撰文：罐頭辰（樂評人）
休團後單飛的吳青峰，最近在綜藝節目《樂隊的夏天》裡屢屢被問到蘇打綠相關的問題。馬東問他，你的樂隊最近還好嗎？
吳青峰迴答：很好很好，我只是出來放個風。
當節目進行到一半時，高曉松和馬東一起給吳青峰挖坑，「之前參加《歌手2019》有猶豫過嗎？是因為什麼呢？」
「猶豫了5年。因為一些不應為人知的理由。還是被自己的樂隊刺激到了吧。「
以下對話請欣賞10遍：
一句「『死了』也是蘇打綠啊」，讓屏幕前的樂迷徹底放心。
這段話後來變成了「吳青峰曝蘇打綠危機」出現在熱搜榜上時，吳青峰發微博宣傳節目時還特意編輯了微博「沒什麼危機，我不喜歡那個標題」。
吳青峰總是這樣直白的告訴所有人，「蘇打綠沒有任何問題！」
自從2017年元旦，蘇打綠在中正紀念堂舉行告別演唱會，宣布將休團三年以來，每隔一段時間就會有「蘇打綠將解散」這樣的話語四處擴散。
今年不過才是休團的第二年，吳青峰已經被逼到多次表態。
2018年3月，吳青峰在個人社交網站上傳12張圖片，並配文：
很多東西就是拼圖，你無法一下子看見全貌，別被隨意蒙蔽了，如果做任何事是因為想做、開心，沒有任何不好的意圖，那有什麼不對呢？阿龔和馨儀不顧一切更不惜成本的在準備音樂會，結果被奇怪的說法給掩蓋了，很可惜。
有人在評論回復「這是單飛的前導預告」，吳青峰直接懟了回去：
「到底為什麼會有單飛的問題呢？十幾年來每次寫歌給別人，每次當嘉賓，也都是所謂的單飛吧！每個人在自己家上廁所，也都是單飛啊，根本不構成問題。」
2018年年底時，吳青峰更是回復網友：「蘇打綠不可能解散啦，講一千萬次了。」
這是印象中，對吳青峰比較深刻的幾次回應…大大小小的逼問和傳言則更多。
其實我從沒擔心過#蘇打綠解散#這個問題，因為飯蘇打綠給我最大的安定，就是沒有人比蘇打綠的成員們更愛惜這個樂團的羽毛了。
想起很久之前在臺灣論壇PTT，有網友懟蘇打綠，說他們的音樂變得商業化了，吳青峰直接親自寫長文回復，不客氣地回應「我們什麼時候有為什麼狗屁商業改變過自己的音樂？」
2004年5月30日，蘇打綠髮表了他們的第一支正式單曲《空氣中的視聽與幻覺》。因此每年的這個日子，也被稱為「蘇打綠日」，到今年已經是第15年。
在這個「蘇打綠日」裡，我想和大家聊聊這支樂隊，順便安心的等待他們的歸期。
在《空氣中的視聽與幻覺》這首歌裡，有這樣幾句歌詞：
大約凌晨三點半醒過來
莫名其妙喝了一杯蘇打
厭世氣泡嗝出了一片綠林
微微不安
吳青峰用幾句話帶出了蘇打綠的團名，也暗暗表達了整個團體的基調：蘇打水一樣的清新自然，綠林般的希望，卻也有些許的不安感和厭世感。
其實在《空氣中》之前，蘇打綠便有了他們自己的作品，他們真正意義上的第一首歌，叫作《窺》，來自於吳青峰高三時參加歌唱比賽前的創作。
在這首帶著輕蔑卻同時又有關切的歌裡，吳青峰便已經寫出了「放一顆星球在你的眉頭，等你開口再長出宇宙，要我伸出手在你的背後」這樣的金句。
蘇打綠的團名其實原本是鼓手小威提議的，小威突發奇想，決定讓樂團取名叫「蘇打「，而吳青峰硬要加一個他本人喜歡的」綠「字，於是華語樂壇的樂團裡最好的團名之一——」蘇打綠「便誕生了。
而這個名字第一次出現在唱片裡，實際上是角頭音樂發行的《少年ㄞ國》，這是《ㄞ國音樂》的第二輯，巧合的是，在1999年發行的第一輯中，出現了吳青峰師大附中的學長陳信宏的聲音，而後者的樂團叫作五月天。
樂迷們能在20世紀的末尾和21世紀的開頭看到五月天和蘇打綠這兩個樂團的橫空出世，也是一種幸運。
繼續說回蘇打綠，其實相比於如今風傳的解散危機，2003年，在「蘇打綠日」還未到來之前，他們是真的打算解散，這一年他們都要從臺灣的政治大學畢業，於是便決定舉行「in summer」（印夏天）臺灣西部小型巡迴表演，而命運也安排了他們再這場巡迴中遇到了林暐哲。
在海洋音樂祭熱浪搖滾的舞臺上，臺下的林暐哲聽得如痴如醉，這位曾在魔巖唱片包裝過楊乃文、陳綺貞等歌手的音樂製作人，與蘇打綠的第一次相遇便決定籤下他們。於是乎，本打算解散的蘇打綠加入了林暐哲音樂社，正式被推向市場，邁入了樂團的第二樂章。
2004年5月30日，蘇打綠與陳綺貞和陳珊妮同臺參加了政大的School Rock演唱會，同時於當天發行了自己的第一張正式單曲，《空氣中的視聽與幻覺》。
即便進入了主流樂壇，蘇打綠的身上依然保持著濃厚的獨立氣息，在女巫店表演的同時，他們發行了純手工壓制的專輯《魚丁糸首張專輯試聽吸滴》。
在《蘇打綠》同名專輯發行前，他們在臺灣的人氣已經沸騰，吳青峰在PTT上發起了「只要板上人氣白爆就發新單曲」的活動，結果粉絲的熱情讓《遲到千年》這張單曲在專輯出街之前順利發行，而蘇打綠也在The Wall Live House舉辦連續八周爬牆搖滾紀事，創下6000人次觀看的live house演出。
接著，就是我們熟悉的《小宇宙》了，專輯中的《小情歌》難得地取得了市場和樂評屆的雙重成功，在第18屆金曲獎上，這首歌讓吳青峰拿到了最佳作曲人獎，同時，蘇打綠也收穫了他們的第一座金曲獎最佳樂團的獎盃。
《小宇宙》專輯封面。
2007年，獲得金曲獎最佳樂團的蘇打綠拍攝寫真。圖/視覺中國
接下來的第三張專輯《無與倫比的美麗》和現場專輯《陪我歌唱》，蘇打綠的音樂事業繼續向前進發，《無與倫比的美麗》更是讓他們蟬聯了最佳樂團，與此同時，樂團在華語地區也難免被貼上了「小清新」的標籤。
林暐哲後來回憶，當時他和蘇打綠的團員們在討論樂團給人留下的印象時，大家最討厭的標籤不約而同全部都是「小清新」，但在華語地區，這個既定印象已經形成。
其實這個標籤也怪不得聽眾，就拿《無與倫比的美麗》同名主打曲來說，創作的背景是海洋音樂祭的後臺，張懸告訴吳青峰自己的夏天過得很糟，吳青峰便寫出了「你知道當你需要個夏天，我會拼了命努力」這樣的歌詞。
而MV中，劉家凱扮演的男主角在浴缸裡的表演十分性感。到歌曲最後，穿著紅色上衣的吳青峰在草原上唱出「我有你的草原」後微笑轉身，從歌曲的故事，到歌曲本身，再到MV，都給人強烈的文藝感。
但蘇打綠和林暐哲本身卻並不喜歡被文青們奉如圭臬的「小清新」的封號.
於是，蘇打綠開始了樂團迄今為止最為人稱道的「韋瓦第計劃」，靈感來源是寫出了四季小提琴協奏曲的安東尼奧·維瓦爾第。
蘇打綠以「One Season, One Concept」，四個季節，四座城市，用四種情緒製作四張專輯。
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《春·日光》中間是樂章的點號，因此每首歌之間用音樂分隔開來.
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《夏/狂熱》中間是斜槓，這是詩歌分隔句與句之間的符號，每首歌之間便用詩歌的念白來分隔。
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到了《秋：故事》，冒號是說話的符號，中間的分隔成了他們的交談.
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而最後一張《冬 未了》，專輯名稱中的留白變成了兩首歌之間的空軌。
四張專輯也分別用四種顏色代表了古希臘神話中的四位神，在最後一張專輯《冬 未了》中有一首《未了》，吳青峰用歌詞將這四位神全部代入：
推著上山巨石
親愛，薛西佛斯
不知道第幾次
命運，被他堅持
他午睡 他狂歡
她教大地拾穗
而你靠你蹣跚
支撐自己輪迴
四張專輯，蘇打綠分別找到臺東、倫敦、北京和柏林四座城市作為專輯主題的代表，而風格上，又貫穿了民謠、搖滾、詩歌和古典四種。
在筆者心目中，說韋瓦第計劃是華語流行樂壇最宏大和成功的企劃也不為過。
時至今日，依然有人妄言蘇打綠是小文藝、小清新，對這種持這種看法的人，我覺得只需要讓他們聽一聽《冬 未了》中的《他舉起右手點名》便足夠有說服力。
這首歌在想像被希特勒下令帶往集中營的一群人，被拐騙進永無天日的火車上，一路到未知盡頭的心情。
歌詞中，吳青峰直白地寫出「移民 俘虜 同性戀 吉卜賽 猶太 有沒有它這麼恨我們的八卦 幾十年後 世界會不會還一樣」，無疑能看出他對於社會問題的關切，和創作上的野心。
《冬 未了》在奪得金曲獎五項大獎並進行了巡演後，蘇打綠便進入了休團期。
在《樂隊的夏天》裡，吳青峰說蘇打綠說好了要放風三年
今天是第15個蘇打綠日。
但還好，這個樂團讓我們很安心，因為重逢的那一天一定會到來。
即使在休團期，大家還是會聚在一起
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