插畫是藝術家用來表達新認知、新思考的常用藝術形式，它從興起開始就與市場需求聯繫緊密，因消費文化的進步而發展的越來越好。如現下的大小品牌會藉由藝術合作的方式打造獨特的品牌形象，尋求品牌升級增值；影視媒體也開始出現不同風格的動畫電影等等。
由此我們可以看出，推動著插畫發展的原因主要有市場導向、藝術家本人的思考表達，還有隨時都在革新的科技手段。
如今網際網路帝國逐漸形成規模，經濟發展穩定，未來商業與娛樂業的蓬勃發展是必然。從大環境上看，插畫市場對人才的需求只增不減，創作也會越來越多元化。因此，各個領域對插畫的需求會更大。
今天我想帶領同學們暢想一下時代的發展，推想插畫發展會有哪些新景象。
|本期分享導師|
Alice.X
漢藝國際 (HART) 視傳學部 創意講師
英國金斯頓大學 illustration &animation BA
horniman musuem 負責設計宣傳片及周邊產品
皇家歌劇院 為歌劇《La Boheme》設計網絡宣傳片
綠色和平組織Greenpeace 拍攝宣傳片並組織活動
雜誌《精品購物指南》項目負責人 視覺設計&活動策劃
Heshe Trends 項目負責人 活動視覺&統籌海外藝術項目
為w hotel、Waldrof等國際知名酒店
蘭玉等知名設計師做藝術設計市場策劃
#1
科技進步帶來的革新
人類的文明和科技的進步是相輔相成的，隨著科技發展，作畫手段也在不斷更新。電腦技術科技網際網路的發展和成熟，出現了CG插畫與VR插畫的熱潮。插畫師可以隨心所欲的嘗試，讓更多腦海裡的創意得到最大程度的真實還原。
1、CG插畫
現在的CG（computer graphic電腦作畫）3D渲染技術是有目共睹的先進，在很多CG電影中，角色的頭髮已經能達到真實人物的一半，動態也很逼真。以後的CG繪畫可能會達到完全還原的理想程度，或者是比真實更「真實」（想像中的真實）。
CG生化危機
人類暫時無法親自實踐的場景都可以用這個手段進行真實還原，題材多為未來場景。同時，最近大熱的AI技術也在不斷突破，現在ai已經可以用算法模擬藝術家作畫風格根據不同主題進行創作。下圖就是由AI的GAN技術繪製成的，技術宅也能作畫了。
圖片來源於pinterest
2、VR空間
隨著vr的普及，在未來一定需要非常多的場景畫面。
在生活中，VR使人實現了真正意義上的遠距臨場，VR將世界扁平化，垂直化。我們「可以」生活在任何我們想要的地方，比如外星、南極等。
插畫師的用武之地無疑也會越來越豐富，更多的人物出現在各種以前的人從來沒到過的地方，內容極度豐富、新奇。甚至那些未來主義繪畫會更前衛，描繪那個時代的暢想，比如機器人與人類之間的愛情、複製人等都可能變成新的真實社會話題。
圖片來源netflix官網
圖片來源於tumblr
#2
消費者導向的影響
現在年輕人的消費能力變強，整個消費市場偏向年輕化，因此年輕人文化開始佔主導地位。
黑人設計師、搖滾音樂、獨立設計師都受到重視且成為主流文化的一部分，插畫作為一種消費品，勢必要迎合這一潮流。個性化的表達將被推崇，不會拘泥於某一種表現和風格（大部分的媒介和手法都被用過很難再有顛覆性的創新），而是更忠於個人。
圖片來自pinterest
圖片來自pinterest
品牌會選擇視覺語言和精神信仰契合的插畫師進行合作。例如Prada2018季合作的插畫師，風格其實類似以前就有的黑白graphic novel，但是畫面內容卻很前衛。
Stellar為Prada畫的蛇蠍美人系列
甚至有的畫會不太像一幅畫，它需要投放在特定載體上，或者做特定用途，比如印在衣服上用在櫥窗上出現在vr空間裡等等。
圖片來自pinterest
空山基xdior，圖片來自pinterest
#3
繪製媒介手法的綜合展現
繪畫如今是一件很輕鬆的事情，輕鬆是指現在的人擁有各種新型繪畫顏料和豐富的筆刷效果。所以無論是實物作畫還是電腦作畫，屏幕展示、投影展示還是3D模型展示，越來越多的效果和載體可供我們選擇，當選擇變得很容易的時候，我們很容易選擇「我都要」。
以下是近兩年插畫比賽的得獎作品和展覽畫作，我們可以看到，插畫也可以更有賣相，從印在紙上的東西，變得更好玩更有趣。例如圖一中打開的箱子裡的一個立體場景結合展示窗口外側的平面繪畫，變成了多層次的一種視覺展示。
圖片一來源於pinterest
從圖二圖三中我們可以看到，圖像的扁平化無論是從平面設計領域還是插畫領域依舊持續大熱。畫面中抹掉了一些個人化的細節，而是更突出一種事物抽象後的集體形象，可能這也是在網際網路時代大家面對大數據的一種生活狀態。
圖片二、三來源於pinterest
從圖四裡我們可以看到，新的質感和肌理作為畫面基本質感的表現，經久不衰。這幅畫裡數位化的噪點結合了筆觸感的筆刷，圖形化的色塊這些新舊畫面表現手法的碰撞讓畫面更有表現力。這是在數字時代的我們可以實現的，以前傳統手繪質感和數字繪畫質感並沒有融合的這麼好。
圖片四來源於pinterest
從這些變化中我們可以看到，未來的插畫不可缺少的還是對主題的思考、對媒介的深入認識，以及對顏色、圖形等畫面基本元素的運用，也就是說基本功仍舊要紮實。
同時保持一個開放的思想態度，我們需要跟隨著插畫的發展趨勢當一個永遠入時的插畫師。
成為入時插畫師的第一步
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