時光網特稿進入21世紀後，迪士尼最成功的動畫片毫無疑問是《冰雪奇緣》系列，不僅在創作上讓迪士尼公主故事重新煥發生機，2013年上映的第一集同時拿下全球年冠和奧斯卡最佳動畫，周邊產品銷售上更是給迪士尼帶來海量利潤。
但可能很多人不知道，在《冰雪奇緣》誕生三年前，一個叫樂佩的長髮公主通過《魔發奇緣》為安娜和這艾莎姐妹的成功打下基礎。
嚴格來講，2010年上映的《魔發奇緣》在故事、製作、角色塑造、配音等各方面都不輸《冰雪奇緣》，只是在歌曲傳唱度上差點意思。
《冰雪奇緣》是迪士尼動畫21世紀最成功的"產品"
但單論運氣的話，《魔發奇緣》就差太多了，沒有入圍奧斯卡最佳動畫長片、沒引進到中國內地大銀幕、更沒有開發大銀幕續集，更沒有賣斷貨的樂佩公主裙……
《魔發奇緣》上映的2010年是CG動畫大年，皮克斯推出幾近完美的《玩具總動員3》、夢工場動畫的《馴龍高手》成為這個廠牌代表作之一、照明娛樂也通過《神偷奶爸》樹立業界地位，更推出掘金高手——小黃人。
次年的奧斯卡的最佳動畫長片鬼使神差只給了三個入圍名額，除了《玩具總動員3》和《馴龍高手》，另外一部是法國手繪風格動畫《魔術師》。《魔發奇緣》只入圍了最佳原創歌曲，而且也是輸給了《玩具總動員3》，有一種既生瑜何生亮的感覺。
而2014年奧斯卡，《冰雪奇緣》的對手是《神偷奶爸2》《瘋狂原始人》《艾特熊和賽娜鼠》以及宮崎駿的《起風了》。你說《魔發奇緣》運氣是不是差？
還好，所有的壞運氣都不妨礙《魔發奇緣》成為傑作，時間是最好的檢驗工具。
今年11月24日是《魔發奇緣》上映10周年的日子，讓我們回顧一下這部被低估的動畫片誕生前後的故事。
NO.1《魔發奇緣》之前迪士尼動畫的掙扎
在說《魔發奇緣》有多優秀之前，先回顧下迪士尼在拍攝這部動畫之前經歷的「臥薪嘗膽」。
歲數大一點的動畫迷可能有印象，1995年《玩具總動員》橫空出世後，動畫電影就開始從手繪風格二維動畫往CG風格三維動畫過渡，在手繪風格年代稱霸的迪士尼反應比較慢，在CG動畫浪潮中迷失，表現遠遠落後於競爭對手。
皮克斯《怪獸電力公司》
2001年皮克斯拍出《怪獸電力公司》、夢工場動畫推出《怪物史瑞克》、2002年藍天工作室拿出《冰川時代》時，迪士尼的手繪動畫《星銀島》和《熊的傳說》票房表現都不如預期。2004年的《牧場是我家》後，迪士尼才下決心關閉佛羅裡達手繪動畫工作室。
夢工場和藍天工作室在21世紀初表現出色
雖然從《妙妙探》《美女與野獸》等片就開始採用CG技術輔助繪畫，但直到2005年，迪士尼才推出第一部全CG動畫電影《雞仔總動員》。該片是首部製作了3D版本的CG動畫片，以1.5億美元成本在全球拿下票房3.14億，成績算過得去。
但這部作品是在跟風夢工場的惡搞動畫風格，失去了迪士尼自身特色。該片爛番茄好評率低至38%，這樣的數字對迪士尼動畫簡直是恥辱。
迪士尼的《雞仔總動員》
關鍵是，在CG技術純熟度上，《雞仔總動員》和對手們的《怪物史瑞克》《馬達加斯加》《海底總動員》差距很大。
2006年迪士尼將皮克斯納入大家庭，這一年迪士尼動畫沒有任何影片推出，是自1994年《獅子王》以來首次「斷檔」。未來變得彷徨的迪士尼推遲了多部製作計劃，原計劃做成手繪動畫的《魔發奇緣》和《冰雪奇緣》緊急掉頭，全部改成CG風格來製作。
皮克斯被收購後不久，他們的創意核心約翰·拉塞特以首席創意官身份介入迪士尼動畫，他認為動畫是否成功取決於人物和情節，而不是製作形式。拉塞特決定開發不一樣的迪士尼CG動畫同時，對屬於迪士尼傳統的王子和公主進行創新，而不是追逐其他工作室已有的風格。
約翰·拉塞特和《魔發奇緣》配音演員合影
皮克斯的加入對迪士尼動畫原有的組織結構進行衝擊，約翰·拉塞特以《閃電狗》劇本不夠強大為由炒掉導演克裡斯·桑德斯（這位仁兄後轉投夢工場動畫，推出《馴龍高手》《瘋狂原始人》等成功作品，世事難料），換成了導演克裡斯·威廉士和拜恩·霍華德。
這個霍華德後來連續執導《魔發奇緣》和《瘋狂動物城》，是這些年迪士尼動畫導演中堅力量。
迪士尼通過《閃電狗》找到了CG動畫的感覺
還好，《閃電狗》技術水準較《雞仔總動員》和《未來小子》有較大跨越， 爛番茄網站上的好評率達到88%，也入圍了2009年奧斯卡最佳動畫長片。
這部影片喚起迪士尼永不言敗的信心，只不過屬於迪士尼動畫的特色沒有顯現出來，外界普遍認為《閃電狗》太過皮克斯。
NO.2《魔發奇緣》重現歌舞童話生機
在拍完《閃電狗》之後，拜恩·霍華德和內森·格裡諾接手《魔發奇緣》。在這之前，《風中奇緣》《人猿泰山》編劇格蘭·基恩和Dean Wellins 從1996年就為這部電影忙活，女主角樂佩就是格蘭·基恩設計的，但由於心臟病住院，基恩最終只能退而當製片人。不過，最後的成片中，樂佩大體上是按照基恩的設計實現的。
格蘭·基恩設計的樂佩
無論從動畫觀眾還是迪士尼公司角度來看，童話、王子、公主和歌舞才是「正宗迪士尼」。兩位新導演接手《魔發奇緣》後，在保證傳統的同時，他們也大刀破斧地地進行革新。
格林童話《萵苣姑娘》
《魔發奇緣》故事源自格林童話《萵苣姑娘》，但只在人物和世界觀設定上有所借鑑，剩下的全是原創。譬如在童話中，女主角只是個農村姑娘，因為父親偷萵苣而被女巫給懲罰，樂佩被帶走放在閣樓裡。
在《魔發奇緣》女主角設定成被偷走的公主，相比之前的《萵苣姑娘》改編作品，個性更為鮮明，比以往迪士尼公主更具女權主義色彩，為《冰雪奇緣》中雙公主配置埋下伏筆。
除了有魔發 樂佩還有平底鍋
在男主角的設定上，迪士尼反其道而行之，讓弗林從童話中的王子變成普通平民，設定為一個俠盜，走出公主不需要被王子拯救的第一步。性格塑造上，創作者參考了1938年的《羅賓漢》裡的羅賓漢。
1938年《羅賓漢》劇照
兩位導演希望能畫出吸引力的男主角，據說他們邀請公司的女同事開會，問他們什麼樣的男人好看，有吸引力。為了設計瞳孔顏色、發色，他們參考了約翰尼·德普、休·傑克曼、布拉德·皮特、大衛·貝克漢姆等，綜合了他們的長相。
男主角長相有參考德普、貝克漢姆
角色年齡設置上，弗林為26歲，樂佩設定為18歲，於是創作者在尋找配音演員時，傾向於找聲音清澈和靈動的，連娜塔莉·波特曼都曾來試音過。在一大批試音的演員中，克裡斯汀·貝爾和伊迪娜·門澤爾是最值得說道，雖然倆人最終被刷下去，3年後她們參與了更有名的迪士尼動畫《冰雪奇緣》，世事難料Again。
伊迪娜·門澤爾和克裡斯汀·貝爾
和競爭對手夢工場動畫喜歡找威爾·史密斯、安吉麗娜·朱莉這樣的大明星配音不同，迪士尼動畫一直堅持找合適的演員配音。經過幾輪篩選後，克裡斯汀·肯諾恩斯和丹·福勒被選為公主和弗林的配音，由於檔期原因，最後更換為曼迪·摩爾和扎克瑞·萊維。
魔發奇緣 配音直擊
曼迪·摩爾在21世紀初主要以歌手為主業，《魔發奇緣》能選中她，想必主要看中的是她的歌喉。而扎克瑞·萊維在參與這個項目前，最有名的作品只是美劇《超市特工》。
現在回頭來看，迪士尼的選角眼光可謂精準，曼迪·摩爾的聲音機靈中帶著一些調皮和嬌羞，從養在深閨人未識慢慢成長為有自我見解的公主，曼迪·摩爾將聲線的變化把握得非常精準。
插播一下：這匹馬實在太搶戲了
扎克瑞·萊維演繹的弗林則是玩世不恭中帶著一些天真，這種氣質也延續到2019年他主演的DC超級英雄電影《雷霆沙贊！》中。重要的是，扎克瑞·萊維在主題曲「I see the light」的演唱中，並沒有比專業歌手曼迪·摩爾差太多。
《魔發奇緣》誠實預告片（中字）
沒錯，《魔發奇緣》相對於《閃電狗》更像是迪士尼的作品，譬如樂佩身邊的動物夥伴變色龍，搞笑擔當像狗一樣機靈的馬克西姆、中間時不時來幾段大合唱以及配樂大拿艾倫·曼肯的創作……這些都是迪士尼歌舞童話的標配。關於這些特點，誠實預告片對該片的吐槽點評非常到位。
NO.3《魔發奇緣》是史上最貴的動畫片
從技術角度來看，《魔發奇緣》把皮克斯的CG技術優勢和迪士尼手繪風格進行了很好的融合。影片採用油畫般的視覺感受，卻是用CG動畫來實現，非常有挑戰性。在約翰·拉塞特的主導下，迪士尼為此還舉辦過研討會，把幾十個迪士尼的頂尖傳統動畫師和CG畫師弄到一起討論如何取捨。
《魔發奇緣》的畫面
《魔發奇緣》視覺風格深受法國藝術家Jean－Honoré Fragonard的作品啟發，他是浪漫主義的代表藝術家之一。製作者的想法是：讓畫面看起來像是用畫筆塗上去的，但又要保留CG動畫繪製而成的深度和維度。
Jean－Honoré Fragonard的代表作
由於致力於新技術運用，加上共耗費6年時間製作，《魔發奇緣》製片成本高達2.6億美元，是有史以來製作費用最高的動畫影片。影片2010年11月24日在北美開畫，前文說了2010年是動畫片大年《玩具總動員3》4.15億美元，《神偷奶爸》2.51億美元、《怪物史瑞克4》2.38億美元，《馴龍高手》2.17億美元，《魔發奇緣》最終拿到2億美元，排到第五。
影片沒有引進到中國內地，全球票房總票房接近6億美元，當年全球排名第８。雖然沒有大賺，但迪士尼還是可以依靠DVD等周邊產品回本。
在迪士尼的粉絲們看來，《閃電狗》有點像《奧麗華歷險記》重現，而《魔發奇緣》則是21世紀的《小美人魚》。作為第50部迪士尼動畫長片，《魔發奇緣》的表現對得起這個裡程碑一般的數字，精美的畫面和毛髮技術上的精湛表現，讓人不再敢瞧不起迪士尼的CG水平。
片尾孔明燈場景
影片上映10年後，在IMDb維持在7.7分，高於《冰雪奇緣》的7.4分。或許因為沒有引進到內地，在時光網《魔發奇緣》的分數8.2輸給了《冰雪奇緣》的8.4。10年來，無論是在美國動畫迷，還是在中國的動畫迷中，關於《魔發奇緣》和《冰雪奇緣》哪個更強一直有爭論。
《魔發奇緣》給傳統的迪士尼公主動畫重大變化：公主不再依賴王子拯救，甚至都沒出現王子。但更多是將傳統發揚光大，歌舞部分維持了相當的水準，艾倫·曼肯的音樂也可圈可點。
但3年後，《冰雪奇緣》的變革力度更大：王子和公主的愛情竟然靠邊站，姐妹情成為主打，「Let it go」的主題曲也比《魔發奇緣》的「I see the light」更為大開大合，小編私以為I see the light確實好聽，但和《美女與野獸》《阿拉丁》那幾首男女合唱比，突破性不夠。
不知道各位網友覺得：《魔發奇緣》和《冰雪奇緣》誰更好看？
附：《魔發奇緣》主創今何在
「樂佩」曼迪·摩爾從歌手又變回演員
2009年在為《魔發奇緣》配音期間，曼迪·摩爾嫁給了搖滾歌手Ryan Aadms，兩人的婚姻維持了7年。這期間曼迪·摩爾的精力都在家庭和音樂事業上，很少涉足影視行業。
2016年曼迪·摩爾離婚，「大徹大悟」的她回到影視圈，出演了NBC美劇《我們這一天》重新走紅。這之後她陸續出演了電影《鯊海》《黑暗心靈》和《決戰中途島》。2018年她和鄉村搖滾歌手Taylor Goldsmith再婚，現在過著幸福的生活。
「弗林」扎克瑞·萊維成為了超級英雄沙贊
《魔發奇緣》並沒有讓扎克瑞·萊維立即成為大明星，他出演的美劇《超市特工》2012年完結，然後在一些不出名的美劇和電影中混跡。2013年他在大製作電《雷神2：黑暗世界》出演沒有存在感的範達爾。這個角色有多沒存在感，2011年《雷神》中範達爾是喬舒華·達拉斯出演，換扎克瑞·萊維演之後，很多人都沒意識到。
雖然後來演了美劇《了不起的麥瑟爾夫人》《雙面格蕾絲》，2019年DC超級英雄電影《雷霆沙贊！》才稱得上是代表作，這一年他39歲。
導演拜恩·霍華德拍了更厲害的《瘋狂動物城》
拜恩·霍華德（左）、曼迪摩爾和內森·格裡諾
拜恩·霍華德和裡奇·摩爾執導了《瘋狂動物城》
霍華德在迪士尼屬於從基層一路爬上來的導演，於1994年以助理動畫師身份加入迪士尼動畫。《風中奇緣》《花木蘭》《星際寶貝》《熊的傳說》一路畫過來。2008年的《閃電狗》是霍華德的長片導演處女作，該片由他和同事克裡斯·威廉士共同執導。
由於動畫電影製作周期很長，這10年間他只拿出過一部作品，但足以載入動畫影史，那就是飽受讚譽的《瘋狂動物城》，和他合作的導演由裡奇·摩爾、傑拉德·布希。
雖然迪士尼官方還未確認，但《瘋狂動物城》的續集似乎在秘密開發中，拜恩·霍華德很有可能參與其中。
導演內森·格裡諾還在醞釀最新作品
2010年《魔發奇緣》上映後，導演內森·格裡諾就投入到另一部經典動畫改編《巨人歷險國》拍攝中，影片將對《傑克與魔豆》的故事進行全新詮釋。故事講述傑克爬上從魔豆長出的高大藤蔓後，找到藏身在雲端的巨人王國，並認識一名11歲的巨人族女孩，和她成為好友並幫助她重返家園。
2017年迪士尼取消了開發多年的這個項目，之後內森·格裡諾加盟了天空之舞動畫公司，將為他們執導Powerless的動畫長片，希望這次能成功吧。
製作人格蘭·基恩拍了《飛奔去月球》
格蘭·基恩是《魔發奇緣》中樂佩的設計者，由於心臟病突發等原因，他退出了該片的一線製作，只擔任製片人一職。作為迪士尼資深動畫人，2017年他給科比拍攝了《親愛的籃球》拿到奧斯卡最佳動畫短片，今年替東方夢工廠執導了動畫長片《飛奔去月球》，時光網評分7.1，IMDb評分6.5，66歲的他依舊在為動畫片發光發熱。