摘要
中青評論
偶像在很大程度上為粉絲提供了情感的安置與寄託，也見證了他們成長與蛻變的歲月，絕非輕易能夠割捨。
提起周杰倫，你先想到的是什麼？也許是「快使用雙截棍，哼哼哈兮」，也可能是「菊花殘，滿地傷，你的笑容已泛黃」。然而，可能大家做夢都不會想到，有朝一日，周杰倫會在自己的演唱會上，唱起「我們一起學貓叫，一起喵喵喵喵喵」。
在最近的巴黎演唱會上，周杰倫在點歌環節抽中了一對異國夫婦，並問他們要不要來一首像《簡單愛》這樣甜甜的歌。誰曾想，這對夫妻嬉笑著說：「我們一直有一個願望，就是聽你唱《學貓叫》。」
按照常識，歌星在演唱會上一定唱的是自己的歌曲，粉絲在點歌環節也基本上不會點別人的歌。在自己的演唱會上唱別人的歌曲，還有可能涉及到版權問題。周杰倫也表示：「這是我第一次在演唱會上唱不是自己的歌」。
縱橫華語流行樂壇20年，周杰倫的歌曲陪伴著一代人，走過了青蔥歲月。對眾多80後、90後來說，騎著單車，載著喜歡的女孩，連接MP3的耳機中單曲循環著《七裡香》《牛仔很忙》《稻香》，幾乎是整個青春最正確的打開方式。曾有一段經典的問答，「你什麼時候開始感覺自己不再年輕了？」——「當我發現周杰倫都40歲了的時候」。當曾經的少男少女不再年輕，周杰倫就成了他們青春記憶中不可割捨的一部分。
此事一出，立刻引爆了眾多周杰倫粉絲的強烈不滿。不少網友怒懟道：「我們的青春難道就這麼輸給了一首口水歌」「這是對周董的不尊敬，也是對我們逝去的青春的褻瀆」；當然，不同意見也隨之而來：「我也是杰倫粉絲，我覺得他唱起來很可愛呀」「正是因為喜歡他才會讓他唱啊」。
這對夫婦的舉動是否欠妥姑且不說，在網絡文化興起的時代，傳統的流行文化還有多少人願意堅守並銘記，流行音樂寄託的情懷，還有容身之地嗎？熱鬧的爭吵背後，折射的是娛樂產業轉型期，網絡文化與傳統流行文化之間的碰撞。
在網絡社交媒體還不夠發達的時代，音樂的傳播渠道遠不如現在廣泛，人們聽音樂的方式無非是電視裡的音樂頻道、現場聽演唱會、MP3、收音機，歌手也大多是耳熟能詳的明星。周杰倫、王力宏等偶像歌星正是在這種情況下火遍了大江南北。
隨著網絡逐漸填滿生活的每一個角落，傳播方式不斷變遷，悄無聲息地對人們的娛樂基因重新編碼。尤其在網絡直播和短視頻平臺崛起以後，普羅大眾不再是傳統意義上的單方面受眾，人人都有麥克風，人人都可以是「歌唱家」，催生了一眾網絡歌手。數不清的網絡歌曲席捲而至，每天都把人淹沒於「洗腦循環」之中。「愛的魔力轉圈圈」「我跨上沙漠之舟，背上菸斗和沙漏，手裡還握著一壺烈酒」，走大街上就算有人不知道這些歌叫什麼，甚至對演唱者的名字完全陌生，一聽旋律男女老少都能哼上一兩句。傳統流行文化好像不再那麼受重視了，偶像的力量似乎也開始削減。
網絡歌曲絕非僅僅存在於商業街的背景音樂中，「你說嘴巴嘟嘟，嘟嘟嘟嘟嘟」成了2019年央視春晚嶽雲鵬相聲中的包袱。此次周杰倫被點唱的《學貓叫》，也在元宵晚會中孫濤的相聲中佔了很大戲份。
不能否認的是，傳統流行音樂仍有其強大的生命力與不可替代性。
一方面，現在的不少網絡歌曲具有很強的同質性，有形式大於內容之嫌。娛樂有餘，內涵不足，難以成為經典；另一方面，傳統流行文化其實標註了一個特定時期的粉絲文化，從心理上說，偶像在很大程度上為粉絲提供了情感的安置與寄託，也見證了他們成長與蛻變的歲月，絕非輕易能夠割捨。
由於其自身朗朗上口的弦律與歌詞，作為網絡文化的重要力量，網絡音樂似乎已經「勢不可擋」，也確實為我們的生活帶來很多樂趣和更多的可能。網絡音樂和傳統流行音樂應該是朋友，而不是敵人。傳統流行音樂及其寄託的情感也會一直存在，承載著一代又一代年輕人的青春。
撰文/呂京笏
微信編輯/王鐘的
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