這才是真的超寫實「大觸」,他用炭筆作畫,作品細膩真實不輸冷軍

2021-01-07 絳紫藝術

說到超寫實繪畫,我們總是會聯想到中國超寫實領軍人物冷軍,其實這也不難理解,畢竟他的寫實油畫確實有了很大的成就。被拿來比較,也是對他的繪畫水平以及畫壇地位的肯定。

其實在國家上,超寫實畫得好的藝術家有很多很多,油畫醬之前也跟大家分享過很多位了,每次還是不免被眾多網友拿來比來比去,似乎非要分出個高低來不可,但在油畫醬看來,每位藝術家都有自己的創作習慣以及擅長的表達方式,並沒辦法在放在相同的維度比較。

比如今天油畫醬要跟大家分享的這位超寫實繪畫「大觸」迪倫·埃金,就非常擅長用炭筆畫人物肖像,他從2016年才正式開始練習用炭筆畫超寫實,三年多的時間裡,他的作品有了很大的提高,畫起來也十分得心應手。

大家都知道,寫實畫法需要大量的時間打磨,甚至有的一幅畫需要藝術家耗費數月甚至半年的時間。而迪倫·埃金如今一幅畫僅需幾個小時就能完成,並且細膩、逼真程度完全不輸那些畫了幾個月的作品。

迪倫·埃金將人物的形態、表情、五官,甚至每一條紋路、每一個毛孔都捕捉得十分精準,並且在畫面中一絲不差地刻畫出來,令他的每一幅炭筆肖像都像一張高解析度的黑白照片,完全能騙過每個人的雙眼。

快跟油畫醬一起欣賞一下這位超寫實「大觸」迪倫·埃金的超寫實作品吧,油畫醬看完覺很是驚嘆,炭筆本來就不好控制,他卻能用來表現超寫實,真是厲害了,你覺得他畫得怎麼樣呢?

相關焦點

  • 漫畫家10年的畫風變遷,曾經都是「靈魂畫手」,如今紛紛變成大觸
    其實很多著名的漫畫家在學畫早期,都曾是劍走偏鋒,畫風抽象的「靈魂畫手」,當經過幾年到十幾年的磨練後,他們才紛紛變成讓人仰慕的大觸。在網上就有不少畫師們放出了自己畫風轉變,今天就讓我們來看看他們的作品在畫風上都經歷了哪些變化吧。
  • 日本畫家小尾修,超寫實油畫作畫過程
    他的作品主要是肖像人像作品為主,描繪人物的細節和情感。他的超寫實作品讓人有種親臨其境的視覺享受,其感覺就是 「 逼真 」。作品簡直細膩到了極致,真可謂是神似。小尾修,大概在亞洲超寫實繪畫領域裡面,他的大名也是覆蓋日本全島了,2017年,他的一幅作品,名字叫做《沉默之聲》,當他在創作這幅作品時,將《沉默之聲》步驟圖,分享在Facebook上,3天內收穫了超過87000的粉絲。作畫過程,更是讓人過目不忘。
  • 超寫實繪畫沒意義?這位日本畫家的作品讓人驚嘆!
    後面在知乎上也見著很多這類問題:為什麼有的人一直批判超寫實的畫沒有意義。難道,超寫實繪畫就真的就像網上討論的那般無意義、無價值嗎?事實卻未必如此,如果足夠了解超寫實繪畫,或許這個討論便會毫無價值。而超寫實繪畫中甚至可以看到一些人物的每一根汗毛以及皮膚下的血管,一些靜物中細小的傷斑或殘缺,這是高精度攝影所難以辦到的。(高精度攝影作品)既然如此,照相機根本畫不出來,超寫實的肉眼級高清機械也難以做到,那憑什麼拿照片和超寫實作品比較呢。超寫實繪畫源於生活,高於生活。
  • 同一支炭筆,為什麼人家能準確把握素描結構和質感,你卻畫得這麼一...
    比如來自劉斌素描 他的作品都是以炭筆來繪製 (馬利炭筆是他常作畫工具) 炭筆畫出來的作品一般比鉛筆要黑 但是作品很寫實結構拿捏很準確、很有質感 耳朵質感
  • 日本超寫實油畫大師,畫作堪比攝影作品,最擅長畫人體少女
    因為他們無法了解畫家本人的想法,所以也無法理解繪畫作品的真正含義。不過,在冷軍將極端寫實的畫作帶進畫壇後,中國超寫實油畫逐漸走入了人們的視線之中。提到冷軍,相信很多人對他並不陌生。他是中國當代青年畫家中較有影響力的一位,因擅長超寫實繪畫風格,甚至被譽為中國超寫實風格第一人。
  • 日本超寫實油畫大師岡靖知,高清美女油畫作品欣賞
    日本超寫實油畫大師岡靖知,高清美女油畫作品欣賞!油畫究竟能精細到何種程度?在中國油畫界沒有冷軍出現之前,對油畫不是很了解的普通人大概也沒想過油畫竟然能夠畫得如同照片,冷軍的出現顛覆了普通人對繪畫的想像。
  • 鉛筆和炭筆究竟哪個更適合畫素描頭?來看看我是怎麼選擇的!
    相信在畫室上課的同學不難發現很多老師都非常喜歡用炭筆來作畫,他們那出神入化,龍飛鳳舞的作畫手法與其說使給同學們示範倒更像是在表演一種作畫的藝術。有一次我問過我們畫室的一位老師為何他總是喜歡用炭筆作畫而不是鉛筆?他不假思索的便告訴我因為炭筆作畫會節省大量的時間。
  • 80後用炭筆畫出2米5高的美女像,頭髮畫成小拇指粗,太大氣了!
    可麗芺畫展可麗芺的畫以炭筆素描人物肖像為主,這就是她為什麼總是要畫數米大的巨畫的原因——木炭條畫出來的線條過於粗狂,往往一筆下去就有小拇指那麼粗了,而可麗芺又追求對細節的寫實,如果不能儘可能地畫大幅點,那麼就達不到遠觀時的細膩逼真效果
  • 素描繪畫中,關於炭筆和鉛筆的使用方法!
    這次和大家分享的是在基本的素描繪畫中,炭筆和鉛筆的各種不同的區別和使用方法,有需要的小夥伴就一起看下去吧。炭筆和鉛筆的區別材料不同,炭筆內芯的材料是木炭,木炭主要來源燃燒處理過後的木材。炭筆顏色比鉛筆黑濃,而且炭筆顆粒易掉落,筆觸較為粗獷。木炭鉛筆主要材料是石墨,筆觸較為細膩,顏色豐富。
  • 日本最變態的畫家,一幅畫畫3年,網友:這才是真高手!
    隨著人們越來越重視藝術發展,畫家這一行業也越來越吃香,一位畫家有時一天就能畫出一幅作品。而日本一位畫家一幅畫畫三年,待成果出來後網友們才知道什麼叫真正的高手,堪稱是日本最變態的畫家。繪畫不僅僅只是在紙上畫畫怎麼簡單,它分有不同的風格和流派。這種流派衍生於一定歷史時期內人們的思想傾向和審美趣味。而當今人們見識的最多的流派有印象派、集合流派和超寫實流派等。
  • 女畫家用1支炭筆,畫出驚豔的素描人體,網友:魅力100分!
    創作這些畫作的女畫家,就是來自英國的美女Trudy Good,她自幼喜歡繪畫,進入大學後,為了更好地提升自己的畫藝,以及對藝術的感受、領悟能力,她開始了長久的自學之路,而這一學就是十幾年,幾乎從未間斷。
  • 冷軍超寫實油畫作品《天光》
    冷軍超寫實油畫作品《天光》 創作《天光》,其靈感來源於一次旅遊,在羅馬西斯庭大教堂裡,光線比較暗,連接拱形高聳的天頂與高牆的是一幅米開朗基羅繪製的天頂壁畫《創世紀》和《最後的審判》,畫面繁複生動,氣勢卻顯得莊嚴凝重
  • 照相寫實主義丨繪畫與相機的世紀之戰
    《柯林頓》 他的畫幅大,遠看逼真,近看局部卻很抽象,不真實,他用逼真的畫面揭示出一個真實的虛幻,是具象中的抽象。 《約翰》是克洛斯70年代初的一件作品,人像逼真,纖毫畢現。皮膚、毛髮、眼睛、眼鏡等均被描繪得富有質感。如此大的尺幅,加上如此強的逼真,會讓人產生一種念頭,那就是真得「像假的一樣」了。
  • 數字肖像畫也能如此寫實,細膩逼真的「小姐姐」,哪個最讓你著迷
    很多人對數字繪畫帶有偏見,認為在電腦上畫畫比在紙上繪畫容易得多,不用畫筆也不費顏料,靠電腦的手段和技巧進行創作就行了。但是油畫醬在這裡要告訴大家的是,毫無繪畫基礎的人也是很難畫好數字繪畫的。那麼,說到超寫實繪畫,很多人首先想到的是傳統意義上的超寫實,比如中國寫實領軍人物冷軍的作品,他的超寫實細節能夠經得起高清相機的拍攝考驗。其實除了傳統繪畫可以超寫實,數字繪畫同樣可以。
  • 立體感十足的超寫實繪畫:蜘蛛俠太帥氣,哥斯拉就像模型一樣
    看起來特別真實有沒有,它的作者叫Marcello Barenghi,義大利人。Marcello從小愛畫畫,而且很有天賦,1歲6個月的時候,他就畫出一架「飛機」,用他家人的話來說,螺旋槳還是很容易分辨出來的。他喜歡畫畫,更喜歡效果真實的畫,所以11歲就開始自學超寫實繪畫技法。
  • 關於超寫實繪畫的一點思考
    如果說你這是追求純粹的藝術創作,對不起,用「垃圾」來形容都侮辱了「垃圾」這個詞!嚴格地說,這是一種虛假的「偽」寫實繪畫,特別是在魚龍混雜的今天,確實讓大眾難以分辨。還有很多人會認為既然有照相機了還畫的那麼寫實、那麼像沒有意義。特別是超寫實繪畫,其近似照片的細膩與真實特徵讓中國大眾一度非常著迷。
  • 一直困擾美術生的問題,炭筆還是鉛筆好用?
    在我們學畫畫的過程中會發現一個很特別的問題,就是炭筆和鉛筆的選擇。我們一開始的入門的時候,大家都是用鉛筆作畫的,慢慢的我們會發現,有很多老師用的是炭筆,這是為什麼呢?其實鉛筆和炭筆對我們的影響沒有很大,但是對於比較追求完美的人來說,炭筆無疑是更好的選擇。
  • 《沉默之聲》不再沉默,國外超寫實畫家筆下的女體,吸粉千萬
    他是國內超寫實油畫的傳奇代表人物,哪怕是換作一個不懂畫的人,站在他的畫作之前也能感受到畫的震撼力,感受到畫的力量和它的靈魂。談到超寫實藝術家,大家熟悉的也就是冷軍,而在日本也有一位像冷軍一般的人物。他的《沉默之聲》曾經三天內收穫八萬多的粉絲,同樣他的作品如冷軍的一般,像是照片一般但又不是照片,這是繪畫作品。
  • 他用真實的色彩,繪畫了寫實的藝術,逼真的彩鉛插畫!
    ▼許多人提及印象派的作品都會強調,人對外觀世界的光影感知,似乎在Wild Fauna的作品中也可以通過色彩中的特點,以畫面的形式主張藝術的革新與發展,在創新的技法上也更加大膽,可以將畫面的特點表現得更加立體與純粹。作者抓住了許多光影的瞬間,隨著的畫面轉變,整體也更具有主題表現與情感的交融。