西方油畫大師德加
憑著筆下的芭蕾舞女郎們
名揚中外甚至「火」到了今天
他畫中的芭蕾舞者們給很多人留下了
極其深刻的印象
但小編今天要說的畫家
卻是一位國內畫家
而他和德加的共同之處就在於
兩人都喜歡畫油畫
而且喜歡在自己的作品中畫芭蕾女孩
關則駒
1941年出生於廣東陽江縣
1966年在廣州美術學院油畫系畢業
後創作的多幅作品不斷獲得國內外各類大獎
並被多家博物館收藏
曾任廣州畫院高級畫師
中國美術家協會會員等
在極少數少年成名的國內畫家中
關則駒絕對算「幸運」的其中之一
他在16歲那一年便能拿出超100幅作品
在自己的中學母校舉辦第一場個人畫展
1966年剛從廣州美院畢業的關則駒
畢業創作油畫《女教師》
被選送北京參加全國美展
作品並被學校美術館收藏
觀自在菩薩，行深般若波羅
每年花開時節，我邀約朋友來家共賞。賞花只讓識花人。我們有時在露天，有時搬到客廳，有時搬進陽光房，輕鬆音樂，焚香品茗，談天說地；瓜果佐酒，漫論詩書。用一位作家朋友說的話，「醉裡挑燈看花」，是有意思的事：等待羞澀的美人，在在千呼萬喚中，一點一點地展現它的秀色。未開放時絳紫色的花苞象小家碧玉；開放時，它有著別的花所不及的氣度，潔白的花瓣，一點點向外舒展，如美人伸著懶腰，雖然柔情似水，但它開放的樣子，極其狂放，閉謝的姿勢也剛烈異常，象倒掛金鐘，不減姿態。宗彪、王寒夫婦，文字唱和，各領千秋。他們連續三年，每次堅守三五小時，觀察細緻入微，與我們共享曇花開放的美好時光。《江南草木記.曇花》，講到了這件樂事。撮影家葉曉光，為曇花留影作畫冊；盧霞客與臺嶽學子，詩詞唱和：小暑颱風送清涼，安心靜觀漸開花，妙曼多姿色。人到閒處，你我他。
賞曇花能讓人變得清明與寧靜。如果地球與宇宙相比，地球只是「太平洋上的一粒沙」。曇花雖然弾指芳華，轟轟烈烈，但也是剎那美麗，瞬間永恆！人呢，以百年記，也不過是三萬六千五百多天，在歷史長河中，能有雪爪鴻妮，實是不易。有一付對聯說得有意思：若不撇住終有苦，各能捺
同年，關則駒又為河南省博物館
創作了組畫《焦裕祿在蘭考》
尚年少的關則駒就逐漸在國內嶄露了頭角
他看似「幸運」的背後
其實也是他超越同齡畫家的勤奮與執著
業內畫家曾說關則駒是一個
執著且勤奮的畫家
而他紮實深厚的繪畫功底正是在
那些日復一日的技巧練習中
逐漸的得以成熟
今天的關則駒作為國內著名畫家
他的寫實油畫作品
細膩之中又飽含深刻的個人情感
雖然現在的關則駒筆下
有眾多的芭蕾舞題材作品
但年少時的他卻不曾嘗試畫過這類題材
甚至在很多獲獎作品中
關於女性人物的題材作品也並不多
在1978年考入廣州美術學院研究生班後
他的作品才逐漸往女性題材上面靠
事實證明在這個時期
他對於自己作品題材的選擇是正確的
也是從這段時間開始
他的女性題材作品
陸續給他帶來了很多獎項
也使得他在自己後半生的創作時光裡
更鍾情於女性人物的刻畫
說起關則駒與芭蕾舞的淵源
聽著就像是一個故事
也許就是這冥冥之中的緣分
才成就了他的芭蕾舞之作
而芭蕾舞仿佛也通過他的畫面
以另一種全新的形式
呈現在更多的觀眾眼前
關則駒的夫人曾是一位芭蕾舞者
在接送自己夫人去舞蹈教室的間隙
他常常能看到很多芭蕾舞女孩在練習舞蹈
薄而輕盈的舞蹈裙配合那些靈動的舞姿
呈現出來的畫面富有很強的藝術美感
此後這些「偷窺」到的場景
便被關則駒搬進了自己的畫面中
作為國內寫實畫家的關則駒
在自己作品裡也探出了一條新路子
同時期的很多畫家還以布景，風景
以及其他道具為畫面背景的時候
關則駒則大膽嘗試運用現實場景
作為自己畫面人物的背景
而這樣的畫面安排也使他的作品
更多了一份真實場景的呈現感
在觀賞畫面的時候
仿佛讓人走進了那一間舞蹈教室中
翩翩起舞的芭蕾舞者們
此時就活躍在自己的眼前
關則駒的一系列芭蕾舞者作品
不同的人物，不同舞姿，
甚至不同的神態
即使畫中人物並不在跳舞
而是在小憩
但透過作品畫面也能深刻的感受到
她們高貴優雅，純白無暇
又顯靈動曼妙的精神風貌
除了細膩真實的畫面場景
讓人對關則駒的作品印象深刻外
他畫面中對於光線的表達同樣相當的生動美妙
那一束束，一點點斑駁的陽光
柔和的灑在畫面人物上
寧靜祥和的整體氛圍
更增添了熱烈的青春氣息
即使晚年旅居美國的關則駒
仍沒有停下自己創作的腳步
從東方女子到西方女郎
他的作品多了很多新元素的呈現
關則駒一位朋友
曾談看到他作品時的感受說
關則駒的作品無論在什麼時候
總能給那些奔波於生活的人們
以片刻的寧靜
它使人感到精神上的鬆弛與愉悅
關則駒從年少成名
再到畫壇有巨大成就的「老者」
他的作品在這個過程中
逐漸形成自己的獨特風格
但這其中一直不變的
便是他對於繪畫的執著與勤奮