虛實相間，空靈清逸
——白齊石繪畫鑑賞
在擅長於國畫的畫家當中，偏愛各有不同。有的喜歡山水江川，有的酷愛花鳥蟲魚，有的專注自然風雲，有的偏愛人物英魂。
白志全先生就是鍾愛於花鳥的國畫高手。
白志全先生，別署白齊石，山西省呂梁市興縣人。中國美術家協會會員，山西省美術家協會會員，中國硬筆書法協會會員、書畫家協會會員，國家一級詩書畫家、一級美術師，北京人和書畫院院士，齊石書畫院院長，全國少兒美術技能測評高級培訓師，翰墨緣書畫培訓中心主任，山西省生態經濟諮詢專家，生態心語畫派創始人，「共和國詩書畫傑出貢獻獎」獲得者。
在中國社會科學院、中國農業經濟學會、農業部、北京大學、南開大學所辦刊物及人民日報、經濟日報、光明日報、中國農牧漁業報、山西日報等發表論文60餘篇。
白齊石畫作深得齊白石、吳昌碩、李苦禪、李可染等傳統精髓，又兼及孫其峰、湯文選、婁師白、徐湛等現代構成，大紅大黑，濃墨重彩；禿筆粗線，笨而不拙；個性鮮明，栩栩如生。
白齊石的花鳥畫，隸屬於寫意系列。寫意花鳥畫，首先讓我想起中國畫史上幾個典型的代表：徐渭、朱耷、石濤以及齊白石等巨擘大家。寫意花鳥畫與工筆花鳥畫儼然是不同的派系，其所表現出了審美取向、美學價值和精神內核境界迥然不同。宋徽宗趙佶是工筆花鳥畫的集大成者，他筆下的花鳥栩栩如生，生氣鬱勃。尤其讓人稱道是他超邁儕流的精到筆力。練就瘦金體一雙妙手讓雙勾線力道挺拔，工細沉著。色調秀雅，精工而不板滯，頗富有神形兼備的逸韻。然而，與寫意花鳥所具象的生命力是強調不同的風格。徐文長、八大山人、苦瓜、齊璜的寫意花鳥更具象畫家本人的內心深層境界。他們的筆墨放任恣縱，蒼勁圓秀，清逸橫生，渾樸酣暢又明朗秀健。
白齊石先生的花鳥寫意畫就是對這一不朽藝術生命力精髓的秉承和拓新。國畫最講究「從傳統入，從造化出」，講究因因相循，這點在國畫的筆墨與中國書法的筆墨有著同出一轍的一致。上古時代的書畫不分，而漢代後雖分書畫，但仍是歸道於一。黃賓虹正是吸收上古時代的金石篆文陶鑄入繪畫中，才真正成為一代「中國畫舍筆墨而無其他」的國畫大師。我以為，花鳥畫的真正生命力，也正來自筆墨的酣暢淋漓、參差離合、抑揚頓挫和迴環往復。在白齊石先生的畫作中，我們能夠清晰的看到他運筆自如，不疾不徐，不粘不脫的灑脫，這種灑脫正是他天賦高邁，學力精到乃能變化的根由。
初觀白齊石先生的花鳥畫作，似有不守繩墨、變化出新之風，待細細品後，更覺氣韻生動，尋味無窮，引人反覆玩索不盡。尤其是畫中的鳥，特別迥異傳神。這些鳥形態肖巧，不求形似，似乎別具匠心。其實我們仔細賞玩，就會很快想到它們是如此熟悉地繼承了八大山人、苦瓜等大師「畫鳥」的衣缽。白齊石先生的筆墨傳承由此可見端倪。
就每幅作品的置陳布勢來看，俱有構思精巧，虛實相間、錯落有致、空靈清逸特色。作品中的筆墨乾枯相連，濃淡相宜，墨氣自紙面軒逸而出，渲染設色清雅嬌嫩，與墨韻融為一體，墨中有色，色中著墨，墨趣橫生。作者筆墨線條或沉著厚重，或靈動蕭逸；或起伏顯晦，或交互參差，極具筆墨反覆變化之功力。
白齊石先生的其他畫作皆有神筆之處，佳作迭起。總體而言，畫幅天然整潔，意境超塵拔俗，筆墨老辣精煉，氣韻靈動自如。既外師造化中得心源，又內承古法經典寫意衣缽，兼融冶時代寫意精髓，孕釀出別具一格的清新氣息，可謂古不乖時，今不同弊。畫家兼善書法，更提高了畫作的藝術水準。