一如數字版+紙質版形勢下編輯們的轉型，設計師們也在適應著新形勢。2018年有不少優質封面，不止抓住了報刊亭的路人，還吸引到那些刷Instagram的用戶。
事實上，巨大的內容轉型絲毫不影響好作品的影響力傳播，這直接表現在迅猛發展的數字雜誌業上，儘管紙質版已停刊許久，但雜誌們從來不曾放棄出版精美的數字版封面。
本期全媒派編譯數字媒體Folio的文章，為你解讀這些兼備皮囊與靈魂世界的頂尖雜誌封面。
「尋找年度封面」是Folio一年一度的特別策劃，Folio從全球雜誌行業尋訪大量設計師和創意總監，邀請他們評選出自己心中的年度封面，並給出評價。
如果雜誌封面是當下歷史階段的映射，那今年有三幅作品上榜的《時代》雜誌創意總監D.W.Pine就是當仁不讓的時代精神，除此之外，《紐約時報》雜誌設計總監Gail Bichler的名字也多次出現在這份名單中。
國家地理 National Geographic：你看到的塑膠袋只是冰山一角
《國家地理》在2018年4月宣布封面改版，和諮詢公司Godfrey Dadich Partners合作，把重點轉向「用視覺講故事」。本期封面出版於雜誌改版後不久，個人認為很有象徵意味。
塑膠袋掩藏在大西洋清澈的海水中，巧妙地講述了本期故事主題：我們看到的塑料汙染，或許只是冰山一角。
封面採用了最小體量的文字排版，設計元素得到精巧安排，比如右側指向封面線的箭頭，突出的冰山醒目，讓用戶在第一眼便受到震撼，第二眼能看出，這是一個漂在海洋上的塑膠袋。
這期封面一經推出便引爆社交網絡，《國家地理》高級圖片總監Jorge Gamboa在推特上發布照片後，獲得10萬次點讚和6萬次轉發，但華沙藝術家MatusBence指責該作品創意抄襲了自己2015年為Tesco拍攝的環保廣告，由此引發了一次關於廣告版權的爭議和討論。
對我來說，這幅作品很棒，設計巧妙，十分精美，雖然存在爭議，但這也讓作品更令人印象深刻，經久不衰。
文明 Civilization：充滿激情的現代範式
文明是一本大開本報紙，創始人Richard Turley曾是前彭博社/商業周刊/MTV/W+K廣告公司的創意骨幹，他帶領多名夥伴共同創辦了這本旨在撰寫「紐約未來歷史」的刊物。
第2期的封面讓我想起不少60年代末70年代初的優秀地下刊物，那些原創設計充滿激情，帶著些挑逗意味，酷勁兒十足，形成了封面出版設計和藝術走向的現代範式。
不過，它也有十足的品牌傳播潛力，封面縮小到Instagram大小後表現同樣出色，讓人振奮，激勵著下一代。
時代TIME：一切都恰到好處
本期大標題是「誰才是美國人」，直指核心問題：如果沒有國旗，沒有歇斯底裡的吶喊，誰才是美國人，以及，誰會想成為美國人。
本期封面的文案、藝術指向、圖片調色和對細節的關注都恰到好處，無論讀者是否見過Rockwell「崇尚自由」的海報，都會感受到本期封面的強大衝擊力。同時，圖片也超越了政治的邊界，迫使讀者關注到其背後的主旨：人人平等。
一個強大的編輯和藝術團隊創作了這幅和諧而偉大的作品。
紐約時報雜誌 The New York Times Magazine：類型與視覺上的有趣冒險
如果說，因為MeToo運動，2017年產生了不少讓人印象深刻的雜誌封面，那麼2018年就是女性掌控雜誌封面形象的一年。比如其中的佼佼者——碧昂斯的《Vogue》封面，攝影師是她親自挑選的新興非裔美國人Tyler Mitchell，鼓勵她「向前邁一步」，合作的另一些美術攝影師也是女性；再比如我最喜歡的2018年作品，由Collier Schorr為米歇爾.威廉士拍攝的《名利場》封面，以及Marilyn Minter為Lady Gaga拍攝的《紐約時報雜誌》封面，二者預示著，這已經不再是老一套的名人封面了。
Minter這幅作品中，Gaga呈現了鮮明的個人特點，創造了一種有趣的親密感，著重強調了美麗的「瑕疵」，而這些瑕疵，比如雀斑和略顯凌亂的頭髮，往往在其它照片中被修飾了。
此外，Minter在照片中呈現了豐富的色彩，高飽和粉、炫目的光澤、滴落的液體。Gaga過去曾有過突破性的表現，但多數情況下體現在著裝上的顛覆，這次的封面設計雖然讓人意外，但讓人感覺到真實。
封面主體中的文字Gaga，呈現出視覺上的緊湊感，大小對比強烈的G和a，以及右下角的重生Reborn，在宣傳電影的同時玩了一個簡單的文字遊戲，視覺上增加了另一層深度。雖然《紐約時報雜誌》並沒有嚴格的銷售壓力，但嚴峻的報亭環境也為媒體打開了一個思路——在類型和視覺上做一點冒險，為品牌創造更多讓人印象深刻的封面作品。
花園與槍 Garden & Gun：跳脫而出的視覺效果
《花園與槍》非常了解自己的讀者，毫不吝嗇於展示南方的明星食物，一期接一期，始終把最有審美意味的標題置於上方，襯託其豐富的文化故事、巧妙的設計和精美的圖片。不論主體是人、景、運動還是食物，每一頁都有其核心和靈魂。在表達中始終關注話題根本，這才能讓《花園與槍》成為全國最好的幾家出版物之一。
我一直被花園一流的封面設計驚豔到，同時也好奇，如何才能期期做到本壘打，南方食物這一期也不例外。散發著誘惑力的甜紅薯派置於正中，正對讀者，切片上點綴了一簇波旁威士忌奶油。置於一旁的餐叉讓你忍不住想要拿起來，嘗一大口。標題是交錯的色彩，藍色彩鋼餐桌、盤子、餐叉和橘色的食物呈現互補效果，跳脫出封面。
簡潔、大氣、直白、誘惑，讓我再吃一口吧。
時代 TIME：讓人敬畏的野心與規模
JR的這幅作品，第一次讓我陷入了長久的思維停滯中，其規模、野心和執行力讓人敬畏。作品傳遞的信息深深打動了我，但我也明白，我是在看一幅藝術品。通常情況下，封面折頁只是噱頭，方便進行廣告宣傳，但本期封面，打開內折的左右兩頁，完整呈現了正反雙方對「槍枝合法化」的爭論。風暴眼和政治中心位置似乎毫無波瀾，但展開兩側，你可以看到身後喧鬧的人群。
動輒千人的群像攝影和傳統封面的要求完全不同，不呈現單一焦點。但其敘事深度、細緻的構圖和華麗的視角都讓人十分欣賞。
設計之眼 Eye on Design：兼得設計感與商業化
借著Instagram，《設計之眼》封面迅速在社交網絡上傳開，數字圖片讓這本向來只有紙質版的雜誌收割了大量用戶的注意力。很難找一個孤例說明《設計之眼》的成功，但第二期封面的出色表現可以用兩個原因來說明。
首先，它的視覺效果很棒，契合標題的雙封面打孔眼睛意象，加上本期的的」心理「主題，產生了強烈的視覺衝擊力。強烈的暖色調與簡單的圖案結合，充分凸顯了三種特殊色彩。這是一幅有標誌意味的設計，簡潔到直擊人心，但把簡單發揮到極致，沒有一點贅餘。
或許有的人會覺得「哈，這不簡單嗎，都沒有封面線……」這些言論毫無意義。選擇本期作為年度封面的原因還在於，這是今年銷量最好的雜誌之一，不論是在我們的網站還是各種線下店，第二期都有優異表現，儘管它並不貼近我們本來的用戶。
封面這隻眼睛抓住了所有人的注意力，讀者不得不和一張封面進行眼神交流。不論是設計上還是商業化產品上，第二期都很成功。你還要求什麼呢？
時代TIME：微妙的浮誇感
雖然這是我最喜歡的2018年封面，但這已經是進步系列的最新一期封面了。
儘管川普主題相關已有大量產出，但時代創意總監D.W.Pine和插畫師Tim O'Brien仍然共同創作出一種微妙的浮誇感。O'Brien利用強烈的渲染技巧，讓川普漂浮在自己製造的問題上面，呈現了總統任期的本質，規模宏大。而D.W.Pine選擇了該系列封面中最低調的排版設計，事實證明，這的確產生了強烈的衝擊感。
紐約 New York：無與倫比的力量感
Stormy Daniels這期是2018大女人系列的其中一期，也是我最喜歡的一期。
這期封面有非常強大的力量感，封面上的Stormy並非包括總統在內的多數人知道的那個人，讀者不得不直視這個能直接對抗總統的女人——從屏幕和社交媒體後面的安全區走出來，她一次次接受著總統的貶低和侮辱。
這是一張非常具有對抗意味的形象，呼應了標題的「力量」，Stormy今年已經決定要掌控自己的人生，還要向包括總統在內的所有人宣布這件事。
紐約時報雜誌 The New York Times Magazine：激起你的情緒反應
那些能激起我情緒反應的作品，常常對我產生極大的吸引力，比如Time Out London出版的潘通色封面「綠色特輯」，能讓我笑起來，這在最近都非常罕見，Record雜誌簡潔而不失魅力的一期「手拿唱片的男人」亦然。
但情緒還有另一種，《紐約時報雜誌》這一期《極右勢力興起》非常出色，帶著挑逗感，是我見過最有影響力的封面。強衝擊感、令人不安，設計者也非常聰明，讓雜誌名稱在主題面前讓了位，甚至幾乎隱形。設計大膽，具備了視覺吸引力。
ESPN雜誌 ESPN The Magazine：構圖藝術的絕佳案例
從2014年開始，每年年末我都會評選最喜歡的封面。我期待這個結果，常常列出不少佼佼者，然後艱難抉擇，不過今年的困難來自其它方面。儘管2018年有不少優秀作品，但我認為，因為圍繞媒體業的周邊話題，很多好作品被忽略了。
所以，我從兩個方向出發，一是有挑釁感的優秀政治封面，二是設計完美、執行流暢，契合品牌調性的設計。
我選擇了第二種，這期ESPN雜誌封面人物是小奧德爾·貝克漢姆，是構圖藝術的絕佳案例。嚴肅來說，這不僅是一張好照片，還是一幅好的灰度圖作品。某種程度上，照片表現出線性甚至混亂，但你的目光會不自覺流連在圖片上。其中一些元素有奇妙的細微差別，比如剪貼畫上的標誌性OBJ，以及他巨大的雙手映在眼睛裡的影像。
這是真正的海報藝術作品，一如創意總監Chin Wang過去幾年在ESPN帶領團隊創作的作品。