明代早期，蘇州有一個著名文人叫杜瓊，有人推薦他當官，他一口回絕。他喜歡讀書寫詩，閒時寫寫畫畫。這樣愜意的生活讓很多人都羨慕。杜瓊把身上的淡泊氣質，率性風度畫入作品之中，世人看見他的作品仿佛馬上就忘記了世俗的煩惱。杜瓊學養深厚，喜讀書，愛藏書，這些生活上的喜好也能體現在繪畫作品中。他的山水畫，給後世蘇州畫家帶來啟示，於是才有了吳門畫派名重一時。杜瓊的傳世作品不多，從繪畫風格上看，有五代名家董源、巨然的風採。也有元代畫家筆墨自由的意趣。
杜瓊 秋山訪友
這幅《秋山訪友》是杜瓊的作品，根據畫中年款可以推算出這幅畫是他70歲那年畫的。一般來講，隨著年紀的衰老，畫家的造型能力和筆墨技巧都會呈現出退化的趨勢。畫家晚年的作品要麼精彩絕倫，要麼「慘不忍睹」。杜瓊屬於前者，精彩絕倫的那一類。全景式山水畫起來十分吃力，按照畫面布局分析，他應該先畫近景處的幾棵大樹，然後再畫中景處的高山，最後補足相關細節。他的創作過程存在著程式化的套路，但在筆墨運用上，呈現出鬆弛、自信、灑脫的美感。這種自然靈動之美，打破了構圖上的沉悶，給作品帶來清新質樸的感覺。
杜瓊 秋山訪友 局部
秋山，就是秋天的山色；訪友就是尋訪朋友。喜歡古代繪畫的朋友們也許會有一個問題，一年四季都能去尋訪朋友，為什麼很多畫家偏愛畫「秋山訪友」。古人給一年四季賦予了不同的文化內涵。對於普通人來講，秋天意味著豐收、成熟；對於文人墨客來講，秋天意味著肅殺、悲涼。為了緩解負面情緒帶來的苦楚，文人常常會選擇秋天出行，尋找志同道合者撫慰心靈。從唐末開始，歷經五代、兩宋、元朝，都有此類作品出現。杜瓊畫這幅作品合乎古意。
杜瓊 秋山訪友 局部
古代畫家在創作上有個特點，繼承大於創新。杜瓊的這幅作品也不例外。如果非要找一些亮點，那就是畫中有元人山水逸氣。明代早期的江南畫家喜歡學習嚴謹工細的宋代山水，其作品「寫」的味道不足。杜瓊能夠發現元代繪畫的妙處，在這一點上他具有引領性。他的作品與畫壇浙派的風格相去甚遠，看上去更符合文人對山水的直觀感受。杜瓊能夠不受主流畫派的影響，畫自己的心境，讓他顯得與眾不同。
杜瓊 秋山訪友 局部
杜瓊門下有兩位姓沈的弟子，他們二人分別是吳門畫派領袖沈周的父親和伯父。這樣一段師承關係，更加可以印證，杜瓊的作品對吳門畫派的形成具有重要意義。
拓展閱讀
淡若無痕，雅到極致，蕭雲從繪《山水冊》
青山嫵媚，流水有情，魏之璜繪《春山觀泉》
文人生活並非只有一種模式，文從簡繪《聽泉圖》
奇幻美景宛如人間仙境，陸治繪《別有洞天》