鬱郁勃勃 神旺氣足——畫家陳錦雄花鳥畫作品欣賞

2020-12-14 藝術時訊

陳錦雄

自署激夫，1945年生，廣東省揭陽市人

現為廣東嶺東書畫院院長

中國書畫研究院藝委會委員

中華詩詞學會會員

中國楹聯學會會員

廣東省書法家協會第二、三、四屆理事

出版有《激夫詩集》《激夫篆刻》

《激夫書法集》《激夫畫集》《潮人雅聯集》等。

作品欣賞

△書法作品（一）136x34cm
△書法作品（二）136x34cm
△書法作品（三）180x45cm
△書法作品（四）46x46cm

書與畫，激夫先生是在少年時代便從書法開始了他的藝術起步。黃賓虹說「畫之道在書法中」。這說明，激夫先生在書畫雙攜的求取上，他先走書法的路子，是正確的。與中國畫具有相輔相成作用的書法，由是在經驗上奠下了他學習中國畫筆墨的基礎，並進而促使他得以實現以書入畫的藝術歸趨。而從書法看，激夫先生在這方面確乎天資不俗，在他還不懂什麼是書法的童年，他便已經無師自通，能夠用毛筆飽醮清水，懸肘在地磚上寫字了。之後一路走來，激夫先生的書法逐漸形成融諸體之長與集眾善之美的個性發揮和風格特色。所以無論他寫什麼體，篆也好隸也好，或者是草也好行草相雜也好，均透露出氣格渾雄的碑學與風韻流美的帖學，是他所來有自的深厚的書法根基。

對於字的結構形態在書史上的演進和變化，他極力向源頭追溯而熟稔於胸，則又使他揮寫不同書體時，善於點畫隨機生化，自然糅合，灑脫跌宕，從而抵近從心所欲不逾矩的藝術境界。此尤以有「激夫體」之譽的草行相雜的書寫，足堪為代表。他的「激夫體」往往點畫恣肆，結構無羈，於筆飛墨舞的自由章法中，既含茹秦篆漢隸的陽剛氣質，又夾帶晉唐及宋諸草書大家（「二王」、張旭、懷素、黃庭堅、米芾等）的娟姿秀態，因而欹傾搖曳，無不情韻充盈，神採動人。激夫先生整體的書寫風格，早在少年時代便已令人有「龍飛鳳舞」之嘆，如今邁入了超越古稀的歲數，更是任情恣意，縱韁於從心所欲不逾矩的自由王國。

——黃少青

△花鳥作品（一）136x34cm
△花鳥作品（二）136x34cm
△花鳥作品（三）136x34cm
△花鳥作品（四）136x34cm

激夫先生的畫，大都畫的是山水和花卉，並俱見書法用筆的質感貫穿於其中。他畫花卉，無論是牡丹花還是荷花，也無論是松竹還是蘭蕙，皆有著追撫海派巨匠吳昌碩遺響的蹤跡。激夫先生雖未必在石鼓文上也下過大功夫，但他的碑學底子確實使他不難於與吳昌碩蒼勁老辣的氣格相親近。因而他所畫的任何花卉，從無纖巧之態，而是經常呈現為鬱郁勃勃的生命情狀，書法用筆則在筆墨揮灑中顯得神旺氣足，韻致蕩漾。

——黃少青

△花鳥作品（五）136x68cm
△花鳥作品（六）136x68cm
△花鳥中堂作品（一）136x136cm
△花鳥中堂作品（二）136x136cm
△花鳥中堂作品（三）136x136cm
△花鳥中堂作品（四）136x136cm
△花鳥中堂作品（五）136x136cm
△花鳥中堂作品（六）136x136cm
△花鳥中堂作品（七）136x136cm
△花鳥中堂作品（八）136x136cm
△花鳥四屏 4x136x34cm

編輯 常青

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