幽默混搭治癒，從語言、情境、戲劇性解讀《海綿寶寶》的反諷藝術

船長：準備好了嗎，孩子們？

孩子：是的，船長。

船長：太小聲咯。

孩子：是的！船長！

船長：哦哦哦~~~，是誰住在深海的大鳳梨裡？

孩子：海綿寶寶！

《海綿寶寶》一直是我獨處時的「背景音樂」。打開電視播放《海綿寶寶》，幼稚的聲音和高分貝的歡笑傳遍整個屋子，會讓我的心情特別好。即便是一個人待著，也不會感到孤寂。

《紐約時報》的編輯梅爾曼評價：這是電視上所曾出現的最有魅力的卡通，它有著乾淨單純的快樂，集合成人的幽默和兒童的純真。

《海綿寶寶》是美國出品的動畫，表現風格、劇情和語言表達都帶有鮮明的美國文化特點，學過英語的人能品味出美式幽默感。

海綿寶寶之父史蒂芬·海倫伯格說過，這部動畫沒想著要教育誰什麼道理。但它整體上傳遞出來的思想內涵，仍是向著純真和善良。在美式幽默下，以反諷的藝術形式，表達對純真的偏愛，和對世故的嘲諷。

反諷，是一種表裡不一的表達方式，基本內涵是「言在此而意在彼」，「所言非所指」，字面意義與隱含意義的悖謬。

美國佩斯大學的羅伯特迪亞尼教授，將反諷在敘事作品中的表現分為三種：「作品的語言、作品的事件和作者的觀點。而這種反諷藝術的表現手法可以分為：語言反諷、情境反諷和戲劇性反諷。」

反諷的表達在《海綿寶寶》中處處可見，本文將從語言反諷、情境反諷和戲劇性反諷三個方面，解讀《海綿寶寶》表現出來的幽默和治癒，帶你領略經典卡通的獨特魅力。

一、語言反諷：說反話，人物陳述的真正意圖和表面意思互相矛盾

初中語文課本裡，我們鑑賞過魯迅的名篇《孔乙己》，有一片段孔乙己偷書被抓，他的這段話很經典， 「竊書不能算偷……竊書！……讀書人的事，能算偷麼？」。我們知道偷和竊就是一個意思，孔乙己的狡辯是為了維護可憐的自尊心。這裡諷刺了舊時代知識分子的自命清高和迂腐不堪。

比奇堡海灘上的每個人（魚）都是反諷愛好者。章魚哥個性冷淡，喜歡獨處。每當海綿寶寶興衝衝地邀請他一起玩，章魚哥會假裝一臉興奮地說，這可太有意思了，我都快等不及了。

其實，他完全沒有興趣，他只是順著海綿寶寶的話往下說，以此嘲諷他的幼稚和傻氣。從反諷的語言，可以看出章魚哥的刻薄和冷漠，這也是他不受歡迎的原因。

章魚哥對顧客也很刻薄，他說歡迎下次再來的時候，會加上一句，「在我休息的時候」。因為他討厭上班，和我們一樣有「周一綜合症」。嘴上說著「歡迎」，其實，內心巴不得顧客永遠不要再來光顧。

荷蘭敘事學家米克認為，虛假語言的運用，現在它是修辭學裡的一種辭格--以反諷性褒揚予以責備，或者以反諷性的責備予以褒揚。

派大星這個角色又笨又懶，什麼事都不做好。有一次，他看見海綿寶寶家裡有很多榮譽獎盃，非常希望自己也能獲一個。於是，他學海綿寶寶認真工作，結果把事情都搞一團糟。最後派大星還是收到獎盃了，上面寫著：「比所有人都懶，什麼事都不做」獎，頒給派大星。

海綿寶寶問他接下來要幹什麼，派大星說：我要保衛我的名譽。說完，跑到石頭下面睡覺了。旁白飄來一句：比奇堡海灘每一塊石頭下面，你都能發現優秀。懶惰與優秀，大概在動畫世界才能畫上等號，「名譽、優秀和獎盃」是褒義詞，在這裡是貶義的實質，用反諷性褒揚來責備派大星的懶惰。

「相反日」這一集把反諷用到了極致。章魚哥計劃出售自己房子，為了讓平時吵鬧的海綿寶寶安靜下來，他編造了「相反日」：在這一天，人們要做和平時相反的事。每次章魚哥發火，海綿寶寶都把它當成一種恭維。

章魚哥說，你是歷史上最差的鄰居。海綿寶寶開心極了，因為章魚哥從沒這樣「稱讚」過他。最後，章魚哥的計劃還是被海綿寶寶攪黃了，他又氣又恨。而海綿寶寶卻因為「相反日」，收穫了幸福有愛的一天。天真的人總是能贏，哪怕在「相反日」。

二．情境反諷：觀眾以「上帝視角」縱覽全局，觀察局部與局部相互配合所產生的荒謬結果

作家餘華的代表作《活著》，小說的內容寫的是「死」，而標題卻取作「活著」，這是期望與現實最大、最全面的反諷，表現人們向死而生的生存韌勁兒。

羅伯特迪亞尼將情景反諷稱之為命運反諷：「表象與現實之間的反差，同時也可以敘事作品中的一個人物希望某件事會發生，但結果卻發生了相反的事情。

海綿寶寶性格純真，總是活在自己的世界裡，一腔熱血也常常辦壞了事兒。有一次，輪到他擔任街道巡查員遇到交通堵塞，一通瞎指揮後滿意而歸。事實上，城市交通在他的指揮下，一片狼藉，汽船連連追尾。這一天，由於膨脹的責任感，他辦壞了好多事，導致自己被當成壞蛋通緝，居然還幫著警抓「自己」。

觀眾以觀察者的角度看全局，而動畫中的人物分別站在自己的角度看局部：1.海綿寶寶以為自己是盡職盡責的巡查員，2.街道居民們被瘋子騷擾，3.警察抓瘋子 4.海綿寶寶和派大星一起抓瘋子。正如D .C米克在《論反諷》中說，這個觀察者站在高處，縱覽事件全局，也許事件的每個部分十分正常，但觀察者的位置能看到局部與局部相互配合所產生的荒謬結果。

視角反諷在這部動畫中頻繁出現，大多數從海綿寶寶的視角，引發各種各樣的囧事。因為這個角色的特點之一就是純真，他活在自己的世界，做事以自我為中心，魯莽不計後果。但海綿寶寶的出發點是好的，他善良熱情，以助人為樂，只是少了些許分寸感。

三、戲劇性反諷：觀眾的「無所不知」和角色的「有所不知」，形成反差

莎士比亞的悲劇作品，多以戲劇性反諷構建悲劇色彩，《羅密歐與朱麗葉》中羅密歐自殺前，不知道朱麗葉假死；《俄狄浦斯王》殺父娶母前，不知道他們是自己的父母，觀眾與角色之間的信息差會形成戲劇性反諷。有時候，觀眾恨不得跳進電視，把誤會告訴他們。

比如」爆炸死亡派「這集，章魚哥買了一個熱乎乎的派，送給海綿寶寶當做禮物。後來，章魚哥發現這個派竟然會爆炸，而海綿寶寶已經把它吃掉了，他即將被會肚子裡的派炸成碎片。章魚哥特別自責，在海綿寶寶人生的最後幾小時裡，幫助他完成了願望清單。

直到最後一刻，觀眾才得到，海綿寶寶沒有吃掉「爆炸派」，他藏起來等著和章魚哥一起分享。這一集，章魚哥和海綿寶寶，是美國評論家布斯所說的「不可靠的敘述者」，他們對已知信息做出錯誤的判斷，「誤導」觀眾，直到真相露出水面。

這部動畫經常以期望與現實之差的戲劇性，來表現對天真的偏愛和對勢利的嘲諷。比如，章魚哥花大價錢買的高貴血統的蝸牛，在比賽中輸給了一塊石頭。海綿寶寶隨手畫的一幅畫，就讓自稱藝術家的章魚哥自慚形穢。章魚哥嫌棄海綿寶寶的遊戲太幼稚，卻次次逃不過「真香定律」。

總結：

《海綿寶寶》成為「老少皆宜」的經典動畫，離不開反諷的風格表現，用互相矛盾的表達邏輯，打造期望差，給觀眾帶來感官滿足。利用反諷把意欲表現的主題，揉進有戲劇性的劇情裡，既能讓小孩喜歡豐富曲折的小故事，也能讓大人思考反諷之下的內涵表現。

在長達186集的合集，《海綿寶寶》反諷了很多主題：「價值連城的帽子」反諷貪婪；「頭號粉絲」反諷偶像經濟；「留言板版」反諷大眾輿論；「破褲子」反諷取悅型人格；「廣告明星」反諷驕傲和自大，等等。

甚至，幼稚的對白也暗藏哲學邏輯，當海綿寶寶問，為什麼要小雞要過馬路，派大星回答，因為小雞要到對面去。雖然派大星的答案沒有邏輯問題，卻實際意義，他只給出了形式上的答案。

《海綿寶寶》是一部寶藏動畫，它用純真和善良撫慰柔軟的心，同時還不忘提醒你：保有一份維護「天真」勇氣，不要落入「成年人」的圈套。