在2020年好萊塢的特殊時期，諾蘭的《信條》幾乎成為了秋季檔大製作電影中的「獨苗」，整個好萊塢的編劇以及影評人士，都在討論諾蘭獨特的導演風格，以及他在美國多個地區影院未開放的情況下，對Tenet的首映時間絕不改變的「硬核」態度。蝙蝠俠系列演員之一馬修·莫迪恩，就藉此機會解析了老電影《全金屬外殼》，他認為該片導演庫布裡克的風格與諾蘭有相似之處，儘管兩部影片所屬的類別不同，不過從拍攝手段以及一些影片的敘事手法來看，兩人的導演風格真的很像。這位演員回顧了為什麼他和他一生的朋友文森特·德奧諾弗裡奧在這部要求苛刻的拍攝中意見不合，並解釋了諾蘭實際上還是充分利用了線上平臺。
對於《全金屬外殼》這部電影來說已經33年過去了，莫迪恩仍然無法相信人們因為《信條》重新燃起了他們對斯坦利·庫布裡克這部老電影的持續興趣，尤其是這部電影最初並沒有獲得普遍好評。後者的導演風格與諾蘭有相似支出，就像庫布裡克的幾部電影經典一樣，隨著時間的推移，人們的欣賞度也在不斷提高——說得通俗一些就是這兩位導演都是屬於意識超前的流派，只不過諾蘭生對了時代。事實上，每當莫迪恩丁與其他導演如羅伯特·奧特曼、克里斯多福·諾蘭和奧利弗·斯通合作時，他都不可避免被問到關於的庫布裡克問題。北京時間9月27日上午，好萊塢記者Brian Davids公布了莫迪恩的解析內容。
可能現在年輕的影迷們不清楚，庫布裡克經常被認為是一個完美主義者，這就解釋了他傾向於要求演員進行大量拍攝與反覆聯繫，直到他們的表演成為第二天性。畢竟80年代的剪輯技術有限，許多人相信，另一位以細緻著稱的電影製作人大衛·芬奇也採用了同樣的方法，從庫布裡克的劇本中借鑑了一些東西，當然這些事情也只有等到三十幾年過去了之後才會被當事人說出來。《黑客帝國》的攝影師比爾·波普最近也表示，在《黑客帝國》續集的製作過程中，瓦喬夫斯基一家使用了庫布裡克的方法。雖然庫布裡克確實做了很多拍攝，但莫迪恩認為他這樣做的理由存在誤解，和如今諾蘭的許多舉動同樣遭到誤解一樣。
「斯坦利和我談過這個。他總是因為拍很多備用照片而受到誤解，如今克里斯多福也一樣。你知道這兩位導演為什麼要拍很多照片嗎？因為演員們不知道他們的臺詞！」莫迪恩告訴好萊塢記者。當他們在拍《斯巴達克斯》的時候，這位演員試著接近正在拍攝這部電影的那些不可思議的英國演員：勞倫斯·奧利維爾和彼得·烏斯季諾夫等等。在九年前，莫迪恩與克里斯多福·諾蘭合作拍攝《黑暗騎士崛起》片場，雖然諾蘭多次表示庫布裡克是電影史上最偉大的電影製作人，但很多人認為諾蘭本人就是他那一代的庫布裡克。儘管庫布裡克的影響在諾蘭的電影作品中都能感受到，包括《星際》和《信條》，莫迪恩只認識到兩位藝術家之間的一個共同點：儘管他們的電影規模龐大，但他們保持親密場景的獨特能力，這種創造性讓他們在電影中始終有新內容出現。
這就回到了《全金屬外殼》這部老電影的本身，「有時候穿著全金屬外套，片場的人不超過10、15人。」莫迪恩解釋說：「儘管《黑暗騎士崛起》規模巨大，但所有參與拍攝的人以及演員和劇組人員的龐大規模，隨著你越來越接近要拍攝的場景，這些規模反而變得越來越小。」所以庫布裡克的導演風格與諾蘭有相似之處。所有的噪音和其他所有的東西都被放在遠離布景的地方，而且沒有任何理由擁有一張椅子或一個視頻村，因為什麼目的？每個人都能看到發生了什麼——這是一個安靜的環境，許多人正在為一部大電影付出心血與勞動。
筆者（沾沾自喜看電影）也認為，莫迪恩已經演戲40年了，和羅伯特·奧特曼、艾倫·帕克等志明導演導演合作過。他不知道有多少次我被問到「斯坦利是什麼樣的人？」庫布裡克的表現與我剛才提到的其他任何一位導演都有很大不同，他的藝術性受到了哪些人以及全世界數百萬粉絲的尊敬。最吸引人的是，他能在33年前拍一部電影，《全金屬外殼》仍然是人們談論的一部分。並且由新的影片仍然會引發一場對話，或者和像你這樣的人進行對話，這是一部很久以前就上映的電影。這種情況多久發生一次？一部電影成為當地語言的一部分，並且被引用到人們為之寫歌的情況非常罕見。從一開始有2個現場工作人員和「我如此角質」的歌曲今天給其他人，這是相當不尋常的一部分，斯坦利-庫布裡克就是這樣的人。