2020年，受疫情的影響，全球票房收入較去年縮水70%，電影行業的燎原之勢似乎被迫回歸成星星之火。
饒是如此，許多演員都在2020的銀幕上一掃頹勢，突破自我，為自己的職業生涯點亮了星光，也為觀眾帶來認知外的驚喜。
以下盤點的10位演員，都在2020年的銀幕上突破了以往的固有形象，給觀眾帶來了強烈的反差感。
TOP 10：劉昊然
劉昊然屬於新生代中既有顏值又有演技的青年演員，從《北京愛情故事》到《唐人街探案》，劉昊然在銀幕上一直是陽光、清新的鄰家男孩。
《妖貓傳》中的白龍加了些脆弱執拗，《九州縹緲錄》則多了掌權者的沉靜，但他的底色依舊是陽光下露珠般的清爽、晶瑩。
在電影《一點就到家》中，劉昊然戴上黑框眼鏡，與曬黑的彭昱暢、爆炸頭的尹昉一起扮醜，驅車千裡，到雲南古寨去種咖啡，不論是造型還是人設，《一點就到家》中的劉昊然均有突破。
劉昊然飾演的魏晉北是被都市磨滅活力的創業者，黑框眼鏡、格子衫、西裝、皮帶是魏晉北的標配元素。
除了造型上的反差，劉昊然在該片中的表現也大受好評，《一點就到家》的人物和故事其實都被潤色修飾、被理想化了，劉昊然以細膩的眼神將魏晉北在夢想和現實之間徘徊的迷茫表現地很好。
TOP 9：凱特·溫斯萊特
雖然凱特·溫斯萊特在《菊石》中的形象與《鐵達尼號》羅絲大相逕庭，但造型與演技一如既往地給人驚喜。
《菊石》的故事發生在19世紀，凱特·溫斯萊特扮演孤僻的女生物學家安寧。
在科學、藝術等學科由男性主導的時代，女性即使冒著生命危險挖掘菊石，在大英博物館仍然不配擁有署名。
與生俱來的天賦對安寧來說卻是枷鎖，把她釘在挖掘古生物的十字架上。
社會的不公，階級的壓迫、母親的蠻橫，造就安寧粗糲如海風的性格，職業的特性讓她摒棄當時女性繁文縟節的著裝，將自己流放於貧瘠海岸。
安寧在《菊石》中常常穿著深色的布裙，不施粉黛的臉展示歲月的皺紋，身體粗壯笨拙，體態也不再優雅。
但溫斯萊特絲毫不介意時光的痕跡，在這具蘊含著柔情蜜意的軀體裡，湧動著生命的活力和源泉。
"多少人愛你年輕時的容顏，愛你的美貌，假意或真心，唯我愛你悲戚臉上歲月的留痕"。
細細看著《菊石》中的溫斯萊特，她如畫眉眼中好像藏著山海，英格蘭海岸的浪潮在其中呼嘯，她還是霧中的那朵玫瑰。
TOP 8：斯嘉麗·詹森
2020年5月20日，電影《婚姻故事》上線中國大陸網絡平臺，早在2019年，主演斯嘉麗·詹森就已經憑藉該片提名奧斯卡金像獎、金球獎等等西方主流電影獎項。
在《婚姻故事》中，斯嘉麗·詹森脫下了超級英雄無堅不摧的制服鎧甲，她給人的第一印象是：平凡。
斯嘉麗傲人的身材、性感的厚唇被日常瑣事淹沒，電影中的她理著一頭金色短髮，嫵媚的女性氣質盡失，取而代之的是婚姻與自我撕扯的麻木、迷惑與痛苦。
雖然美豔和強大不再，斯嘉麗用淚水與憤怒再一次彰顯其女演員的感染力。
TOP 7：劉亦菲
劉亦菲年少成名，在大眾眼中，她是嬌憨矜貴的白秀珠，眼波流轉的的王語嫣，仙氣氤氳的小龍女。
2017年11月30日，迪士尼官宣劉亦菲從1000名演員中脫穎而出，將主演真人版《花木蘭》。
《花木蘭》首支預告發布後，劉亦菲的造型立馬引起爭議，"對鏡貼花黃"的妝容完全掩蓋了劉亦菲奪目的五官。
在電影其它部分，劉亦菲同樣放棄了出塵不染的神女路線，穿著半舊樸素的戰袍，從臉上能看出她的疲憊感，但布衣荊釵不掩其國色，這樣未加修飾的模樣讓觀眾更能相信在那樣一個時代裡，"安能辨我是雌雄"的木蘭真實存在過。
TOP 6：鞏俐
2016年，鞏俐再次以電影《西遊記之孫悟空三打白骨精》白骨精的扮相驚豔了觀眾，影片中的鞏俐冷豔而孤傲，揮手之間就能讓所有人都跪拜，"鞏皇"的名號再次被驗證。
在2020年上映的電影《奪冠》中，鞏俐飾演一代傳奇郎平，在鞏俐之前，無人可演郎平，選角敲定後，好像除了鞏俐沒有其他人可以演郎平。
在鞏俐幕後花絮釋出後，網友們都訝異於鞏俐和郎平肢體語言、體型的契合度之高，仿佛"鞏俐"只是一副隨時都能蛻下的皮囊，這位女演員變色龍一般的塑造能力讓人驚嘆。
TOP 5：吳彥祖
電影《除暴》於2020年11月20日上映，吳彥祖出演悍匪張隼。
《除暴》之前，吳彥祖參演的最後一部電影是《古墓麗影：源起之戰》，在該片中吳彥祖形象並無太大改變，雖然消瘦黝黑，但還能看出《美少年之戀》中Sam的影子。
在《除暴》裡，吳彥祖的造型卻讓人大跌眼鏡：髮型後半部分是長發，正面是違和的狗啃眉上劉海。這個怪異的髮型與其考究的衣著形成撕裂感，將固有形象"吳彥祖"從觀眾心中驅逐，張隼這個人物才能在心中立住。
吳彥祖並不好看的造型配合其精瘦的面部肌肉，很好地呈現張隼乖張狠戾的悍匪特質，讓觀眾不寒而慄。
TOP 4：劉亞仁
劉亞仁的臉有的"韓國帥哥"的典型特質，單薄的眼皮，消瘦的下頜骨，豐滿的唇仿佛在時刻索吻，再配合挺拔平直的肩頸，讓他很好地駕馭或荷爾蒙爆棚或陰晴不定或迷茫或悲哀的青年。
然而在《無聲》中，劉亞仁增肥30斤，出演收屍人昌福。
見慣鮮血的昌福面容呆滯，泛著油光，他總是微微鞠著腰，致力於當人群中的隱形人，之前以性感欲態聞名的天菜劉亞仁不見了，昌福冷漠的靈魂駐紮在這一具發福的身體裡。
TOP 3：劉浩存
劉浩存的出道堪稱"天降紫微星"，2018年，劉浩存通過層層篩選，來到《一秒鐘》劇組，剪掉長發，出演"劉閨女"一角.
在這之前，她是北京舞蹈學院的高材生，為了滿足張藝謀導演的要求，她推掉了所有戲約，專心學習表演。
《一秒鐘》的故事發生在上世紀六、七十年代的西北大漠中，生長在破碎家庭的"野孩子"劉閨女自然不可能擁有一張白嫩的臉。
因此在戲中劉浩存大部分時間都頂著蓬亂的短髮，小臉皸裂且邋遢。唯一不變的，是那雙明燈似的雙眼，像是荒漠裡的泉眼，也寓意著那個時代中殘存不滅的美好和良知。
TOP 2：安妮·海瑟薇
安妮·海瑟薇一貫是"完美"的代名詞，膚如凝脂、明眸善睞，當她用琥珀色的大眼睛看著你，萬般柔情便湧上心頭，世界都融化在她的笑意裡。
《公主日記》中米亞的天真羞澀，《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》貓女的明豔危險，再到2012年《悲慘世界》，短髮的安妮·海瑟薇依然美得讓人心碎。
但在《女巫》中，安妮·海瑟薇反差感極大，其扮相足以讓人忘記她的美貌。在這部略帶邪典性質的影片裡，安妮·海瑟薇對外是優雅時髦的法國女郎，實則是猙獰可怕的女巫。
安妮·海瑟薇在片中的扮相非常嚇人，畫著全包眼線，嘴巴裂開吐出蛇一樣的舌頭，牙齒尖利參差不齊，頭上還爬滿駭人的疹子，雖然《女巫》是兒童作品改編，但安妮·海瑟薇的造型極有可能成為多數人的童年陰影。
TOP 1：李現
2020年，李現共有3部電影上映，除了《抵達之謎》和《奪冠》，《赤狐書生》是他第二次以古裝亮相。此前在古裝劇《劍王朝》中，李現的古裝造型並沒有他的現代裝扮那樣討喜。
《赤狐書生》中，李現出演古代的一隻男狐妖，除了常規的古裝造型外，李現在社交平臺放出了自己試鏡時的狐妖造型，這個扮相讓人大跌眼鏡，李現的身材、樣貌優勢統統被掩蓋，完全認不出。
這個造型也很費時費力，光是化妝就耗費7個小時，李現還要披著並不好看的裝扮拍攝戲份，可以說是犧牲很大了。
很多時候，演員不顧色相才能在影片中塑造真實，而真實自有萬鈞之力。
對於大銀幕演員來說，嬉笑怒罵皆成文章，當塑造角色時，肌肉的顫動是美的，連皺紋都是動人的。
希望演員們不為外表所桎梏，將自己磨練為角色的容器，為觀眾，為自己打造更多更好的作品。