「御三家」一詞在日語中通常是指某個領域裡實力最強、最突出的三個重要代表。日本的美術類大學也有「御三家」的說法，他們分別是東京藝術大學、多摩美術大學、武藏野美術大學。
如果說在日本叫做帝國大學的有七所的話，那麼能夠叫做帝國美術大學的只有武藏野美術大學一所而已。
1929年，帝國美術大學成立；1948年，改名為武藏野美術學校；1957年，經過學校改制變成了現在的武藏野美術大學。
武藏野美術大學
武藏野美術大學（むさしのびじゅつだいがく）是位於東京都一所久負盛名的美術造型藝術教育綜合性大學。
*包含日本畫、油畫、雕塑、創意創新、視覺傳達設計、工藝工業設計、空間演出設計、建築、基礎設計、映像設計、藝術文化、情報設計等14個學科。
擁有廣泛的教育背景，並保持優秀的個性設計與各個藝術領域培訓專家的教育理念，著眼於全面性與專業性的融合，秉持「真正達到人類自由的藝術教育」和「培養受過良好教育的藝術家」的精神。
主流專業
日本畫
在日本畫專業中，學生將在深刻評估日本繪畫和日本文化的過程中，獲得深具吸引力的專業技術，並發展、開闢新繪畫世界的能力。
油畫
課程的特點是能夠獨立學習每種表達所需的基礎知識，從基本內容到超越體裁的新表達方式，涵蓋各種繪畫內容的廣泛主題，學生可以自由選擇課程。
雕塑
雕塑專業的教學重點是當代性，同時注重傳統的材料和技術，培養通過提出普遍性問題、向未知敞開大門的藝術家。
空間演出設計
該專業由場景設計、室內設計、環境規劃和服裝設計四個課程組成，涵蓋了廣泛的領域。培養提高獨自的感性和協調性，有熱情創造空間的人才
視覺傳達設計
通過實踐性的學習設計的原點，培養擁有敏銳且感性的設計師。
設計情報
所謂創造性就是打破原有的規則，學習並掌握如何讓想法實現的方法。
工藝工業設計
與素材搏鬥，培養優秀的產品設計師，讓他們具有分辨品質的能力。
校園特色
武藏野美術大學校長長澤忠徳
-藝術家設計師培養基地-
武藏野美術大學一直將
「實現真正具有人性化自由的美術教育」
作為座右銘
好的創作永遠不是盲目的產物
在教學中培養學生作為設計師藝術家觀察調研的能力
培養學生的行業敏感度和行業領頭羊能力
01、硬體設施
武藏野美術大學圖書館是由圖書館、民間博物館和圖像圖書館組成的「知識的複雜設施」。圖書館是由日本建築師藤本壯介於2007年設計，2010建造完成，空間布局呈螺旋線形狀，形成了類似迷宮的空間效果，視覺感官上看似錯綜複雜且又井然有序，頂部半透明宏頂一定程度上節約了照明資源，同時也給室內帶來適宜閱讀的光線輔助。圖書館內藏書約30萬冊，其中還包括達文西手稿等珍貴資料，館內引用了日本最先端的圖書管理系統，使找尋和借閱更加方便。
2、知名校友
武藏野美術大學作為一所頂級的美術大學，培養出不少世界知名的設計師和藝術家。
原研哉
日本國際級平面設計大師、日本設計中心的代表。武藏野美術大學教授，無印良品（MUJI）藝術總監。
原研哉往往能夠透徹地消化身邊環境帶來的訊息，再將這些無形的訊息轉化為大眾所能明白的、看得見的影像，這一種能力不是一般的設計師所擁有的，在這裡你可以與他近距離接觸與學習。
奈良美智
日本現今著名的現代藝術家，其作品包括漫畫及動畫，曾在歐美日的美術館展出，深受歡迎。
筆下的招牌便是頭大大的小孩、潔白馴良的狗、以及身著綿羊裝的兒童，非常可愛。人物臉上那對眼尾上吊、不懷好意的雙眼才是他作品的特色。
03、藝術節多
武藏野美術大學的藝術節在每年秋季舉辦的以作品發表為主的傳統校園藝術節。會場的裝飾和運營能力是其特色，有時裝秀、摔跤表演賽、模擬商業街、研討會等活動。
作品在校內各工房、展廳裡展示，全部以自由參觀的形式展出。藝術節對飲酒進行的管理也是別出心裁。每屆前來參觀藝術節的人數都高達到3萬人以上，在日本美術類大學中規模最大。