在這個古今中外一直追求「美」的世界中,「美」的事物總能引起人們的關注和熱捧,因此,它們常常成為文學和藝術的創作對象。在繪畫、雕塑藝術中,人通常成為「美」的對象,受到創作者高度的關注,以西方和東方繪畫為例,我們在今天還可以看到很多「美人」圖,比如《蒙娜麗莎的微笑》、《雍親王題書堂深居圖屏》等,這些畫作將不同時代和文化下的女人形象呈現在觀者眼前,憂思或哀愁、富貴或奢靡,這些生動的形象都是藝術家們筆下的「美」。
說到東方藝術或東方繪畫,除了中國這一文化大國外,日本的文學和藝術也越來越受到人們的關注,尤其日本的浮世繪,歷經三百多年的歷史,對十九世紀亞歐藝術及歐洲諸流派繪畫大師產生了一定的影響。
西方油畫「美人」,中國國畫「美人」我們都見過了,那麼日本浮世繪「美人」究竟是什麼樣的呢?
·喜多川歌麿
日本著名浮世繪大師,出生於江戶(東京)農村,「大首繪」即半身胸像的創始人,也是第一位在歐洲受歡迎的日本木版畫家。他擅長繪民間生活的婦女、社會底層的歌舞伎以及妓女,喜多川歌麿對她們充滿同情,通常採用纖細雅致的線條和色彩去刻畫那些婦女的形象,並注重對人物表情和神態的塑造,竭力探究女性的獨特之美。
他筆下的日本「美人」,有著彎彎的眼睛,長長的臉和挺直的身材,人物衣服上的細緻花紋和大塊單純的色彩,將每位女性獨特的曲線和神態「美」都展現得淋漓盡致,讓人一眼望去,絲毫不會感覺他所描繪的是日本社會中生活普通甚至底層的婦女們,因為每個人都是那麼的生動可愛。
但這樣一位內心細膩的畫家,曾因繪製《太閤洛東五妻遊觀》得罪幕府,因而受到手銬刑罰,在1804年的時候,又因繪製《軍事統治者的妻妾》木版畫觸怒了政府而被監禁50天。
自江戶時代至近現代,喜多川歌麿的追隨者源源不斷,在藝術多元化的新時代中,他的藝術魅力依舊不減,其對女性美的探究逐漸在藝術愛好者腦中留下深深的烙印,筆者也愈發著迷喜多川歌麿那勾勒女性形象的線條美。
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