「那個夏天的蟬鳴是如此激烈，每個聽到的人都堅信超越時空的意志一定能扭轉未來。」
圓潤幼化的二頭身；開局驚豔卻容易爛尾的劇情；無法自圓其說的腳本；逐漸沒落的腳本家.....
以上這些「惡評」，是關於日本知名編劇、小說家，同人社團「07th Expansion」的核心人物龍騎士07的。但儘管負面聲音不少，龍騎士07一旦發布新作，仍舊會引來大批的愛好者聚集——他的影響力毋庸置疑。
無論是什麼類型偏好的二次元遊戲動畫愛好者，或許都聽說過他筆下大名鼎鼎的《鳴泣之時》系列：那些在希望和絕望之間苦苦掙扎的角色們、那些在看似奇詭陰森的殺意背後，能衝破熒幕般的信任與愛的力量...如此種種，都成為了很多人心目中一抹不會褪色的回憶。
而之後的幾年，雖也有過不少的作品，但龍騎士07也經常難逃觀眾對其內容冗長或是無法自圓其說、世界觀過大等等的負面批判。
近日，由龍騎士07原作的《寒蟬鳴泣之時》動畫系列新企劃公布，新企劃由渡邊明夫擔當人設（曾負責《物語系列》）。
藉此機會，我們就來重溫一下這部將龍騎士07帶入大眾視野的力作，讓這部被譽為「致鬱系」代表作的燒腦懸疑作品，帶我們回到小村莊雛見澤那個永不結束的夏天，去從蟬鳴中追尋一些原作者龍騎士07這些年起落的始末蹤跡。
微小的開始：百分之一的奇蹟
「同人」是談及龍騎士07時必須談及的關鍵詞。這兩個字其實包含很多，而這其中更是包含著龍騎士07徵途的開始。「同人」，最早是指特定圈裡有著相同志趣愛好的人們，也就是同好，他們會私下根據原作品產生一些自己圈內流通的非商業刊物。也就是最早的「同人誌」。
隨著日本二次元產業以及經濟科技的蓬勃發展，同人產業也變得更加豐富多彩，不僅僅有文字、漫畫形式的同人誌，還發展出了同人音樂、同人遊戲、廣播劇等作品。
而創作方向也不單單是自主創作，還有各種粉絲對自己喜愛作品進行的二次創作，發展成了純原創+二次粉絲向作品的兩大別類。不僅如此，同人愛好者們也開始聚集在一起，以同人社團的形式開展活動，他們或產出作品，或交流資訊，或集中販賣盈利。
日本最大的同人展會Comic Market
在這樣同人社團興起的環境裡，有一個人也與許許多多普通的日本二次元愛好者一樣，抱著「至少想要留下自己作品」的想法，絞盡腦汁地想要也做出一點東西來。
由於很喜歡《最終幻想》，他就乾脆就採用其中的設定，為自己取了個筆名叫「龍騎士07」，自此開始了勤懇的創作。
說起龍騎士07，有很多人都了解其編劇的身份，卻不知他其實也是某種意義上的全才：他創立了同人社團「07th Expansion」，在此後讓他聞名的《寒蟬鳴泣之時》系列裡，他本人包辦了除音樂之外幾乎全部素材的準備工作。
只不過，在他還只是剛剛起步的時候，他的全才在很多人眼裡，似乎更像個笑話——他創作的漫畫也好，桌面卡牌遊戲也好，舞臺劇臺本也罷，都沒有引起很大的反響。而在這當中，就有《寒蟬鳴泣之時》的雛形，以舞臺劇形式寫作的《雛見澤停留所》。
雖然沒有引起很多人的關注，但龍騎士07卻並不願意放棄這個故事——最後，他選擇以此為基礎，做出了一款原創同人遊戲《寒蟬鳴泣之時：鬼隱篇》。
在遊戲當中，他保留了自己筆下的雛見澤，講述了從城市轉學到雛見澤村莊讀書的高中生前原圭一，與同校性格迥異的女孩們成為朋友的故事。在這個看似溫馨的校園故事裡，故事的發展卻急轉直下——雛見澤村莊不為人知的殺人秘密與圍繞該村莊的恐怖傳聞，逐步的蠶食著主角。
這個故事只完成了一小部分，龍騎士07帶著自己從列印店刻出來的《鬼隱篇》遊戲光碟，於2002年8月10日，來到了 Comic Market 62 的會場。
然而，由於龍騎士07本人也包辦了遊戲的立繪，《鬼隱篇》起初是無人問津的。龍騎士07那粗糙的立繪線條、圓滾壯實的人物形象、仿佛油漆桶潑墨般的豪邁上色，都足以讓許多對審美有一定要求的買家望而生畏。
但是龍騎士07是一個對失敗很有經驗的同人愛好者：人手不夠、反響平平都沒能阻礙他完成作品，那他更沒理由在此放棄：他以賣自己之前製作的《Leaf Fight TCG》的同人卡牌為幌子，強行以贈品形式把遊戲硬塞給人家。
除此之外，他還拜託了自己認識的其他同人作家，許諾會贈送對方自己的免費作品，請求對方試玩並發表感想。
前前後後，龍騎士湊齊了一百份試玩感想。這一百份感想的內容都十分珍貴，包含著玩家對龍騎士07的珍貴建議，但卻只有一個人看出了龍騎士謎題的核心——即鬼隱篇中行為怪異的病嬌娘龍宮禮奈並非兇手。龍騎士07腳本編排和設局的能力在此有了很好的證明，也讓他對自己有了自信。
也正是這百分之一的數字，令他誤打誤撞的找到了自己作品的宣傳突破口。
龍騎士07隨後為了宣傳作品，打出了「正解率1%」的口號。這種挑釁式的宣傳吸引了許多人前來挑戰，《寒蟬鳴泣之時》迅速地獲得了一定的人氣。
正是這百分之一的奇蹟，拉開了同人遊戲史上一大傳奇的序幕。
驚豔的綻放：懸疑致鬱的盛宴
「百分之一」為龍騎士07找到了出口，接下來的兩年便順利了一些：先是系列的《目明篇》和《崇殺篇》順利發布，再是其在為了宣傳而做的網絡試玩版中，被玩家發現了文件中的後續章節信息。
這本是一個無心之失，豐富的內容卻令玩家更加著迷——龍騎士07的知名度因此也有了進一步的提升。
此外，或許是玩家對龍騎士07本人繪製的立繪（粉絲愛稱為「龍繪」）十分不滿，《寒蟬》的各類短篇漫畫集也是層出不窮。等到2005年，《寒蟬》的官方漫畫也破天荒地同時在三家漫畫雜誌開始了連載，最終在2006年順利動畫化。
乍看之下，龍騎士07的爆紅似乎有一定的運氣成分，但實際上這一說法並不準確。一方面，《寒蟬鳴泣之時》確實是一部稱得上質量過硬的作品，其劇本上有著令人側目的高水準。
而從題材上來說，當時Galgame的大多作品題材還以純愛等為主，能夠將懸疑推理、獵奇性質的故事內容植入作品當中，本就是一種很大膽的嘗試。在當時的業界，懸疑致鬱系的作品本就比較少，龍騎士07的才能憑藉《寒蟬》得到了充分的發揮，也讓他從一個默默無聞的愛好者，一躍成為了懸疑獵奇致鬱題材的領軍者之一。
特別是在漫畫和動畫發售之後，龍騎士07的劇本優勢也得到了更為集中的體現：原作遊戲中幾乎沒有任何血腥暴力場景，只需要黑幕與一攤血跡配合著文字，就能給人帶來毛骨悚然的恐懼感。而將這些必須依靠文字想像的恐怖場景利用圖畫展現出來，那種衝擊力更是令人著迷不已。
此外，漫畫家在「龍繪」的基礎上，賦予其筆下有血有肉的人物美好的形體；動畫的分鏡設計以及在節奏上的有意識把控，則將懸疑恐怖的氛圍渲染到了最大化。
原作遊戲中無限輪迴的故事體系，做成動畫之後尤其討巧：主角在致命危機中不斷尋找突破口，每過幾集都迎來破滅結局重新讀檔。收集之前沒有注意的細節、在剝絲抽繭中的過程中重複一次又一次絕望的過程——在這樣的過程當中，觀眾的參與感十足，情緒也得到了充分的調動。
另外動畫很好的補足了原作缺少豐富立繪的缺陷：大量的人物特寫鏡頭配合無處不在的蟬鳴；日常的輕鬆場景之後迅速接上怪異的人物神情，一下子就把懸疑氣氛拉滿。
而雖說動畫化之後，《寒蟬》的優勢體現得更為集中，但是《寒蟬》最精彩的核心，還是龍騎士07自身創造的——即使以現在的角度來看，龍騎士07的構思角度也是十分高妙的。
《寒蟬》發生的地方是一個普通的小村莊，主角是一群學齡中的青少年，他們大多時候和睦、快樂，但是也各有一些無傷大雅的小缺點和小摩擦，真實到仿佛你我身邊任何一位朋友，無論是場景和人物都很有代入感。
當玩家（觀眾）將自己代入其中之後，才會發現平靜的生活中暗藏著玄機：普通人身上一點點小小的矛盾和瑕疵，都能在「雛見澤症候群」這樣的群體恐慌下放大出無限的誤會，並最終造成自相殘殺的悲劇輪迴。
虛設一個龐大、恐怖的框架，並不會給人太大的恐慌感，而龍騎士07構思最為精妙的地方，就在於他理解真正的恐慌感，事實上來自於日常生活的撕裂。
《寒蟬》極好地利用了這種「撕裂感」：原以為傲嬌任性天真的沙都子，其實在叔父家中受盡欺凌，心中唯一的光只有自己的哥哥；對萌物大喊大叫著要抱回家的龍宮禮奈，也可以病嬌屬性全開大殺特殺；魅音和詩音的姐妹相殘；每年最盛大的「棉流祭」背後，居然隱藏著慘烈的殺人案。
龍宮禮奈
此外，各具萌點的女性角色搭配一個正義熱血、略微顯廢柴的男主，這種標準的後宮開局也會讓人喪失警惕心。當警惕心隨著日常的推進消失殆盡，詭異的事件旋即發生，日常感迎來徹底的幻滅——這種對人性弱點的洞察可以說是非常到位了。
當然，《寒蟬》如果只是一個以悲慘、懸疑為噱頭的「黑深殘」作品的話，它在歷史上的地位可能還會大打折扣。《寒蟬》能夠到達這樣的高度，是因為其人物背後隱藏著的是對愛與信任的渴求，是人性對抗命運的高潔。
當玩家（觀眾）已經被角色的刻畫深深吸引之後，再看到圭一揮舞著悟史留下的球棍，與手持柴刀的禮奈在月下對砍的場景；看到梨花無數次飽嘗摯友逝去的痛苦仍舊義無反顧的選擇拯救大家的凜然；看到魅音詩音因誤會愛恨糾葛、最終原諒彼此的姐妹情深，那份感動與堅持才是最動人的。
無論持續多少個輪迴，也要把這份信念貫徹到最後，這才是《寒蟬鳴泣之時》獵奇、血腥的背後想要傳遞的心情。
難解的窘境：不能繼續的鳴泣
在同人作品圈裡，一個廣為人知的概念是「日本三大同人遊戲系列」，分別指的是「TYPE-MOON」的《月姬》、「上海愛麗絲幻樂團」的東方Project、「07th Expansion」的《寒蟬鳴泣之時》。
型月在《月姬》走紅之後，順利轉型商業之路，FATE系列賺得盆滿缽滿，而龍騎士07雖也連續出了不少作品，卻再難複製《寒蟬鳴泣之時》的傳奇，就連做出口碑的《鳴泣之時》系列，也只能從《寒蟬》的身上不斷挖掘新內容炒冷飯。
但，這似乎也是一種必然。
《寒蟬》致鬱獵奇、時間輪迴的劇本在彼時確實令人感到驚豔。但隨著時間的推移，業界也慢慢湧現出了更多具有類似設定的作品，包括《魔法少女小圓》在內的諸多佳作不在少數——《寒蟬》不再是一個獨有著緊湊節奏和獵奇特色的作品了。隨著時間的流逝，自然會逐漸走向落寞。
此外，由於龍騎士07本身是同人遊戲作者，因此他的腳本也有著濃厚的同人遊戲色彩。這一點是龍騎士07的特色，但同樣也成為了限制。
當年的 Comiket 上的同人遊戲，慣例是先推出未完成版，之後再推出完成版。龍騎士07也是這樣做的，簡單來說，這樣做有一些「走一步看一步」，並且劇情會隨著玩家反饋意見的增多，多少受到影響。
如此一來，整體來看劇情或多或少會有不合理的地方出現。而龍騎士07起初的噱頭便是「百分之一的正解率」，這讓大多數人將他視為推理懸疑的作者，對其推理情節的設計和節奏也會提出更為嚴苛的要求與標準。
但實際上龍騎士07更多擅長的，是打造作品的懸疑氣氛：他的作品是混合著魔幻、懸疑、推理等多種元素的。「眼見也不一定為實」的幻想部分，確實會讓玩家產生「認真推理卻被作者欺騙」的挫敗感。
未能跳脫出同人作品的框架，加之其推理的局限，也最終導致了其劇本在構造上顯得越發頭重腳輕。
《寒蟬》大火之後，龍騎士07在這個固定模式上，更加難以創作出有新意的作品，再加上創業時的好友BT桑的去世，也讓龍騎士07缺少幫助，更難從自己賴以成名的固有模式之中掙脫。
何時，才能重新鳴泣？
結語
《寒蟬鳴泣之時》是一部力作，而龍騎士07正是這部力作的締造者。
嚴格來說，《鳴泣之時》系列作品，擁有龍騎士07本人鮮明的風格，也是獵奇致鬱作品的代表之作。當年的《寒蟬鳴泣之時》依靠百分之一的推理出圈，但精巧嚴格的層層推理卻並不是龍騎士07所真正擅長的內容，嚴密的劇情鋪陳也令他心有餘而力不足。
他就像一個身懷彩罐的說書人，民俗、文學、恐怖、懸疑都是他彩罐裡魔幻的構成碎片，但這些混沌的排列組合卻並不能每次都釋放出驚人的華彩。更多的時候，他只是在不斷試圖展現靈光一現的亮點，並試圖將他彩色的碎片組成驚鴻一瞥的潘多拉魔盒。而失敗的次數多了，也難怪不喜龍騎士07的觀眾會嘲諷他的邏輯不通與天馬行空了。
我們期待著龍騎士07，不再如自己筆下作品的主角一樣，沉浸在過去的雛見澤無法脫身，而是能夠拿出嶄新的力作，迎來人生的嶄新七月。
那一天或許不會太遠。