由江蘇省美術館主辦的「鄉情畫語——臺灣畫家吳昊捐贈作品展」於2018年11月13日上午在江蘇省美術館新館開幕。此次展覽入選文化和旅遊部「2018年度國家美術作品收藏和捐贈獎勵項目」，展出20世紀60年代以來，吳昊創作的80餘幅木刻版畫，呈現這位旅居臺灣的版畫家的藝術風貌。
開幕式現場
江蘇省臺辦副主任李衛華，原臺灣關渡美術館館長、臺北藝術大學教授曲德益，臺北市立美術館策展人劉永仁，臺灣藝術大學美術系教授、策展人陶文嶽，臺中東海大學美術系教授、策展人李思賢，原臺灣藝術大學書畫藝術學系專任教授兼美術學院院長羅振賢，江蘇省臺灣小鎮美術館藝術總監兼總策展人、臺灣墨海藝術協會理事長黃文棟，江蘇省美術館館長、江蘇省美術家協會副主席徐惠泉，江蘇省美術館黨總支書記、副館長、江蘇省書法院院長李嘯，江蘇省美術家協會副主席兼版畫藝術委員會主任陳新建，江蘇省臺辦交流處處長肖晨，江蘇省文化和旅遊廳交流處副處長周雲鳳，江蘇省文化和旅遊廳藝術處副處長李慧，金陵美術館館長、南京市藝術研究院院長劉春傑，江蘇省美術館副館長、江蘇省美術家協會副主席金田，江蘇省美術館創作中心主任王國斌，中國版畫家協會理事、啟東版畫院創院院長丁立松，鎮江市臺辦副主任許德華，江蘇版畫院院長劉彤彬，江蘇版畫院副院長陳超，江蘇版畫院專業畫家王堅如及文根藝魂臺灣書畫家江蘇行的16位藝術家朋友們參加了開幕式。開幕儀式由江蘇省美術館副館長張興來主持。（作者：高木 李丹）
江蘇省美術館館長、江蘇省美術家協會副主席徐惠泉代表主辦方致辭
原臺灣關渡美術館館長、臺北藝術大學教授曲德益致辭
原臺灣藝術大學書畫藝術學系專任教授兼美術學院院長羅振賢致辭
江蘇省美術家協會副主席兼版畫藝術委員會主任陳新建致辭
原臺灣關渡美術館館長曲德益代表吳昊先生向江蘇省美術館捐贈作品，江蘇省美術館館長徐惠泉向吳昊先生頒發捐贈證書
江蘇省美術館副館長張興來主持開幕儀式
到場嘉賓合影留念
展覽現場
【吳昊簡介】
吳昊，原名吳世祿。1932年出生於南京，自幼喜歡藝術。1949年就讀蘇州省立工專預備科，後隨親戚前往臺灣。1950年進入黃榮燦在臺北開設的美術研究班學習繪畫，隨黃榮燦、劉獅、林聖揚、朱德群、李仲生等研習繪畫。1952年進入李仲生的畫室，開始接觸西方現代繪畫和理論，對此後的創作助益頗大。1956年與夏陽、歐陽文苑、霍剛、李元佳、蕭勤、陳道明、蕭明賢等組成「東方畫會」，開始繪畫生涯。他幾十年來以版畫、油畫等藝術實踐，在融合中西，探索以西方繪畫風格參合中國傳統元素，尤其是表現鄉土與現代的碰撞等內容上取得了不俗的成果。
展覽前言
在中國現代美術的發展進程中，吳昊先生是臺灣現代繪畫發展的見證者和突出代表。1932年，吳昊先生生於南京，青年時代去臺灣並學習繪畫，在融合中西，探索以西方繪畫風格參合中國傳統元素並訴諸於刻刀，尤其是表現鄉土與現代的碰撞等內容上有著不俗的成果。他以實踐驗證信仰，進行了許多嘗試與探索。作為出生於南京的藝術家，他對故鄉有著深厚而熱切的情感。如今他的作品重回故裡，江蘇省美術館特別策劃了「鄉情畫語——臺灣畫家吳昊捐贈作品展」，此次展覽入選文化和旅遊部「2018年度國家美術作品收藏和捐贈獎勵項目」，展出20世紀60年代以來，吳昊創作的80餘幅木刻版畫，呈現這位旅居臺灣的版畫家的藝術風貌。
1949年，吳昊隨親赴臺灣，此後向臺灣現代繪畫的先驅李仲生學習油畫與素描，並與同門歐陽文苑、夏陽、蕭勤、霍剛、蕭明賢、李元佳、陳道明等成立了「東方畫會」。1966年他加入「現代版畫會」正式開始版畫創作，作品被選入許多重要的國際版畫展，逐漸確立了其「現代版畫家」的地位。吳昊的創作從民俗美學出發，題材皆取材於生活，儘管技法、風格不斷發展變遷，但作品中傳達出的感動與親切始終一致。他常以表現風土人情為內容，將濃厚的個人情感積澱傾注於刻刀，創作了許多具有獨特風格和人文關懷的作品。其中最具代表的是他以一系列「違章建築」或臺灣老屋為題材的版畫，在看似寫實的畫面中，仍保留了他個人風格的變形手法，屋瓦的傾斜與錯落排列，賦予這些建築以老舊卻勃發出生命活力的矛盾張力。通過對老屋的刻畫描繪，實則是從一個側面反思傳統在快速的現代化建設進程中被不斷擠壓的困境。事實上，許多亟待被新建築取代的「違章建築」，是伴隨著大陸的移民和退伍老兵而出現的，這是歷史生命的轉折點，也是時代特有的產物。吳昊在這些建築中看到了其自有的秩序與美感，也看到了時代的悲劇和無奈。他以自己的創作抒發深切的同情和關懷,可以說他的這些作品超越了族群和歷史，是自我生命的註記，也是對既往生活的回憶，更為轉變中的土地留下了紀念。
吳昊推崇民間年畫，因而將民間藝術中變形、誇張、樸拙的造型與強烈的對比色，運用在他的版畫創作上。在看似質樸、簡潔的畫面中，蘊含了豐富細膩的刀法和線條，以及大膽利落的用色。他創作的一系列以花為題材的作品如《鬱金香》、《玫瑰》等，刀痕粗獷，色彩濃鬱，以純粹的紅、黃、綠、黑配置，構成了他最具個人代表性的色調，具有強烈的民族風格。其畫面運用民間藝術中正面、平面、繁複的特點，間以黑色線條的分割，與部分金箔的貼裱，配合以簡化的色塊，將現代與傳統調和並轉化為自己特有的藝術語言，呈現出靈動活潑，拙稚樸趣的韻味。
在如何吸取民族傳統與發展自我風格的問題上，吳昊的藝術探索無疑是融合中西方的藝術表現手法，悠遊於寫實與抽象、現代與鄉土之間，並始終綻放新意的例證之一。於今之際，吳昊的作品重返金陵，他更慷慨地將這批版畫精品捐贈給江蘇省美術館，既是這段故土情思的回歸，也為江蘇省美術館的版畫收藏和研究增添了寶貴的資源和鑑證。