的幻象，在腦海中活靈活現，但要落實在紙上，具象成為一個故事，難度顯然要比空想來得大。
直到1973年的時候，盧卡斯才勉強將故事寫出個大概，勉強能算個大綱。
盧卡斯反覆將這個故事看了好幾次，依然感覺有點羞澀。
儘管盧卡斯認為自己這個故事面向的受眾是10歲到12歲的孩子觀看的，但盧卡斯依然認為這個故事的內核有點不具備成人的邏輯。
「當盧克、韓·索羅和萊婭被困死星，50多名暴風軍在10英尺遠的距離向3人猛烈射擊，結果居然沒有人受傷。誰會相信這個？」
盧卡斯在向好友史匹柏吐槽的時候如是說。
那時候史匹柏拍出的《大白鯊》全美聞名，不僅全球票房高達4.7億美元，並且還打破了票房記錄，可謂是春風得意。
史匹柏在看完劇本以及樣片之後，對盧卡斯說：「這片子很棒啊，至少能掙1億美元！」
於是，盧卡斯就開始為這個故事尋找投資。
坎坷的尋求投資之路以及輝煌
但尋遍好萊塢，都沒有一個電影公司願意給盧卡斯這部僅有13頁的劇本買單和投資。
王家衛拍片尋找投資的時候，還會給投資人拿出一個完整的劇本。
雖然所有人都知道，王家衛最後肯定會改劇本，並且還會改得面目全非。
但那是基於王家衛的榮譽之上，讓投資人有信心。
然而，彼時的盧卡斯有什麼？
僅有一部上映的《美國風情畫》電影而已，雖然成績還不錯，然而好萊塢最不缺的就是這種一鳴驚人的天才導演。
盧卡斯一開始找到了迪士尼，希望迪士尼能夠給予投資。
畢竟，在盧卡斯最初的構思當中，星球大戰就是給小孩子看的，而迪士尼的受眾完美契合了星戰！
但很可惜，當時的迪士尼並不看好盧卡斯這個故事，甚至認為這個故事不是低齡，而是沒有邏輯！
直接拒絕了這個提案。
有意思的是，在2012年的時候，迪士尼花了大價錢40.5億美元，才將盧卡斯影業收購，也將星戰納入囊中。
這就是好萊塢版的今天的你對我愛答不理，明天的我讓你高攀不起。
盧卡斯也找過其他電影公司，但都無一例外全被拒絕了，因為沒有任何一家電影公司在科幻電影上，有著充足的預算。
更何況星球大戰的劇本看上去，還十分龐大以及「中二」。
是的，為了能夠找到合適的投資，盧卡斯已經將那個13頁的故事大綱，拓展成了一個200多頁的劇本，但故事的架構也因此變得十分宏大。
有多宏大？
在開拍之前，盧卡斯將前20頁的劇情捨棄了，在20年後，盧卡斯重新將這20頁劇情撿起來，拍成了星戰前傳3部曲。
大概是柳暗花明又一村，也可能是同是天涯淪落人，當時的20世紀福克斯，由於財政問題，常年處於好萊塢六大電影公司的墊底。
當時的福克斯負責人，找上了盧卡斯，表示願意投資盧卡斯這部電影。
這在當時看來，福克斯無疑是一場豪賭。
科幻片，放到電影市場已經十分成熟的今天，很多電影公司都在對拍攝科幻電影都望而卻步。
但在今天看來，福克斯絕對是賭贏了！
這部不被所有人看好的電影，不僅在拍攝的時候超出預算，原本800萬美元的預算成了1300萬美元，就連在初映的時候，也僅有32個影院願意放映，並且還是當作其他電影的贈送票送出去的。
就連主創盧卡斯以及他的妻子，也對此十分擔憂。
盧卡斯為了避開電影票房失敗的尷尬，和好友史匹柏跑到了小島上遊玩。
在茫茫的森林當中，兩人很默契地避開了任何有關星戰的話題，討論起了森林的神秘之處，這也成了後來兩人合作《奪寶奇兵》的基礎。
然而，現實是，當千年隼在最後一秒出現時，觀眾們不僅歡呼，還站到椅子上揮舞手臂。
最終，《新希望》的全球票房為8億美元，美國本土4億美元，這是當時電影史上的票房最高紀錄！
盧卡斯一戰成名！
福克斯大賺特賺，甚至很長一段時間，靠著星戰系列，成為好萊塢最賺錢的電影公司。
然而，彼時的盧卡斯並沒有認知到，自己正在創造出一個什麼樣的「怪物」出來，他只是認為自己的電影賺了。
但當他看到人們瘋狂地在街上喊著「May the force be with you。」
每年的5月4日，被星戰粉絲奉為「星戰日」。
在這一日，站在人群中，滿眼都是白兵、天行者盧克、達斯維德等等的COS，這是屬於電影的狂歡，也是一代人的文化！
後來，星戰慢慢從電影當中跳脫出來，從漫畫到動漫，從手辦到主題公園，漸漸地成為了北美年輕人所推崇的一個文化現象。
星戰也以價值700億美元，成為全球價值十大IP的第五名。
在2019年《星球大戰9：天行者的崛起》在全球票房高達10.7億美元。
在1977年上映第一部電影以來，在42年後依然還活躍在大銀幕上，並且商業價值和票房依然十分高，恐怕也只有星戰了。
星戰聖父盧卡斯，可謂是實至名歸！