入行這麼多年，譚校長在音樂上的探索似乎從未止步，他的新點子來自哪裡？那就是對後輩的無私，好像跟任何歌手、創作人都能合作。譚校長在樂壇訖立40年，歌迷橫跨60，70，80，90及新生代年齡階層，被視為樂壇的典範，圈中學習的榜樣！四十年來，譚校長對流行音樂的誠摯熱愛，對中文歌曲的堅強信念，對後輩歌手及創作人的提點鼓勵，使其成為香港樂壇的一個重要楷模。
香港樂壇無容置疑的校長，少數稱得上是殿堂級的歌手。譚校長這個外號意味著他有高人一等的實力和輩分。譚詠麟在從藝40多年中獲獎無數。1984至1987年連續四屆獲得香港十大勁歌金曲「最受歡迎男歌星」獎以及香港「十大中文金曲」IFPI大獎，1996年，譚詠麟獲頒香港樂壇最 高榮譽獎「金針獎」，這一類似樂壇終身成就獎的榮譽獎項再次印證了「校長」殿堂級歌神的地位。
在香港紅館一連舉辦了38場演明會，而他在1994年舉行的香港大球場演唱會最為歌迷們津津樂道，其中的金曲如《講不出再見》備受樂迷的喜愛。他的高質和高產震驚了整個粵語歌壇。幾十年來，香港歌壇風流人物無數，只有他是唯一一個可以橫跨70-90年代以及新世紀的天皇巨星。
樂壇裡像譚校長這樣努力帶一個後輩的估計沒幾個，別人總是問為什麼譚詠麟總是跟李克勤一起出現，其實這裡更能看到譚校長的心血和鼓勵。譚詠麟說：「樂壇後輩還需要多經歷」，「娛樂圈不是每個人都能熬得住」更多地體現了譚校長「不吝指教」的性格，讓樂壇人才輩出。
1984初到1985年初，是他音樂史上原創的最高峰。他個人推出的三張唱片《霧之戀》，《愛的根源》，《愛情陷阱》受到音樂人的推崇，列為表現香港人愛情觀的「愛情三部曲」，可以說是重新定義了香港流行音樂的走向 。
譚詠麟對於音樂的不斷汲取和創造，使他不會落後於時代，更與香港流行樂壇一起進步和發展。比如他把刀郎的音樂推薦到香港，不僅證明了他的與時俱進，更證明了他音樂胸懷的開放，善於不斷地用音樂元素來新陳代謝，而他通過夾Band的模式與Mr樂團的合作，同樣重新激活了他在「溫拿」樂團時的精氣神，從而從內在搖滾起來