TALKS OF A FLOWER GARDEN, 2015
Acrylic on canvas
194 × 194 × 7 cm
藝術物語
草間彌生的創作被評論家歸類到相當多的藝術派別，包含了女權主義、極簡主義、超現實主義、原生藝術、普普藝術和抽象表現主義等。但在草間對自己的描述中，她僅是一位「精神病藝術家」。從她的作品中可以看到，她企圖呈現的是一種自傳式的、深入心理的、性取向的內容；草間所用的創作手法則有繪畫、軟雕塑、行動藝術與裝置藝術等。草間彌生及其作品草間在相當早的創作時期就發展出了自己的特色，她善用高彩度對比的圓點花紋加上鏡子，大量包覆各種物體的表面，如牆壁、地板、畫布、家裡會出現的物品。她自己的打扮往往也與作品有很高的同質性，並以短上衣和非常強烈的眼影妝聞名。草間曾說明這些視覺特色都來自於她的幻覺，她認為這些點組成了一面無限大的補捉網，代表了她的生命。
藝術簡介
草間彌生（Yayoi Kusama）
出生於日本長野縣松本市，她曾與安迪沃霍爾、小野洋子等，先鋒藝術家見證了當代藝術史。她的作品給人帶來了別樣的感覺，無窮無盡的圓點、豔麗的花朵，奇異的南瓜，混淆真實空間的存在，讓你眩暈、混亂、迷茫、不知身處何處。
圓點對於草間彌生其實是一種治療，幼年的她患上了一種神經性視聽障礙疾病，開始出現幻聽、幻覺，她看到的世界好像隔著一層斑點網，她開始瘋狂的迷戀上畫圓。因為她把這看成來自宇宙與自然的信號，畢竟「地球也不過只是百萬個圓點中的一個」。
3月，她在日本的一家精神病院，安靜地獨自過完了自己90歲的生日。她極少外出，也很少會見客人，不會使用電腦和手機，過著與世隔絕的日子。在過去的2018年，她的一幅作品以接近2億美元的拍賣成交額，連續第四年成為全世界最貴的藝術家。
南瓜雕塑、密集的波點、濃烈的色彩，是她作品中的典型符號。《時代》雜誌評選草間彌生為「世界最有影響力的 100 人」之一，是當選的唯一一個日本人，是世界現存的史詩級藝術家。她被譽為「藝術天后」、「世界上最貴的精神病人」、「日本國寶級畫家」，但這些標籤都不足以形容她。
小時候的草間彌生，可以被稱為「高嶺之花」。1929年，草間出生在日本長野縣松本市的世代經營種子生意的富裕家庭，是個家境讓人豔羨的富家女。但小時候的她，有一段極其痛苦的童年回憶。
她的父親沉迷女色，放蕩的生活在當地出了名。母親出身富裕的家族，因此，強勢又要面子的母親更看不慣父親，非常易怒，動不動就把草間作為出氣筒。
10歲時，她就患上了人格解體神經症。她小小的世界出現幻覺、幻聽：眼前常有各色斑點，植物會說話。她看到的世界仿佛隔著一層斑點狀的網。母親終於發現這個情況，但她認為，女兒所謂的幻覺都是胡說的。逃離家的想法，開始在女孩的心裡生根發芽。偶然的一天，26歲的草間彌生在一家舊書店發現美國女畫家Georgia O『Keeffe的作品。
草間冒昧地給Georgia寫了一封信，說明自己的情況和困惑，並附上了14幅作品，一起寄去美國。深受感動的Georgia回信給草間彌生，表示願意在美國推薦她的作品。
1957年，草間下定決心，遠渡重洋，果不其然遭到了母親的強烈反對。最後，母親和草間決裂，只給了她100萬日元，並與她徹底斷絕母女關係。「如果我沒有去美國的話，我就不會是今天的草間彌生。」多年後她說。在西雅圖，她很快被接納，畫作順利賣出，又成功舉辦了畫展。
但後來，她去了紐約，當時那裡通貨膨脹，物價上漲，她也很快就捉襟見肘。「孤獨潦倒，身無分文，仍然不打算回國；她夾著自己的畫在城市中的畫廊間穿梭；由於不懂英語，這個小個子、相貌並不出眾的東方女人賣掉一張作品都異常困難」。
幸好命運總是眷顧堅持和勇敢的人。一年後，這幅著名的《無限的網》，終於在紐約布拉塔畫廊展出，引起全城轟動。在最低谷潦倒了一年半的草間彌生，這下總算在美國聲名鵲起了。1993年，時隔草間在美國成名後30年，她代表日本參加威尼斯雙年展，還擁有了為她專門設立的主題館。
也就在那時，草間彌生遇到了一生所愛——59歲導演Joseph Cornell。童年受過的折磨，讓草間始終對愛與家庭心存芥蒂。兩人的這段柏拉圖式戀愛，只談了10
年。1972年，Joseph Cornell與世長辭，此後，草間彌生終生未婚。失去在紐約唯一的羈絆後，她決定回日本。
從紐約回到東京後，越來越頻發的精神問題，讓草間彌生不得不住進精神療養院，在療養院對面，她買了一棟樓作為工作室。從上世紀70年代到現在，草間就這樣過著精神病院和工作室之間兩點一線的生活。這幾十年間，她的創作再次回歸架上繪畫和雕塑。
她執著地活在自己的世界裡，把創傷變成藝術，直面心中的恐懼並勇於克服它。
南瓜一樣的紅色BOB頭，一身豔麗的圓點衣裝。
高齡的草間彌生，潮得讓人時常忘記她的實際年齡。除了藝術展覽，草間彌生在時尚界的成就也是國際級的水平。她受邀與品牌跨界合作，如其與Louis Vuitton的合作系列，受到了很多粉絲的追捧。之後，各大時尚品牌更加趨之若鶩，力求將潮流和草間彌生的波點藝術結合。
▲ 2012年 LV × 草間彌生 ▲
2013年 喬治·克魯尼身著Armani定製的草間彌生圓點西裝
▲ 登上時尚雜誌《W》封面 ▲
這位自學成才、終身未嫁的酷女孩，從孩提時代拿起畫筆就再也沒有放下。多年過去，她終於端坐於藝術殿堂的王座，讓世人無法忽略。
「我曾以為自己走上了一條不歸路，未來一定有很多困難在等著我。」
「但，如果有來生，我還要做一個藝術家。」
作 品 賞 析
PUMPKIN (SS), 2014
F.R.P. (Fiberglass Reinforced Plastic)
urethane paint
90 × 120 cm
MEGUCHAN, 2014
F.R.P. (Fiberglass Reinforced Plastic), paint
80 × 101 × 48 cm
Statue of Venus Obliterated by Infinity Nets, 1998
Acrylic on canvas,
227 × 145.5 cm
Seeking the Beautiful Eyes , 2012
Silkscreen + etching embossing
60.5 × 72.5 cm
Flower Pink, 1983
Mixed Media
31.1 × 27.9 × 21.9 cm
FLOWERING, 2012
Acrylic on canvas
162 × 130.3 cm
GUIDEPOST TO YOUTH [HOTWOX]
Silkscreen on canvas
130.3 × 162 cm
TIME GOES BY, DEATH APPROACHES, 2014
Acrylic on canvas
194 × 194 cm
LONGING FOR ETERNITY, 2014
Acrylic on canvas
194 × 194 cm
Seeking the Soul, 2012
Silkscreen + etching embossing
60.5 × 72.5 cm
Eyes Flying in the Sky, 2012
Etching
31.6 × 40.2 cm
Under the Shining Sun, 2011
Screenprint
60 × 72 cm
WHISPERING OF LOVE
Acrylic on canvas
162 × 162 cm
INFINITY-NETS [TOU], 2015
Acrylic on canvas
112 × 145.5 cm
Ceramic Shoes (Silver Strap), 2013
Ceramic
29 × 27 × 27 cm
HIGH HEELS FOR GOING TO HEAVEN, 2013
Fiberglass-reinforced plastic
stainless steel, and urethane paint
The Moon, 1953
Pastel and gouache on paper
39.4 × 33.7 cm
Infinity-Nets, 2006
Acrylic on canvas
116.2 × 90.2 cm
Butterfly, 1985
Screenprint
53 × 60.8 cm
Fruit Basket 2, 1999
Screenprint with lamé
60 × 68
Coffee Cup, 1985
Screenprint
52.7 × 45.2 cm
Gold Shoes, 2000
Shoes, cotton and spray Paint
25.4 × 25.4 × 12.7 cm
Guidepost to the Eternal Space , 2015
Photo: Lily Idov
"Yayoi Kusama: Infinity Theory"
at Garage Museum of Contemporary Art,
Moscow (2015)
Silver Shoe, 1976
Sewn stuffed fabric, shoe and silver paint
16.5 × 23.6 × 7.3 cm
ARRIVAL OF SPRING [QABZ], 2005
Silkscreen on canvas
130.3 × 162 cm
Ashtray, 1989
Acrylic on canvas
38 × 45.5 cm
To the 21st Century, 1988
Acrylic and graphite on canvas
45.7 × 38.1 cm
Dots (TOPQ), 2006
Acrylic on canvas
100 × 100 cm
Star of Early Spring, 1988
Acrylic on canvas
45.5 × 38 cm
Looking through the Night, 1975
Collage, ink, pastel on paper
54.7 × 39.8 cm
Flowers and Self-Portrait, 1973
Collage, watercolor and ink on paper
53 × 41 cm
A Talk About Boundless Love
and All About Love, 2009
Acrylic on canvas
162 × 162 cm
Disappointment , 1994
Screenprint
65.5 × 50 cm
The Woman, 1953
Pastel, aqueous tempera, and acrylic paint
45.4 × 38.2 cm
Self Portrait (TWAY), 2010
Acrylic on canvas
227.3 × 181.9 cm