直島，當代文藝青年爭相朝拜的新晉網紅聖地。
十幾年前，直島還只是日本瀨戶內海人煙稀少的一座廢島，現在，人口不足4000的直島卻成為了打卡之地，它被人們視為 「 世界上最治癒的小島 」。
1987年，日本福武財團相中直島之後，開始瘋狂砸錢試圖改造直島，now，直島已經被打造成了「烏託邦式藝術島」，西澤立衛、杉本博司、Claude Monet、James Turrell、Walter de Maria等知名藝術家陸續為直島建造起了地標。
▲ cloud - shaped port terminal building by SANAA
▲ Tom Na H - iu by Mariko Mori
▲ Public art
看到這裡，你可能會對這些文藝兮兮的抽象建築無感，但trust me，想要裝成入流的時髦人士，你一定要認識直島上這顆大名鼎鼎的波點南瓜。
這顆南瓜，非同小可。絕大部分前來打卡的文藝青年都是為了與它做作擺拍。
來，鏡頭拉近，讓波點南瓜給你醒醒神。
這顆南瓜極易引起密集恐懼症患者的恐慌，誠然，喜歡它的人覺得它胖墩墩的樣子十分治癒，不喜歡它的人覺得它滿身波點很是驚悚。而人們對于波點南瓜的愛憎兩難，就像其創作者草間彌生一般，亦瘋魔亦治癒，讓人難下定論。
▲ 波點南瓜設計者 草間彌生
除了藝術家，草間彌生還有個身份是「怪婆婆」。因為留著一頭殺馬特橘的草間彌生如今已經89歲了，以她的藝術造詣，足夠資格登上《藝術人生》惹朱軍淚灑現場了。不過，雖然已經奔9了，但這位婆婆還是很能打，前不久，草間彌生在亞特蘭大高等藝術博物館舉辦的展覽《無限鏡屋》，開售第三天就全票售罄，不僅如此，另一布羅德現代藝術博物館的展覽，一下午也賣出了90000張門票。
如此龐大的觀眾人數，意味著每個到場觀眾在展館內停留的時間都非常有限。五年裡，草間彌生鏡像展的參觀者多達500萬人次，2013年，紐約 David Zwirner 畫廊還將每位觀眾的參觀時間限制在了45秒以內，也就是說，到場觀眾還來不及做作擺拍，就要被洶湧的人潮推著離場了。
so，吸引百萬觀眾到此一遊的鏡像展究竟長啥樣？喏，今年份的《無限鏡屋》長這樣。
▲ 草間彌生《無限鏡屋》
草間彌生打造的鏡像空間像是身臨其境的萬花筒，打個時髦的比喻，它是光怪陸離的沉浸式體驗空間。奏似這樣一個花裡胡哨的視覺幻境，讓《無限鏡屋》成為了Instagram上的吸贊狂魔，無數網友蜂擁而至，就為了拍上一張拿得出手（匪夷所思）的裝逼照。
▲ 草間彌生《無限鏡屋》
不過，相比這個如迪廳般魔幻的《無限鏡屋》，草間彌生2016年與倫敦 Victoria Miro 畫廊合作的《我的永恆靈魂》鏡面展可能更容易引起不適。在這個展覽裡，數不清的波點南瓜散落一地，四周的鏡子將它們不斷複製，整體氛圍夢幻而又詭異，草間彌生藉此表達幻覺、繁殖的意象。
▲ 草間彌生《我的永恆靈魂》
「 從童年開始，南瓜對我就是極大的安慰，它們告訴了我生活的樂趣 」。對於草間彌生而言，南瓜，是生命力的最佳表達方式。幼年時期，患上神經性視聽障礙的草間彌生的視線中，總是隔著一層布滿波點的網，時間久了，她便對這些波點充滿迷戀，搞藝術後，波點便成為了她反覆使用的設計元素，因為在她的認知裡，波點就像是細胞、種族、分子這類生命基本元素，草間彌生把波點看成是來自宇宙和自然的信號，因此，她喜用波點表達生機。
草間彌生特立獨行的藝術理念不僅觸動了文藝咖，還徵服了LV的設計總監 Marc Jacobs 。2012年，LV與「世界波點女王」草間彌生合作，打造了一個紅白的波點世界，這家開設在倫敦最著名百貨公司 Selfridge 的LV旗艦店，外形呈南瓜狀，內裡的包袋皮具、高級成衣、店內陳設全部被波點填滿，處處充滿著人民幣味的駭人氣息。
然而，誰又能想到，被眾人封神的草間彌生，如今卻生活在精神病院裡呢 ...
嗯，89歲的怪婆婆41年來都自願住在精神病院裡，有人形容她是「住在精神病院的日本國寶」，因為草間彌生的腦子裡，總有挖不完的寶藏。
草間彌生出身富庶，生於日本一個以經營植物苗圃為生的資產階級家庭，她家種植的紫羅蘭、牡丹、百日菊銷往日本各地，而草間彌生的幻覺，正是從花草中來。
▲ 草間彌生 10歲時
10歲時，草間彌生第一次感受到花朵與她談話。
「 我原以為只有人類才會說話，所以我很驚訝紫羅蘭竟然說話了。我嚇壞了，腿開始發抖。」 後來，她把這種幻覺稱為「去人格化」。那次之後，每當草間彌生再出現這種幻覺，她便會把她看到的東西用畫筆記錄下來，她以作畫的方式減輕這些情景帶來的震驚和恐懼。而與草間彌生羈絆頗深的波點南瓜，則是她11歲時的繪畫作品，那年，這顆南瓜第一次獲獎。
80年後，草間彌生的南瓜雕塑賣出了50萬美元的高價。
而現在，草間彌生已然成為 「 全球身價最高的女精神病人 」。她製造的幻境引來 Adele 前來打卡。
包括 「 美國第一千金 」 伊萬卡 · 川普在內的Ins網友，在展覽期間共上傳了34000張參展照片，草間彌生的展，堪稱「世界級網紅展覽」。
更誇張的是，從2004年到2014年，這十年來草間彌生的藝術品總拍賣價值已經從93萬美元，一路飆到了3545萬美元，這個增值速度相當於北京房價的10倍啊10倍！
當然，草間彌生的商業價值無法完全用金錢衡量，「吸大牌粉」才是她藝術實力的最夯體現。比如，在喬治 · 克魯尼為《W》拍攝的那張轟動一時的雜誌封面中，他穿著的就是草間彌生為 Armani 設計的定製款波點西裝。
又比如，可口可樂邀請草間彌生設計的自動販售機。
除此之外，奧迪、豐田等一線汽車品牌都無一例外地致敬過這位世界波點女王。
那麼話說回來，這顆渾身長滿黑點的波點南瓜真的算治癒嗎？乍一看還真未必。但是，倘若越過南瓜去看本質，我們會發現，這顆南瓜象徵的其實是草間彌生的精神世界，以及她長期以來的自我療傷。
草間彌生雖然家境殷實，但她的家庭氛圍複雜且冰冷。草間彌生的父親生性風流，從小，她便親眼目睹了父親和其他女子 emmm ... 而她的母親則暴力、易怒，對她實施著近乎變態的精神管制，童年時期的痛苦經歷最終變成了草間彌生的創作源泉，她熱愛與草木對話，迷戀萬物之靈性，她敬畏生命，卻忌憚人性，所以她說 ——
南瓜總是讓我笑，它們是蔬菜裡最幽默的。
藝術家是痛苦的，因為偉大的藝術往往誕生於一場劫難。藝術家也是快樂的，因為他們的快樂存在於一次次偉大的創作之中。對於藝術家而言，無論痛苦或快樂，都是人生常態，我想，這才是藝術最治癒人心的奇妙能力吧。
往期閱讀：