命中注定不能安息，《新木乃伊》被環球召喚破土重出
1905電影網專稿 《木乃伊》又雙叒叕被翻拍了，新版於6月9日在中美同步上映。時隔7年，環球再度重啟經典IP，試圖以該片試水、開啟自己的「怪物聯盟」。為此，片方不僅召喚了《星際迷航》的製作人艾裡克斯·庫茲曼為其保駕護航，更請來湯姆·克魯斯、羅素·克勞和索菲亞·寶特拉等眾星重新演繹。
從左至右：導演艾裡克斯·庫茲曼、主演湯姆·克魯斯和索菲亞·寶特拉
既然選擇該片來打頭炮，想必環球也是對它充滿了信心。「木乃伊IP」曾先後不下八次在銀幕上亮相，其中由布蘭登·費舍和蕾切爾·薇茲出演的《木乃伊》，在1999年以8千萬美元的成本豪卷4億美元全球票房，吸金力名垂影史。
當然，能達到這樣的成績，直接原因還是其在混搭恐怖、動作、喜劇元素方面做的足夠到位，諸如沙塵暴和昆蟲殺等場景依然被不少影迷奉為經典。
著名的沙塵暴場景
而在木乃伊IP誕生85年之際，我們也將歷數此IP的銀幕形象和拍攝規律，看看它被人喜愛的原因到底有哪些。
在此之前，我們對該系列先做簡單的回顧
【1932年《木乃伊》：恐怖又神秘】
1932年，環球影業在成功推出恐怖電影《吸血鬼》和《科學怪人》後，把目光轉向了古老而神秘的「木乃伊」。由卡爾·弗洛恩德執導的這版《木乃伊》，是這位老邪靈的銀幕首秀，講述了它被喚醒之後千年尋愛的故事。
影片把「恐怖」列為第一要素，但又選擇大量留白的處理來替代一驚一乍的驚嚇功能，如被世人反覆咀嚼的木乃伊復活戲份，用桌上的手印和地上拖動的綁帶來帶出詭異效果，堪稱恐怖橋段的典範。而影片的音樂使用也十分講究，在主要恐怖場景裡，幾乎沒有音樂響起，用無聲來營造緊張的窒息感。這兩個方法，也被後人無數次模仿和使用。
英國演員波利斯·卡洛夫詮釋的這版邪靈詭異中透著哀怨，讓人們第一次記住了木乃伊的銀幕形象。隨後，環球又趁熱打鐵拍攝了《木乃伊之手》《木乃伊之魂》《木乃伊的墳墓》《木乃伊的詛咒》等系列電影，但都沒有再掀起任何水花。
波利斯·卡洛夫的木乃伊扮相
【1999年《木乃伊》：爆米花標配】
1999年，環球首次重啟該IP，情節主線依然延續了1932年版本的老故事。但這次翻拍的目的，是為了打造一部老少皆宜的超級大片，所以在原作基礎上套用了一個「奪寶奇兵」式的外殼，用大量動作戲、特效場面、搞笑情節來豐富了影片的元素。
而主創也把核心人物木乃伊變成了一個因與法老女人滾床單而被活埋的反派，並且在復活之後強化了他的邪惡屬性。為了保證影片特效質量，環球不僅在尼羅河上搭景，還從8千萬美元的成本中，專門抽出1500萬美元用於CG製作。
1999年的《木乃伊》，是首個用CG製作出的木乃伊形象，由工業光魔老闆親手所造
不出所料，影片當時在《星球大戰前傳：幽靈的威脅》的夾擊下，依然能獲得四億全球票房，這不僅讓製片人在上映隔天就立馬拍板要開拍續集，也順勢將當時尚未大紅大紫的蕾切爾·薇茲和布蘭登·費舍捧為一線電影咖。
【2001年《木乃伊歸來》：場面升級、元素豐富】
2001年，《木乃伊》原班人馬再度匯聚，拍攝了升級2.0的《木乃伊歸來》。這次的副線更為豐富，在將木乃伊再度復活外，還加入了比木乃伊更古老的魔蠍大帝，戰爭場面出現的更加頻繁也更為龐大。
除此之外，影片還把愛情線放大，引入了前世今生的概念。影片也由此誕生了經典的蕾切爾·薇姿和木乃伊情人雙姝對決的美豔場面。
而魔蠍大帝的扮演者道恩·強森也因此得緣，在2000年拍攝了以魔蠍大帝為主角的電影《蠍子王》，這也是強森真正意義上主演的第一部電影。
【2008年《木乃伊3》：東西方亂燉】
好景不長，2008年《木乃伊3：龍帝之墓》的到來，基本毀掉了該系列繼續往下拍的希望。環球知道古埃及探險的主題已經沒有任何可挖掘的新鮮元素，轉而聚焦中國古代的陵墓，用西方奇幻概念，拍了一部四不像的「東西大戰秦俑情」。
影片中李連杰飾演的龍帝，以及楊紫瓊飾演的巫師充斥著西方邪惡詛咒和復活的那套概念。然而西方觀眾並不買帳，東方觀眾也因為看到了一個四不像的電影而感到失望。
【2017年《新木乃伊》：回歸恐怖】
直到2013年，環球再度翻拍《木乃伊》IP時，已決定要重新設定故事風格和情節走向。一是不想再重複沙漠探險的老套路，二是為了融合之後的「怪物宇宙」。而影片導演也從《黑夜傳說》的演倫·懷斯曼換為《星際迷航》製作人艾裡克斯·庫茲曼。
影片的故事線，基本延續了1999年的套路，但風格上卻有致敬1932年版的意味，幾乎是按照暗黑系恐怖片來拍的。為此，導演不僅把主場景放在了英國的地下水宮，更將木乃伊的性別轉成了女性，連妝容也做了進一步黑化的設計。
為了能把《木乃伊》融合到環球「黑暗宇宙」，影片還加入了一個亦正亦邪的神秘組織「博見部」，其頭目是一位將貫穿整個黑暗宇宙的化身博士（羅素·克勞飾）。在片中，木乃伊和阿湯哥，也將與博見部產生非一般的聯繫。
下一頁：從沙漠探險到都市傳說 木乃伊依舊只關注復仇和愛情