20多年前，在「出國熱潮」的背景下，一部講述北京人到紐約淘金尋夢的《北京人在紐約》，引發轟動。20多年後，一個同樣講述追夢的故事仍在繼續，只是這一次追夢的目標點發生了逆轉。一個曾在美國NBA創下輝煌成績的籃球巨星，自事業跌入低谷後，在中國北京找到了自己的第二春，重拾冠軍夢。
電影《紐約人在北京》用真實的歷史背景，特殊的故事架構，與適度架空的人物角色相互穿插，用運動電影的特色加人物傳記電影的特點相互彌補，完美展現了一個美國黑人的「北漂史」。
只是在去年上海電影節後，電影更名為《我是馬布裡》，雖然少了一絲情感上的共鳴，卻有了更明確的指向性，也突出了電影的類型——一部熱血激情的運動題材劇情片。
從獨狼到馬政委，他就是大寫的勵志
任何一個喜歡NBA的球迷，對於馬布裡都不會太陌生，這位「96黃金一代」走出的NBA球星，職業生涯完全可以用顛沛流離來形容，他輾轉過8個球隊。
在森林狼隊時，馬布裡因為控球時間過長、出手次數過多被稱為「獨狼」，之後又跟整個球隊鬧翻，因為他不想成為加內特身後的第二人。
在太陽隊期間，他又因為酒後駕車而被捕，最終被處以10天的監禁和交通學習，這次被捕也加速了他被紐約放逐。
到了尼克斯之後，馬布裡不僅與高層交惡，更空開與教練爭吵使得他的社會名譽急劇下降，被紐約日報的記者評為「紐約最受人責罵的運動員」。電影中，馬布裡的父親因為他與紐約球迷對罵，從而導致心臟病發去世的往事，也是當時的真實情況。
總體而言， 「獨狼」馬布裡在當時，不僅是NBA球員票選「最不想與之成為隊友的球員」，就連很多中國球迷也將其看作是「墮落」的代表，球隊的毒瘤。
但誰又能想到，這位不受待見的NBA失業球星，來到中國之後，竟然煥發了第二春。要知道，當時來中國謀生的前NBA球星不在少數，但馬布裡無疑是最成功的沒有之一。
剛開始並不是一帆風順，甚至遭到了山西隊的棄用，但隨著對中國文化的理解，他成為了第一個真正擁抱中國籃球，而不是將其當作圈錢跳板的NBA球星。
他和隊員們的訓練時間一樣長，從不早退，為了拉近團隊關係，主動搬到選手訓練宿舍，他從來把自己當作特殊人員對待，甚至憑藉不懈的努力改變了團隊中的特殊份子主力前鋒。他毫不保留的教隊長蔣毅如何灌籃，仔細觀察每一個隊友的長短板，安排戰術，甚至用冠軍作擔保，換掉了北京隊幾十年來的訓練大綱。
相信不僅是北京隊的領導，就連很多北京球迷都不曾想到，馬布裡不僅做到了，更帶領北京男籃三次獲得冠軍，從昔日的長敗隊伍變成帶頭大哥，而他本人也從昔日「獨狼」蛻變成為「馬政委」。
2015年12月，馬布裡如願拿到「中國綠卡」，成為CBA歷史上第一個獲得《外國人永久居留證》的現役外援。馬布裡的個人事跡，就是一個大寫的勵志。
放過爛俗的青春片吧，中國需要多一點體育片
體育電影因能傳達出人類超越自我，達成夢想以及永不服輸的生命力始終被電影界偏愛。2017年奧斯卡頒獎前，共有32部與體育相關的電影獲得奧斯卡135項提名，而拳擊更是奧斯卡獲獎的體育電影中經久不衰的「主角」。
正如《紐約時報》在2011年奧斯卡頒獎典禮前的評論，「沒有體育電影，奧斯卡就像個丟了高跟鞋的女人。」這一類題材的電影在觀眾和評委中的地位，可見一斑。
可惜的是，如今中國電影市場如李安導演所言，有點「浮躁的意味」。資本逐利的本性導致電影市場的投資存在嚴重跟風現象，以IP題材改編的青春校園、動作玄幻、喜劇題材等成為投資熱點。
與之相比，體育題材電影由於受眾群少，排片量低，票房成績遠遠落後於同時段上映的其他題材電影。例如《翻滾吧，阿信》票房僅620萬元，口碑不錯的《激戰》，票房也才達到1.17億元，國產體育電影的發展出現滯後。
但今年，印度電影《摔跤吧！爸爸》在中國成為銀幕爆款，甚至超過了該片在印度的本土票房，這充分說明體育題材雖然小眾，但只要拍得好依然有觀眾買單。華語電影人需要從市場需求、故事選擇、體育產業泛娛樂化等方面把握，積極探索國產體育電影的發展之道。
《我是馬布裡》在商業類型上進行了一次新的嘗試。和《摔跤吧!爸爸》一樣，《我是馬布裡》中沒有出現一般影片中的愛情線，凸顯了時下年輕人缺乏的熱血激情，對夢想的執著。
此外，體育片的技術手段和設備也比較複雜，航拍、運動畫面都需要相應器材，一個鏡頭愛情片可能拍三遍就過了，近身搏鬥可能拍三十遍焦點都虛了。
《我是馬布裡》在中美雙方的合作下，歷時兩年完成拍攝，導演楊子在賽事的拍攝上，基本上採用近似於現場實況轉播的拍法，真實生動的表現了球賽的精彩激烈。
同時，對演員要求極高，必須進行長時間訓練，甚至要打造成專業運動水平，同時還要在表演上駕馭人物角色。
這一點上，《摔跤吧！爸爸》的主演阿米爾汗，5個月增肥增肌54斤，令人驚嘆。而《我是馬布裡》則找來馬布裡本人擔任主演和籃球指導，沒有誰比他更了解自己的經歷和情感波折，更沒有誰比他更清楚賽場上的瞬間變化，也正是這份真實再現，使得《我是馬布裡》多了一份感染力。
如果說《戰狼2》是愛國主旋律，那《我是馬布裡》則當仁不讓做到了弘揚體育精神和堅守夢想的主旋律。
如果拍成紀錄片，觀眾看到的馬布裡會更真實
《我是馬布裡》的故事結構有著完整的起承轉合，青春熱血、體育競技、正能量勵志等元素一樣都不少，是一部以體育競技為題材的商業類型片。而它不僅由真人真事改編，更由馬布裡本人出演，聽上去總會讓人覺得這是一部紀錄片或者人物傳記片。
事實上，電影雖然借用了當年的真實經歷，卻在藝術上進行了二次加工。片中的馬布裡，北京男籃都是真實存在，就連季後賽半決賽遇山西，決賽大戰廣東都是當時的真實情況。
但是，馬布裡的個性化包裝，還有他身邊的隊員，教練，經紀人包括對手等等都是虛構的，這樣的藝術處理，雖然讓角色更加飽滿，故事更加生動，虛實之間，異彩紛呈。卻使得馬布裡本人在觀眾眼中失真。
真實的人性有無盡的可能，人物傳記類紀錄片讓人能帶著各自的問題去審視一個人的一生。無論他是成功之士，還是無名小卒，是什麼樣的成長背景、性格表現觸發了他們命運的轉折？你總能得到一些答案的，即便你的答案只是兩個字，「複雜」。
而「複雜」恰恰預示著無盡的可能。
《體育人間》是一場揭示明星之所以成為明星的體育大片，解讀體育明星在賽場內外的紛繁細節與精神境界，讓觀眾深刻感知他們成功的震撼與失敗的遺憾，從而了解更多明星和普通人一樣的苦樂酸甜。
它曾用四集講述了馬布裡如何愛上籃球，在NBA從輝煌走向失敗，初來CBA的風雲變化以及輾轉北京隊稱王的全過程。真實生動的描述了一個有血有肉，既普通又傳奇的馬布裡。
《我是馬布裡》放棄紀錄片的形式，採用改動較大的電影來呈現主題，雖然更具藝術化和觀賞性，但在故事的代入感上卻差強人意，不了解籃球的觀眾會不自覺認為馬布裡本人太過誇大，很多本來應該催人淚下的情節也失去了原本的感染力，甚至覺得它在強行催淚。
相信有一天，當藝術創作不在完全受制於市場時，不論是體育電影還是體育人物紀錄片，都會有更加自由的創作空間，和更加自由的表達。