這兩天， 林俊傑辦了一場JJ林俊傑《倖存者•如你》新歌首唱LIVE。
因為這張專輯主打「平行時空」的概念，很有新意，於是我也去湊了湊熱鬧。
原以為直播是那種坐在桌子前，和大家聊聊天、唱幾句新歌互動一下的那種。
林俊傑一出場，我就驚了。
酷炫的科技感，一級穩的現場，堪稱短視頻時代的神級LIVE。
當時就挖絕機了，絕了絕了絕了。
看完全程下來，這不僅僅是場直播。
應該是一場有質感的 演唱會+特效+MV+直播互動 。
他現場唱了六首歌曲《最嚮往的地方》《最好是》《失去的那些》《交換餘生》 《暫時的記號》《倖存者》，還有《While I Can》MV全球首播。
先說第一首歌《最嚮往的地方》。
這首歌曲風一如既往的溫柔，搭配著林俊傑獨特清亮的嗓音，會有治癒感。
看浪花經歷多少歲月的收藏
去擁抱眼前看似渺小的希望
最驚喜的是，這首歌也即將成為迪士尼·皮克斯動畫工作室最新電影《心靈奇旅》的中文主題曲。
不僅歌好聽，LIVE的視覺衝擊也很強。
舞臺特效打破了空間的限制，以宇宙、時空等元素組成，很貼合「平行時空」的主題。
上面延伸到畫面外的特效，不是大家常見的AR，而是一種最新的XR技術。
華人歌手裡，林俊傑也是第一個現場演出時使用這種技術的，絕對是一場視聽盛宴。
這場直播一看就經過了精心的打磨和設計，小小的轉場，都很有創意。
唱完第一首歌曲之後，林俊傑就像個導遊一樣，帶著大家參觀辦公室、會議室等等。
一個轉彎出門的動作，就將他從那個時空的舞臺，拉回到日常的工作生活中。
真的有平行時空那味兒了。
我特別喜歡《最好是》，這首歌的氛圍感太強了。
林俊傑坐在椅子上，一束暖光打過來，那種溫柔就像，萬物皆有裂縫，那是光照進來的地方。
他與她的愛情，曾經滿眼是幸福快樂，可回頭卻發現，這一切都是虛構的，世界上最痛苦的是：
一個人記得，一個人忘了。
這首歌的最後一句，關上燈該睡了，晚安了，鏡頭裡只留下一個讓人回味的背影。
配合著燈光逐漸暗淡的效果，更像是看一場悲劇的愛情電影。
畫面的質感，就是一個MV。
最驚豔的，還得說最後一首主打《倖存者》，舞美簡直炫目。
光束如夢似幻，而光網交織而成光幕，又充滿奇妙的空間感。
隨手截一張圖，就充滿著故事的味道，情感細膩又克制。
到了副歌部分，情緒上揚，還有身後那驚濤拍浪的質感，是最後的釋放。
直播的1個多小時中，不能喊咔，沒有重來，如此高難度的挑戰，林俊傑在這場表演中，做到了幾乎完美。
林俊傑不僅把演唱做到了極致，就連直播的互動，也充分的發揮了它的作用，讓粉絲有足夠的參與感。
現場把兩套衣服搬上舞臺，粉絲實時互動投票，哪個票數多，就穿哪個。
最後黑色的衣服獲勝，林俊傑還玩了60秒現場換衣。
排練的時候沒問題，可到了直播現場，他的扣子扣錯了，驚不驚喜，意不意外。
願賭服輸的林俊傑，在互動的時候，頻頻翻牌粉絲點歌，清唱了《關鍵詞》《愛笑的眼睛》《江南》《曹操》，每首歌都是回憶啊。
除了和粉絲互動外，林俊傑還召喚了平行時空的「分身」，虛擬版老林M.E，和大家花式互動。
這場直播時間不算長，但內容量非常大，一看就是經過精心準備的。
林俊傑為了呈現最極致的視聽效果，花了將近3個月的時間籌備，邀請了百人團隊策劃製作，才有了今天的效果。
為了保證直播的萬無一失，他一直不停的排練。
他還發起了《倖存者》的合拍挑戰，那次的預熱活動，引起了不小的轟動。
經過無數用心的準備，才有了現在MV般的直播效果，特效、布景、流程、演唱、文案，每一處細節都打動人心。
從2003《樂行者》到2020《倖存者·如你》，林俊傑不斷突破自我，為觀眾帶來新鮮、創意的表演。
他對待音樂絕對熾熱對待觀眾的真誠，絕對是行業標杆。