在國內電影市場上，情懷是最大的武器之一。比如十年情懷下全球票房爆發的《復仇者聯盟4:終局之戰》，比如一首《see you again》就讓所有人鼻酸的《速度與激情》系列，比如口碑崩壞票房飆高的《變形金剛4》《生化危機：終章》，比如《龍貓》、《鐵達尼號》、《大話西遊》等一系列經典重映電影……IP在時光暈染下都被情懷濾鏡所偏愛，但這其中不包括皮克斯。
近10年來，皮克斯動畫電影，尤其是續集動畫電影在國內票房市場上的遭遇，冷淡得讓人有些心疼。除了2017年新原創電影《尋夢環遊記》在國內以豆瓣9.0分的口碑與12.12億票房創下皮克斯歷史高峰，其他經典續集IP電影如《超人總動員2》、《海底總動員2》、《賽車總動員3》等，不管在海外口碑如何爆棚、票房如何飆紅，在國內反響均不溫不火。皮克斯的續集IP不被國內觀眾寵愛，這是一個魔咒。
6月21日皮克斯經典IP動畫《玩具總動員4》時隔9年回歸，北美國內同步上映，皮克斯的冷淡魔咒再次發作。北美市場《玩具總動員4》口碑解禁，爛番茄指數達到98%（一度達到100%），爆米花指數95%，Metaciritic綜合評分達到84分，口碑不言而喻。
Deadline報導，據估計《玩具總動員4》提前場票房達到1200萬美元，僅次於2018年《超人特工隊2》創下1850萬美元票房紀錄，是前作《玩具總動員3》（2010年）提前場（400萬美元）的三倍。影片正式上映之後，外媒估計，《玩具總動員4》全球首周將達到1.6億美元-2億美元，或將再創皮克斯新紀錄（目前最高紀錄為《超人總動員2》全球首周1.83億美元）。
而在國內，《玩具總動員4》體會到了「溫差」。電影首日預售票房510萬，與同檔上映的日本吉卜力經典IP《千與千尋》相差兩倍之多。電影首日開畫，截止寫稿時間，《玩具總動員4》排片佔比18.1%，豆瓣評分9.0，累計票房1658萬，《千與千尋》排片佔比27.9%，豆瓣評分9.3分，累計票房5075萬。同為具備國際影響力的動畫王國，在國內市場上，皮克斯被吉卜力強壓一頭。
這個情況的出現，意料之外但情理之中。國人對IP情感是不同的，1995年首次出現在大銀幕上的牛仔胡迪、巴斯光年等角色，開創了北美動畫電影的3D時代，皮克斯一舉封神，被譽為全球最好的動畫公司，而國內20世紀80-90年代正是日本動畫風靡時期，從《鐵臂阿童木》到《美少女戰士》、《灌籃高手》等，日本動畫在大部分80、90後記憶裡烙下痕跡。皮克斯光環在外，但沒有真正照進國內。
從1986年成立至今，皮克斯推出了21部動畫電影，《玩具總動員》系列在所有作品中的歷史地位或許是最特別的。1995年皮克斯已經虧損多時，正面臨被老闆史蒂夫·賈伯斯出售的壓力，《玩具總動員1》的推出是最後一博。在此之前，迪士尼手繪動畫電影已經經歷了長達幾十年的統治時期，沒有人預想有人能撼動這個時代。
《玩具總動員1》的出現打開了新時代的大門，作為世界首部3D長片動畫電影，其全球票房達到3.61億美元，獲得奧斯卡三項提名，讓老闆賈伯斯的身價一夕達到10億美元，皮克斯也從出售邊緣求得生存，也是從此刻起，皮克斯開啟了自己的黃金時代。
1999年，皮克斯推出了《玩具總動員2》，該片爛番茄新鮮度100%， Metacritic上評分88分，IMDB上得7.9分，全球票房達到4.79億美元，延續了第一部的成功。這兩部電影確立了皮克斯在北美電影市場的地位，接下來幾年皮克斯陸續推出的《超人總動員》、《賽車總動員》、《海底總動員》等系列動畫電影，並成為奧斯卡最佳動畫片提名的常客。自2001年奧斯卡最佳動畫片獎設立以來，皮克斯電影有九部獲獎。
2006年，皮克斯以74美元被迪士尼收購，動畫公司併入娛樂帝國，不免讓人擔心它是否會從此被集團化，失去自己的特色。但皮克斯給出了答案，2008年皮克斯推出的高口碑之作《機器人總動員》（全球票房5.21億美元），2009年推出的《飛屋環遊記》（全球票房7.31億美元），2010年《玩具總動員3》（全球票房10.6億美元）上映，三作品均取得了口碑與票房成功。這十五年被稱為皮克斯的「黃金15年」。此後皮克斯也相繼製作了《勇敢傳說》、《怪獸大學》、《恐龍當家》、《頭腦特工隊》等電影，但並沒有作品超越巔峰時期的榮光。
而在國內，皮克斯的電影之旅從2003年才開始，旅途走得並不順暢。
2003年《海底總動員1》作為皮克斯首部電影在國內上映，這部全球票房達到9億美元電影，國內票房3554.3萬。或許是出師不利，時隔六年後市場上才再次出現了皮克斯的身影，《飛屋環遊記》國內上映後獲得了9530萬票房，皮克斯在中國市場真正具備認知度。2010年《玩具總動員3》在中國上映，該片全球總票房10.6億美元，國內票房1.17億。
2010年以前，黃金時代的系列作品沒能為皮克斯在國內打下江山，是一個遺憾，因為在這之後國內動畫電影市場變得複雜了起來，時機已經錯過。從2014年開始，國內電影市場上接連出現《神偷奶爸2》、《馴龍高手2》、《超能陸戰隊》、《功夫熊貓3》等，動畫電影佔比增加，迪士尼、環球影業、夢工廠等好萊塢製片廠紛紛發力國內動畫市場，形成割據勢力。2016年國內接連出現兩部票房破10億的好萊塢動畫電影（《瘋狂動物城》15.3億、《功夫熊貓3》10.02億）。
而此時皮克斯動畫電影在國內處在叫好不叫座、水土不服的低迷狀態，系列續集尤為悽慘。2016年皮克斯重啟經典系列《海底總動員2》，該片全球票房達到10.28億美元，國內票房2.53億。同樣2018年經典回歸的《超人總動員2》全球票房刷新皮克斯電影票房紀錄（12.42億美元），但在國內票房3.54億。海外市場呼聲高漲的經典回歸，在國內卻像一枚啞炮，如果不是2017年《尋夢環遊記》挽回了帝國的榮耀，皮克斯動畫在國內市場的品牌效應可能消磨殆盡。
但此次《玩具總動員4》再次證明了，國內市場對皮克斯續集作品沒有特殊的偏愛，尤其在《千與千尋》的對比下，《玩具總動員4》的情懷濾鏡幾乎消失了。
僅貓眼數據參考，《千與千尋》貓眼想看指數達到24.7萬，《玩具總動員4》則為6.8萬，差距明顯。一個是經典電影國內首映，一個是經典系列回歸，票房與人氣差的差距到底是什麼造就的，值得人思考。
《千與千尋》最大的吸引力是什麼？情懷。這部電影2001年上映，至今都是日本本土票房最高的作品，金熊獎、奧斯卡最佳動畫等榮譽加身，這部作品稱得上吉卜力工作室最偉大的作品之一。而從2001年以來，《千與千尋》雖然從未在國內公映，但由于吉卜力動畫的國際品牌效應與國內視頻網站各類資源，《千與千尋》在國內有著極廣的認知度與傳播範圍。
試問哪個社會人小時候沒在網站上點開過「宮崎駿動畫合集」這類列表，列表前三名裡必然有《千與千尋》。故事裡那個10歲的小姑娘、會變成白龍的少年、默默守候的無臉男和他們身後瑰麗神秘的魔幻世界，是所有電影、動畫愛好者心中最美好的記憶之一。公眾對待《千與千尋》有著和此前《龍貓》一樣的溫柔：我總要去電影院見見這群老朋友。
但顯然，《千與千尋》強壓《玩具總動員4》不是具不具備情懷的問題——《玩具總動員4》系列橫跨24年，皮克斯的粉絲、動畫愛好者們同樣視若珍寶——而是情懷覆蓋面的問題。
如果問國內動畫受眾中，多少人是被日本動畫啟蒙的，恐怕大部分阿宅們都要舉起手。1981年國內引進第一部動畫《鐵臂阿童木》開始，往後38年，從幼齡向的《蠟筆小新》、《哆啦A夢》、《聰明一休哥》、《櫻桃小丸子》到青春熱血的《龍珠》、《灌籃高手》，民國漫《海賊王》、《火影忍者》、《死神》等，再到存活在網盤裡的《進擊的巨人》、《東京食屍鬼》等，從核心受眾到泛文化群體，從垂直細分到大眾圈層，可以說，日本ACG文化作為最原始的養料滋養了國內二次元群體。
隨著國內二次元文化發展，群體逐漸泛化，從好萊塢超英、3D動畫到國漫電影，國內動畫文化日趨豐富多元，但二次元群體乃至路人仍舊對日本動畫有著天然的親近感，吉卜力系列動畫則是在泛二次元群體中啟蒙性質的作品。相對而言，《玩具總動員》系列缺乏《千與千尋》這樣廣泛的認知度與情懷基礎。
同時，從路人的角度出發，兩部電影門檻高低不同。《玩具總動員4》距離上一部電影已經相隔9年，對於普通觀眾而言，能否回憶起9年前的動畫故事都有難度，更別提為了這部電影重溫前三部，即便《玩具總動員4》故事內容上並不存在太高的門檻，但「4」這個系列數字就足夠讓人望而生畏。《千與千尋》可能在內容體驗上缺乏新鮮感，但粉絲進影院就是為了完成夙願，路人體驗上單部《千與千尋》與系列《玩具總動員4》，前者觀看負擔小得多。
首日票房情況並不能斷定一部電影的票房走勢，等到情懷濾鏡退散，公眾或許可以期待之後電影票房是否存在逆襲。值得注意的是，幾天後《蜘蛛俠：英雄遠徵》、《少年的你》就要上映，市場上留給動畫電影的空間也不多了。