2020年的新冠疫情讓很多行業都被迫改變了形態，藝術界也不例外。2020年香港巴塞爾博覽會在之前宣布取消，從上周五（3月20日）開始在網上展廳呈現和銷售參展畫廊的藝術作品。隨著疫情中心轉移至歐洲及美國，佳士得拍賣也推遲了紐約及巴黎的各拍賣專場，調整後的日期待定。不過佳士得有一場網絡拍賣很值得關注，該專場有Ansel Adams的34張影像作品在今天開始拍賣。
誰是Ansel Adams?
Ansel Adams（安塞爾·亞當斯）是一位二十世紀美國乃至世界享有盛譽的風光攝影家、攝影教育家。他一生獲得過三次古根海姆獎的攝影師獎，1996年獲美國藝術與科學學會獎金。1980年，吉米·卡特授予他總統自由勳章，這是美國給公民的最高褒獎。同時作為自然環境保護者，Adams在1940出版的限量影集《內華達山脈：約翰·繆爾之蹤跡》的全部收益，都用作保護美洲杉和大峽谷。他拍攝的美國風景區，後來都成為了國家公園。也是在1980年，美國「The Wilderness Society（荒野學會）」為Adams設立了一個「The Ansel Adams Conservation Award」（安塞爾·亞當斯環保獎）,這也是「The Wilderness Society」授予的至高榮譽。
Adams是Pure Photography（純粹攝影①）的代表人物之一，他主張用很小的光圈來獲取最大的景深和極好的清晰度。1932年他與Edward Weston（愛德華·韋斯頓）等志同道合的藝術家組成了具有劃時代意義的攝影團體「Group f/64」（f64 小組，f/64是當時照相機上最小一級光圈）。
寬容度這個詞在膠片時代的攝影創作經常被提及，即使在數碼時代，寬容度也是個不可忽略的系統標準。Adams一生都在用「純攝影」的方式表現「真實」美麗的世界，細膩的紋理、豐富的影調都是他作品的特點。這源自他的「Zone system」（區域曝光法）的使用，將作品的影調控制更加輕鬆，這種曝光使用方法在現在的風光攝影中仍然大範圍應用。
Mount Williamson, Sierra Nevada, from the Owens Valley, California, 1944
估價： USD 12,000 - USD 18,000(CNY 81,922.80 - CNY 122,884.20)
為什麼他的作品值得收藏？
同其他藝術一樣，影像作品創作者的知名度對作品價格具有直接的影響，為什麼Ansel Adams的作品值得收藏呢？
Mt. Kaweah, Moraine Lake, Sequoia National Park, California, c. 1932
估價： USD 8,000 - USD 12,000(CNY 54,615.20 - CNY 81,922.80)
首先Adams的作品在「純攝影」領域裡不愧為最典型、最優秀的代表，同時也受到攝影史和藝術市場的認可。Adams在1942年進入紐約藝術博物館並協助建立了第一個攝影部，1943年被任命為攝影部主任。1946年回到故鄉舊金山，在州立美術學院教授攝影藝術。Adams一生出版過15部著作，其中不乏對攝影技術革新的著作，他通過出版過的書籍把攝影教育廣泛傳播到美國甚至全世界（筆者就購買過《跟亞當斯學攝影》一書），一旦掌握區域曝光理論，甚至是初學者也會把觀察到的景物視覺印象忠實或創造性地再現到影像介質上。Adams的作品不止一次被送到歐洲國家和世界其它國家展覽。通過這種頻繁的交流，促進了攝影的「真實」表現，產生了世界性的影響。這也是Adams能夠載入攝影史冊，在攝影史中佔據重要地位的原因。
Winter Sunrise, Sierra Nevada, from Lone Pine, California, 1944
估計： USD 40,000 - USD 60,000(CNY 273,076 - CNY 409,614)
Rae Lakes, Painted Lady, Kings Canyon National Park, California, c. 1932
其次，尤其對初涉影像收藏的新藏家來說，從國際大師入手是培養眼光、降低風險、學習知識和提升品位的不二法門。Adams的名作Moonrise，1977年印製的在2019年12月10日佳士得紐約「Ansel Adams and the American West: Photographs from the Center for Creative Photography」專場中以75000美元成交，而此作品在1941年印製的三張中的一張，曾在2006年倫敦的拍賣會中以609600美元拍出，如果2006年拍賣的這張照片再次出現在拍賣會應該是幾百萬美元的成交價格。
收藏他的影像作品要注意什麼？
物以稀為貴，這個道理同樣適用於影像作品。對於攝影這種可以複製的藝術，並不是不具備收藏價值。只是會根據不同印製時間、版數的多少有不同的價格階梯。不止收藏Adams的影像作品要注意印製時間及版號，對於「純攝影」這一脈都要注意這個問題（當代攝影一般不會出現這種情況），對於這一脈攝影師是否是自己親手放印的照片對價格是至關重要的影響因素。
Sumac, Owens Valley, 1940
估價：USD 7,000 - USD 9,000(CNY 47,788.30 - CNY 61,442.10)
Erosion – Irvine, Southern California, 1960s
估價： USD 5,000 - USD 7,000(CNY 34,134.50 - CNY 47,788.30)
另外，影像作品的尺寸也是影響作品價格的一個因素。舉一個例子，同為Adams的作品《Clearing Winter Storm》因印製年代及尺寸不同，價格會產生巨大落差。一張印製於1970-1975年，尺寸為138.8x102.5cm的作品在2017年4月6日成交價格為559500美元，而另一張印製於1978-1984年，尺寸為48.6x39.4cm的作品在2018年12月10日僅以60000美元成交，價格相差近十倍。
Clearing Winter Storm，印製於1970-1975年，尺寸138.8x102.5cm，成交價格559500美元
影像作品的收藏在國內目前主要還是博物館、美術館、藝術基金等機構行為，個人收藏還屬於剛剛起步，經過一段時間的培養，肯定會有一個興旺的時期到來。藝術品收藏需要持之以恆，在不影響生活的情況下有計劃地拿出部分資金來進行收藏，相信在以後的日子裡，定會讓你有所收益。
Pure Photography（純粹攝影）：是20世紀初的一種攝影藝術流派，是由美國攝影家Alfred Stieglitz（斯蒂格裡茲）倡導的，該派主張攝影藝術應該發揮攝影本身的特質和性能，把他從繪畫的影響中解脫出來，用純淨的攝影技術去追求攝影所特有的美感效果——高度的清晰、豐富的影調層次、微妙的光影變化、純淨的黑白影調、細緻的紋理表現、精確的形象刻畫。
代表人物：Alfred Stieglitz（斯蒂格裡茲）、Edward Weston（愛德華·韋斯頓）、Ansel Adams（安塞爾·亞當斯）、Imogen Cunningham（伊莫金·坎寧安）、John Sexton（約翰·塞克斯頓）