索尼之前發布了高達6100萬像素的全畫幅微單Alpha 7R IV，其中有一項升級的像素轉換多重拍攝模式非常受歡迎，可以合成約2.408億像素（19008 x 12672像素）影像，其細節表現讓人嘆為觀止。
日月同輝的蘭德爾山，班夫國家公園，加拿大
Sony Alpha 7R IV+FE 16-35mm F2.8GM，7張全景拼接
不過這個模式並不能改變相機的拍攝視角。眾所周知，在我們拍攝風光攝影時，廣角鏡頭是使用頻率最高的鏡頭，特別是拍攝那些波瀾壯闊的大場景風光。而且鏡頭可謂是越廣越好，恨不得將眼前看到的所有美景都納入到畫面中去。這個時候，常規的超廣角16mm焦段就有點不夠用了，所以催生了14mm、12mm甚至更廣的超廣角鏡頭產生。但是這類超廣角鏡頭，通常都是「燈泡頭」的設計，為風光濾鏡的使用增加了難度和成本負擔。而且，即使是如此之廣的鏡頭，也不完全能夠滿足我們的需求。如果用魚眼鏡頭，畫面變形又太過誇張。
因此，我們需要「曲線救國」，使用一個名為「全景拼接」的技術來達到我們的目的。那麼採用高達6100萬像素的索尼全畫幅微單Alpha 7R IV採用全景拼接技術能達到怎樣的效果呢？讓我們從前期到後期，來跟大家說說這個「全景拼接」技術。
一、前期
很多人會說，「全景接片」不是很簡單的嗎？很多相機都自帶了這個功能，甚至現在大部分手機都可以輕鬆地完成這項工作。其實沒有對比就沒有傷害，相信大家之前或多或少地都嘗試拍攝過，但是最後的照片真拍得好嗎？
先不著急評判，我們先來看看使用「全景接片」技術，在前期拍攝的時候要注意哪些事情，你可以看看自己在之前的拍攝過程中有沒有都注意到。
1.使用三腳架
首先，想要獲得高質量的「全景接片」照片，手持拍攝不是一個明智的選擇。不僅影響照片的畫質，而且最後的照片地平線、天際線可能歪歪扭扭的。其實不僅僅是「全景接片」拍攝，常規風光攝影時，使用三腳架也是最基本的要求。
這不僅能增加拍攝的穩定性，可以使用更低的ISO感光度，提高照片的畫質，而且還方便「全景接片」拍攝時的旋轉接片操作。
2.保持水平
和常規的單張拍攝不同的是，「全景接片」是需要水平旋轉相機拍攝多張進行合成的，所以只有一個角度的機位調平是不夠的，我們得保證在旋轉時各個角度都是調平的。並且在旋轉時相機也要保持水平旋轉，不然的話最後拼接出來的照片會發生歪斜。
我們可以藉助三腳架或者雲臺上的水平泡來對三腳架進行調平，這樣無論相機旋轉到哪個角度，水平都能保持一致。然後再像平時單張拍攝時一樣調整雲臺，藉助相機自帶的水平儀對相機進行調平。
3.構圖
如果是常規的左右方向的「全景接片」，比較推薦豎構圖進行拍攝，這樣可以儘可能地拍到上下方的畫面，左右方向的畫面就靠「全景接片」去拍攝了。
常規的單張拍攝時，使用廣角鏡頭所產生的鏡頭畸變，可以在後期校正加載配置文件校正。但是在「全景接片」的時候，除了鏡頭畸變之外，還要考慮廣角帶來的透視形變。它們會造成相鄰兩張照片難以順利地拼接起來，或者拼接出來的照片變形嚴重。
因此我們在全景拼接的時候，要慎用太廣的焦距。並且本就使用豎構圖進行拍攝了，上下的範圍會比用橫構圖拍攝廣得多，因此焦距就算沒有那麼廣，也能夠拍到足夠的畫面範圍。我這邊示例所用的照片，使用的是20mm的焦距進行拍攝的。
另外，在後期拼接「全景接片」照片時，邊緣會出現空白區域，需要二次裁剪。因此我們在前期拍攝構圖的時候可以稍稍地廣一些，留出裁剪的空間。
4.風光濾鏡
風光濾鏡是風光攝影離不開的攝影附件之一，我們在拍攝「全景接片」的時候也需要用到GND漸變灰濾鏡來平衡天空和地面的光比。
當然，習慣使用包圍曝光的朋友可以在「全景接片」拍攝時，在每一個角度分別拍攝曝光偏移量為（-1,0,+1）的照片，在後期使用軟體中的「HDR全景圖」功能進行拼接合成。這個方法對前期的操作要求複雜一些，而且如果光比太大的話，最後合成效果也一般，我這邊就不展開說了。
5.相機參數
為了保證後期拼接時的順利，在前期拍攝時，我們還要統一各張拼接照片的參數，因此我們在拍攝前要固定相機的曝光、對焦點、白平衡等參數。不過這邊格外要提醒大家的是，在前期拍攝的時候一定記得要拍攝RAW格式文件。
曝光參數，即是光圈、快門、ISO感光度，風光攝影一般我們使用小光圈、低ISO感光度，再調整快門速度達到正常曝光。
在「全景接片」拍攝時，從左至右這麼多角度，有太陽的方向肯定會更亮。但是為了固定相機曝光，我們就要以最亮的那個角度的曝光參數為基準進行設置。因為高光一旦溢出，後期是沒法調整回來的，而欠曝的角度則更容易提亮。
該場景最亮的角度是畫面最左側
關於對焦，我們通常會選擇對焦在畫面的下方1/3處。對焦完成後，調到MF手動模式即可。風光攝影時，白平衡可以選擇「日光白平衡」，注意這裡就不要繼續用「自動白平衡」了。
6.重合度
在旋轉拍攝每一個角度的照片時，要注意相鄰兩張照片之間的重合度，後期軟體是通過分析重合部分的畫面來將照片拼接在一起的。重合度太小或者太大，都沒法太過順利地拼接，可能會拼接失敗。
比較建議1/2到2/3之間的重合度。如下圖所示，這個場景我從左至右大約旋轉了180°進行豎構圖拍攝，總共拍攝了7張照片。
二、後期
1.用什麼軟體？
我個人比較常用的是Adobe公司的Lightroom軟體進行後期，它不僅能夠對照片進行後期的處理，還可以管理、篩選照片，是我最常用的後期軟體。當然你也可以使用Adobe公司Photoshop軟體的CameraRAW進行後期處理，後期處理部分跟Lightroom類似，這邊就不重複講了。
2.色彩管理
當然我們在處理之前，還要繼續說一個老生常談的問題，就是色彩管理。在做後期之前，強烈建議先給自己的電腦屏幕做一下色彩管理。不然電腦屏幕顏色不準確，後期處理出來的照片顏色、反差都會有偏差。
如果使用筆記本的同學，特別用上網本、遊戲本、辦公本這類屏幕偏色比較厲害的同學，可以參考我的方法，外接一個專業攝影顯示器進行修圖。不僅方便做色彩管理，獲得準確的色彩還原，而且還可以拓展桌面工作空間。目前我使用的這款顯示器就能很好地還原照片顏色，而且它支持99%的AdobeRGB廣色域的色彩空間，這使得你的RAW格式照片的後期處理有了更大的發揮空間。
3.後期環節
我們先要將前期拍攝的「全景接片」照片都導入到軟體中。
我們只需要先做一個鏡頭校正，勾選上「啟用配置文件校正」，其他的後期處理可以等拼接完成後操作。
選擇需要全景拼接的照片，然後點擊「照片」-「照片合併」-「全景圖」。
然後等待全景合併完成即可，這個合併速度的快慢取決於你拍攝照片的像素大小以及你電腦的配置了。
一般默認會勾選上「自動裁剪」和「自動設置」，在合併完成後，軟體會自動幫你把照片周圍的白邊給裁剪掉，並且調整照片的曝光。
合併完成後會在照片原文件夾位置生成一個名字Pano結尾、後綴為dng的照片文件（dng是Adobe公司的RAW文件格式），這也就是最後的全景拼接照片，而在Lightroom軟體的「圖庫」界面則會自動導入它。
接著我們就可以直接根據自己的需要，對合併後的全景照片進行後期處理。當然我這邊更建議你在之後根據自己的需要再調整一下裁剪的區域，記得把裁剪比例固定的「鎖」打開，用自由比例進行裁剪。
4.最後的成片效果
此次採用索尼全畫幅微單Alpha 7R IV最後成片達到了15662*8017解析度，1.25億像素左右。對比一下不用「全景拼接」技術，使用16mm焦距單張拍攝的照片範圍，差別還不小吧？