很多人看高達，都會提到「黑富野」，為什麼說是「黑富野」，以為你他寫的故事，劇情黑，沉重，例如，早期的《傳說伊甸王》的劇場版就出現過全滅結局；《機動戰士高達Z》中，不同勢力的鬥爭，人與人的猜疑與背叛，心中的理想與殘酷的現實，都是些很深沉的話題，而在之後的《機動戰士高達ZZ》的後半段，故事也開始變得沉重，在《逆襲的夏亞》中，以男主角阿姆羅和夏亞一起消失在宇宙的盡頭這種殘酷的形式，完結了兩人的恩怨；《機動戰士高達V》中，新的篇章開啟，但是充斥著種族、宗教的話題，畫面的演出也變得更加殘酷，而《倒A高達》索性談到了月光蝶滅世，人類的歷史總會走向毀滅，可以說是黑之極致。
為什麼富野由悠季描繪的世界觀都會這麼灰暗。高達中闡述的「NT」又是一種什麼概念。有一種解讀，說是他在學生時代，參加了學生運動，從中窺探到了體制上的黑暗，但是自己卻無能為力，於是最後，去了蟲公司做動畫，這段往事，我有去求證，找到了這麼一段採訪。
這段採訪來自於一個日本的富野愛好者網站，上面是一段對富野大學生時期情況的訪談，當問到富野，「你大學參加了學生運動嗎？」的時候看，他表示不能給出明確答覆，但是也談到了當時確實處於日本的學生運動的動蕩時代，自己是日大鬥爭之前的時代的日本大學自治會執行部的學生，並且談到自己在動亂時期的一些觸目驚心，所以我感覺，這種說法，不能說很嚴謹，因為富野自己並沒有公開承認自己參與了運動當然也沒有否定，至少當時自己是身在其中的，只是沒有表達他的立場，那麼在這麼一場動亂之中，富野看到的又是什麼，想到的又是什麼，我們不得而知，卻可以和他之後作品中表達出的那種「黑」聯繫上。
因為大學時期是一個人成長階段中非常獨特的時期，大學時期，人的思維逐漸定型，雖然思想逐漸成熟，但卻缺乏實踐，一下子接觸了到原先接觸不了的事實，和自己的理想千差萬別的社會，這種反差，往往會給人很大的打擊，而富野又正好處於這樣一個時代，在動蕩的社會中覺悟，也許是對體制的失望，也許也曾經試圖改變過，但對於年輕的他來說，殘酷的現實是難以接受的，現實和理想的差距，讓他尋找發洩口，而那個發洩口，就是動畫。
到了蟲公司，富野擔當的是製作進行，志願是做演出，但是當時的風氣是動畫師比較吃香，所以他也很無奈，雖然之後有機會成為了演出，但對於體制不滿，也讓他一度離開動畫圈，去做了廣告製作，不過最後他還是回到了動畫製作圈，積累經驗，直到《高達》的成功……
初代《高達》一舉成功，也藉助模型銷量等商業數字的上竄，富野由悠季一度成為當時最有名的動畫導演，但富野的成功並沒有讓他安心，他之後推出的一些作品也廣受好評，但始終沒有能夠超越《高達》的作品出現，在40年後的某期採訪中他坦白，自己缺乏穩定的創作能力，因為事實就是除了《高達》，他沒有創作出超越《高達》的作品，這和其他的一些強力的導演（我猜是在說宮崎駿）穩定發揮是不同的，自己缺乏穩定創作的能力。
到了1985年，在日升的壓力下，他頂住壓力，創作了日後的經典之作，《機動戰士Z高達》。這部作品奠定了「黑富野」在高達時期的基礎，富野的宇宙世紀的高達，中心思想我認為就是「人與人的互相理解」，初代高達有這樣的主題，但矛盾本身很簡單，《Z高達》開始往政治的方向發展，並且也將矛盾激化，故事變得晦澀難懂，氣氛也更加陰暗，而不是偏向戰爭題材的軍武走向；大家要知道，《Z高達》播出的時期，評價是不高的，證據就是《高達ZZ》中，因為觀眾投訴反映，認為《Z高達》的劇情太沉悶，於是富野也應電視臺的要求，對於《高達ZZ》的劇情風格做了調整，前半期變得低齡化，而後半段又回到了《Z高達》那種悲壯，殘酷的劇情風格，《Z高達》極高的評價，其實是現在的高達迷下的結論。
而1988年，他創作了宇宙世紀高達4部曲的終結片子，《逆襲的夏亞》，這個拿夏亞作為標題，回歸原點，再一次講述阿姆羅和夏亞的宿命的故事，帶給了我極大的震撼。我覺得富野在這部劇場版裡非常好的總結了他想要闡述的那種「黑暗」。
夏亞是整個宇宙世紀故事篇章的靈魂人物……對，靈魂人物我覺得甚至不是阿姆羅而是夏亞。初代《高達》中，夏亞做的主要是「復仇」，然後，他感受了Newtype的可能性，人類的可能性，和那種互相感應誕生的可能性，人類會面臨戰爭，正是因為無法互通，無法互相接受，集體的意識衝突，最終爆發戰爭。
於是，感受到了這種可能性的夏亞，卻在初代《高達》中，邂逅了在阿姆羅，拉拉，即便可以靠著進化出的感知能力感知對方，卻依然只能作為敵對的勢力廝殺，拉拉還在這種莫名的衝突中喪命……此時的夏亞雖然頗受打擊，但依然沒有放棄改革人類的可能性；
《Z高達》的時代，夏亞和阿姆羅攜手，認為可能從聯邦的內部改革，有希望幫助他認為無法理解和溝通的舊人類勢力走出困境，但是，卻付出了異常大的代價，並且和同樣為NT的哈曼分道揚鑣，越走越遠……並且，在奧古付出慘痛的代價之後，他最為器重的年輕人卡繆還因為戰鬥精神崩潰，失了智……這一切對於夏亞來說都是極大的打擊，果然，哪怕人類有所為的「可能性」，人類能進化出新的感知能力，但無法互相理解，依然無法互相理解。
深陷絕望的夏亞，只能採取最後的極端手段，親自對地球上的人類進行懲罰，逼迫人類進到太空，地球也可能變得不適宜居住，按我們的現實世界的觀點，這明顯就是「反人類」的，夏亞走入了這種絕路，顯然是因為主觀的絕望。
《逆襲的夏亞》中的對白，很能展現富野想要表達的感情，阿姆羅說，「人類的智慧連這種困難也能克服」，但夏亞回他了一句，「那你現在就授予這些愚民智慧給我看啊」，正是因為做不到，所以只能採取這種極端行為。
因為夏亞也努力過，嘗試過，但並沒有做不到。因為人類始終是無法互通的…思想無法統一…哪怕誕生了NT的能力，一樣會有紛爭，一樣會有戰爭，讓夏亞絕望的不是夏亞自己，而是太過殘酷的現實。
所以葵斯很快領悟到夏亞所說，即便是夫妻，都會不合……正是闡述了這樣的觀點……這才是整個宇宙世紀的4部曲要闡述的終極觀點。
所以夏亞要投石頭毀掉地球，說是要逼迫人類進化，實際上還對不願意去思考，不願意去溝通的人類的失望……
那麼你要問了，為什麼《逆襲的夏亞》，結局並不是地球被毀，而是奇蹟發生？這就是高達系列另外一個主題，「掙扎」。是的，人類雖然無法互相溝通，卻在互相的妥協，互相的讓步中，掙扎。人都想活下去的，但是想要活下去，就意味著你得妥協，妥協於和你思維不一致的人，最終達成了一種「一致」，這就是阿克西斯的奇蹟，而阿姆羅在這樣的劇情中，扮演的就是那個相信奇蹟，相信人類的可能性的英雄，就如同教科書中的英雄一般，他只是一個代表。
雖然後面的《高達UC》，已經不再是富野的作品了，但是福井塑造的巴納吉，其實和《逆襲的夏亞》中相信著人類的可能性的阿姆羅，是一路人，假鴨基本是繼承了夏亞絕望的那一面；
所以所謂的NT，其實就是一種，人類的可能性，是一種基於意識的本身的可能性，富野希望有人能夠有著這種意識，來突破物質世界的阻隔，顯然，這種觀點是唯心的。
看到這裡，再聯繫上面的那種說法，也就是說富野大學時期受到運動的影響，看到了社會黑暗面，看到了自己怎麼努力都無法動搖的人類社會的本質，他的內心觸動，最終造就了《Z高達》的黑暗，和《逆襲的夏亞》中那絕情的夏亞……
《逆襲的夏亞》的最後一幕，阿姆羅說，你這冷酷的男人，把葵司當做道具，人家缺乏的是父愛，夏亞恍然大悟，「原來是把我當做父親啊」，阿姆羅又說，「你這般的男人，為什麼氣度這麼小」，夏亞回他，「拉拉辛可是能成為我母親的女性，殺了她的你又有什麼臉皮說這話」，
阿姆羅一臉懵逼……然後兩人消失在宇宙的盡頭
朋友們，看懂這個結局了嗎？
哪怕精神立場如此共鳴，哪怕有精神力骨架，連奇蹟都發生了，但阿姆羅和夏亞這對宿命，卻還是有著根本性的不理解，多年和夏亞宿敵，又多年和夏亞合作的阿姆羅，到死之前，都還沒搞懂夏亞原來是把拉拉當做母親……
這是多麼嘲諷的結局，人類的革新，NT的誕生，精神力骨架的發明，精神立場的出現，人可以打破了物理的隔閡，但卻依然無法打破心中的隔閡……這就是人類，無論怎麼進化，最終還是難以互相理解……
如今的網際網路發達，信息流轉飛速，你也會發現，和你無法溝通的人是大批大批的存在的，於是，頭條也好，貼吧也好，豆瓣也好，NGA也好，你沒有少看到過撕逼，這些都是意識之間的衝突，雖然是虛擬世界，但其實就是現實世界的矛盾，然而這些社交媒體也好，門戶網站也好，提供信息的方式，是給你推薦你喜歡的內容，評論中可以刪除自己不喜歡的評論，不喜歡的人可以拉黑，屏蔽他的消息……這種把人類引領向封閉和自我中心的社會的，不是別人，正是人類自己啊。
所以，富野由悠季，早在40年前，就看透這一些，想用《高達》這部故事來告訴你這個答案，「人類是不可能互相理解的，人類只有在互相的妥協中進步」。