2020設計·藝術大講堂第一期「國潮正當道——國風的潮與熱」在深圳華僑城創意文化園舉辦。
活動現場特別布置了嘉賓作品展區，讓觀眾近距離感受到產品的魅力。
見圳客戶端·深圳新聞網2020年9月13日訊（記者 劉夢婷）9月12日，2020設計·藝術大講堂第一期「國潮正當道——國風的潮與熱」在深圳華僑城創意文化園舉辦。來自深圳市各領域的近150名設計與藝術人才及愛好者參加了本次活動。
中國製造的影響力，無聲無息地反哺著國人對中國文化的認同感，也改變著國民對中國潮流文化的理解。本期大講堂聚焦「國潮」這一概念，探討國潮的本質：國潮的定義是什麼？什麼才是國潮？怎麼打造國潮品牌？從這些角度出發，主辦方邀請了三位在打造國潮品牌、打造中國IP等方面有獨特經驗的嘉賓，共同探討了中國元素與中國文化的傳承與發展。
據了解，此次活動由深圳市設計與藝術聯盟主辦，得到了中共深圳市委宣傳部的大力支持。
林徐攀：國潮不是簡單的「復古懷舊」
深圳香蕉設計創始人、創意總監林徐攀現場分享了國潮禮盒的設計邏輯、品牌植入的恰到好處、國潮文化的年輕演繹等內容。他從中秋節禮出發，去分享月餅禮盒、茶禮盒的包裝設計風格，從自己、父母、朋友、客戶等角度出發去分析消費觀念的差異性、去尋找每個群體與產品的共鳴。
林徐攀認為，國潮不是簡單的「復古懷舊」，而是擁有深厚的底蘊、內在的邏輯。國潮產品的設計邏輯應該以產品為核心，找到國潮背後和消費者連接的精神基因，傳統元素和老品牌的內涵才能被真正激活，把趨勢轉化為需求，重塑品牌認知。
國潮風起，讓更多新生代消費者有理由相信，只要增強文化自信、保持文化自覺、涵養文化內涵、挖掘文化價值，潮流可以土生土長，時尚就能風起本土。
鄒燚：中國動畫電影應高調在全世界打造出精品價值
元人動畫創始人鄒燚認為，比起動漫受眾群體的定位，動畫作品本身是否有靈魂有生命力才是關鍵，回歸故事本身的動畫才能有真正的吸引力，藝術性、商業性和工業性是一個好的動畫作品所必須具備的。
中國動畫人是很幸運的，從中國文化中提取素材，以優秀傳統文化為主要取材源泉的創作體系，可以打造既符合國際審美又有中國特色的中式動畫風格，針對受眾拓展出更廣闊的市場空間。
鄒燚從《虎墩小鏢師》這個IP形象出發，展望了中國動畫的發展：未來的發展機遇是巨大的，新媒體、短視頻頻道的運用，讓中國動畫有了更多元的宣傳渠道和展現形式。在商業變現的過程中，也可以藉助電商平臺已經社交平臺去打造更豐富的IP產品。
從《大聖歸來》和《哪吒之魔童降世》大火之後，中國動畫電影已經帶給大眾全新的認識：中國動畫電影是有情感含量、文化含量和藝術含量的，是值得消費的；中國動畫電影導演可以低調，但中國動畫電影應高調在全世界打造出精品價值。
於進江：注重場景化、儀式化的用戶習慣培養
於小菓新中式精品點心創始人於進江從打造小罐茶、燕之屋等品牌的經驗出發，解析了產品設計、門店設計、品牌營銷對於國潮品牌的重要性。於小菓著重從打造於小菓的過程去分享了自己的一些經驗。
於進江認為打造國潮點心，其實要注重場景化、儀式化的用戶習慣培養。去告訴消費者，在什麼時候什麼場合下應該吃些什麼樣的糕點，讓糕點成為消費者情感的表達儀式；營銷方面，要打造品牌的新鮮感和親近感，用文化產品與文化遺產的結合廣泛吸引對傳統文化有興趣的消費者；以文化復興帶動品牌發展，讓消費者願意為產品背後的文化符號去買單。
於進江認為，把文化刻進品牌基因裡的價值遠遠大於做一款網紅產品的價值，如果一個品牌不能站在民族文化的角度上去接過這個傳承的責任，而只是傾銷賣貨，那這個品牌也只能赤裸裸地來，再赤裸裸地走，很難有長期存在的能力。