疫情尚未過去，剛剛復工的影院裡，老片、小成本電影齊聚，並沒有挑起大家的觀影熱情。
然後，去年撤檔重製的《八佰》，捲土重來，8 月 21 日上映。
它讓電影市場再度活躍起來。
直到今天，未滿一周，票房已經突破 12 億，暫居年度冠軍之位。
擔起了「救市」的重任，自然也要承受起更多的爭議。
上映之後，叫好聲與罵聲，紛至沓來，同樣洶湧。
有人為戰士們慷慨赴死的壯舉落淚，有人大罵它「煽情猛過騸豬」「歪曲歷史事實」。
大家各執一詞，我想他們誰也未必能說服誰，而這部電影是好是壞，看過的人心底自會有答案，也不需要誰來認同。
今天，我們來談談這部電影中出現的音樂作品：
那英&安德烈·波切利《蘇州河》
電影片尾曲
蘇州河，是黃浦江支流吳淞江在上海段的俗稱。
在這段往事裡，它成為一段明確的分割線，劃分出租界和戰場。
一側，大部分時間裡歌舞昇平，端起架子隔岸觀火；
一側，浸潤在槍林彈雨、刀光血影中，時時刻刻有性命之憂。
但蘇州河對岸，也有些平凡人，情願以生命為代價，為同胞們做點什麼，以看似微笑的努力，朝「和平」之路上邁進。
這一版與上面插入的音頻不同，為純英文版
《八佰》的軍事顧問指出，電影中的主角 88 師，是裝備德式武器、在德國接受軍事訓練的精銳德械師，他們平常訓練的軍歌，也大量改編、仿寫自自歐洲民謠。
因此，安德烈·波切利和那英合唱的《蘇州河》，即以愛爾蘭民歌《倫敦德裡小調》為藍本，用跨越國籍、氣質迥異的歌聲，代表南北兩岸、生死存亡之間的差異，吟詠每一位普通人對和平的渴望。
之前有人說，建議把那英替換為咖位更高、嗓子更美的王菲，實則，那英醇厚的中音區，恰恰能把這首歌的歷史厚度與故事性，推出一種新的高度，或許是更適合的人選。
電影配樂
電影配樂部分，請來三位海內外知名音樂人：
第一位，是為《神奇女俠》《血戰鋼鋸嶺》制創作配樂、獲得過 2018 年金衛星獎電影部門最佳配樂獎的 Rupert Gregson- Williams；
第二位，是為《敦刻爾克》創作配樂的 Andrew Kawczynski；
第三位，是參與過《讓子彈飛》《滾蛋吧，腫瘤君》音樂製作的內地音樂人於飛。
而所有曲目請來兩百多位樂手，耗時一年才錄製完成。
儘管製作精良，但這些配樂並沒有鋪得很滿，反而儘量地做起減法，觀影過程中，它們和劇情、畫面一起，循序漸進地推動著觀眾們的情緒，卻不過分搶戲，深藏功與名：
此外，影片中也有幾個關於音樂的段落，給觀眾們留下了較為深刻的印象。
大戰開始前，謝晉元與幾位戰士圍抱在一起，演唱的是《黃埔軍校校歌》（謝晉元畢業於黃埔軍校第四期）：
衝橋之夜，老鐵在四行倉庫屋頂護旗，演唱的是京劇《定軍山》中的名段：
而「山東兵」齊家銘表演的皮影戲《仙遊》，是電影的原創唱段，為了創作這段唱詞，劇組特意請到了山東皮影藝術家李凱撰寫唱腔，並邀請李凱趕赴北京現場教學，才呈現出電影中不過分秒的段落：
或許影片最終呈現的整體效果，在大家看來還不夠優秀。
但僅從音樂細節來看，創作者們倒確實用了真心。