毋容置疑，電影的開場是影片的重中之重，一部電影的開場如果做得好，就會為我們打開一個全新的觀影旅程。
今天，我就為大家解析幾大類型經典電影的開場，看完絕對會讓你重新認識這些電影，或者說，重新認識電影。
想必大家也看出來這期和以往有些不一樣了，這是大聰開闢的新專題《你看懂了嗎》，之後會不定期更新，為大家解析電影中的乾貨知識，今天第一期，我們就來聊聊電影的開場。
在眾多電影中，有些電影開場氣勢磅礴，有些電影開場神秘詭譎，而有些電影的開場則簡潔明了，但不管怎樣，經典的電影，從電影的開場，就足以讓人津津樂道。
開場-主題
大部分的經典電影，一開始就闡明了影片抽象的主題，並讓人過目不忘，甚至有些專業的電影人曾說，電影開場，就是給闡述主題用的。
我們先來看《阿甘正傳》的開場，一片羽毛隨著風飄蕩，慢慢落下，伴隨著影片經典的主題曲旋律。
《阿甘正傳》的開場讓人心情愉悅的同時，也會讓人覺得影片包涵深意，這也是整部影片給到我們的觀影感受，輕鬆但深刻，影片一開始，就定調了這樣的氛圍。
值得一提的是，羽毛在空中時，不止一次帶到教堂，其實這也暗示了影片的價值觀是傳統的，正直的，甚至是有些保守的影片。
之後羽毛穿過過馬路的女人，搭過男人的肩，穿過汽車，落在阿甘腳下，阿甘的鞋子非常髒，影片後面我們知道他喜歡跑步。
阿甘撿起羽毛，移開他的巧克力，把羽毛放進自己的箱子裡，箱子裡面有桌球拍，有鴨舌帽，有襪子，有記事本等等，這些都會在之後的影片一一登場，並帶著它們自己的故事。
此時一輛公車駛來，一位乘客進入畫面，阿甘開始和那位乘客聊天，阿甘先自我介紹，並示好給乘客巧克力吃，從阿甘的言行舉止來看，我們能感受到阿甘的傻和天真，也從中了解了人物性格。
之後阿甘說出了整部電影的主題：「我媽媽常說，人生就像巧克力，你永遠不知道下一顆是什麼。」
接下來的影片，就是在為觀眾闡述這句富含哲理的對白，到底是什麼意思。
我們再來看《戰爭之王》的開場，鏡頭先是對準滿地的子彈殼，鏡頭往上，我們看到一位提著公文包，穿著西裝男人的背面，該男人的穿著和現場的危險環境很不相符。
這時男人轉過身，他是男主尼庫拉斯凱奇，男主對著鏡頭微微一笑，打破了第四面牆，從他自信而輕鬆的表情我們就能知道，這裡危險的環境，和他有關。
接著男主開始說起對白：「在這個世界上，全世界一共有五億五千萬支軍火，也就是每12個人，就有一支槍...唯一的問題是...」
這裡主角停頓了一下（抽了一口煙），不要小看這個動作，這裡能把控好了影片的節奏，吊足觀眾胃口接下來他要說什麼。
停頓片刻之後，主角說出了整部影片的主題：「我們如何讓其他11個人也有槍。」
接著，影片第一人稱展示了一顆子彈從生產，到出售，到使用的全過程。
《戰爭之王》開場的視覺效果，首先讓觀眾得到一種獵奇新鮮感，但最重要是看清了子彈的真正用途和屬性，也就是殺人。
這一段進一步暗示了主角在武器售賣中，沒辦法做到只是單純的商人，在道德界限上，主角在接下來的影片中會經受多重考驗。
信息-開場
電影開場除了可以表明主題，還有一個重要的作用，就是讓觀眾迅速了解影片的故事背景，人物關係等信息，通常電影開場能給到的信息越精準越好。
比如被稱為每個男人的聖經電影《教父》，我們來看看是如何開場的。
《教父》的開場是一段來自求助者波納塞拉的獨白，他的第一句是：「我相信美國，美國讓我發了財。」
從這裡我們能知道，美國是這句話的關鍵詞，也了解電影的背景發生在美國，通常對話用這個褒義的開頭，勢必一定會有轉折，也就是我們通常所說的「但是...」
接著波納塞拉開始痛斥自己遇到的不公平，他的女兒被惡人欺負，下巴被打碎，結果報警換來只是惡人的緩刑。所以他找到了柯裡昂老教父來主持「公道」。
隨著波納塞拉的自述，鏡頭慢慢拉開，我們看到一個人的背景，他在仔細傾聽，然後說，為何找警察前不先來找我。
這句話就證明了影片的故事背景，柯裡昂老教父的帝國，可以駕馭在警察之上，甚至法律之上。
之後波納塞拉走到柯裡昂身邊，說要那些惡人死去，這也暗示了影片的推動力是關於仇殺，復仇，家族的，雖然不是波納塞拉的復仇故事，但是是關於柯裡昂家族復仇的故事。
接著柯裡昂沒有答應波納塞拉的請求，並有些生氣波納塞拉提出的給他錢來解決問題，於是柯裡昂和波納塞拉在對白上來回較量，柯裡昂的每句話都有關於榮譽，道德，自由，公義。
從他們第二層級的對話中，我們了解到柯裡昂到底是一個什麼量級的人物，他遊走在法律之外，但卻有一套自己世界的法律，來維持灰色地帶的平衡。
而這個灰色地帶，就是波納塞拉不想踏入的，正如他一開始說的，我相信美國，但他女兒的遭遇，讓他不得不有求於柯裡昂。
最後，波納塞拉終於妥協，做了柯裡昂的「朋友」，親吻了柯裡昂手中的戒指，認柯裡昂做了教父。
柯裡昂也說出了這部影片開場最重要的一句話，柯裡昂說，或許有一天，我需要你的幫忙，或許不會有那麼一天...
這句話其實就是在說明，柯裡昂是教父和魔鬼的綜合體，波納塞拉在做著魔鬼的約定，用自己的靈魂，來換取了柯裡昂的幫助。
看到《教父》的開場，很多人會想到姜文《一步之遙》的開場，幾乎結構，場景，鏡頭語言和服道化，都和《教父》開場一致，我們也從《一步之遙》這一段了解故事背景，主角人設和人物關係等信息。
但是為何《一步之遙》和《教父》兩部電影，說的不是同一個主題呢？
如果大家仔細看《一步之遙》的話，影片真正的開場不是這一段致敬《教父》的戲，而是姜文飾演的馬走日的獨白，關鍵詞是to be or no to be（生存還是毀滅）。
這個內心獨白的開場，才是引出整部電影核心的開始。
我們再來看電影《霸王別姬》的開場，時間背景放在了整個故事之後，張國榮飾演的程蝶衣，還有張豐毅飾演的段小樓，穿戴妝容整齊來到一個空蕩蕩的籃球場。
程蝶衣在走進場內時，牽著段小樓的衣袖，這一細節，就能看出程蝶衣對段小樓的依戀。
之後通過管理員對他們的問話，我們也得知他們中途有斷過演出，斷過聯繫，兩人時間差的計算，程蝶衣比段小樓算得要清楚，這也進一步表明，程蝶衣比段小樓更在乎兩人的關係。
同時從簡短幾句對白中，我們也能感受到程蝶衣的性格，更固執，甚至有些孩子氣，而段小樓更世故。
接著，管理員指出都是四仁邦害的，段小樓程蝶衣沉默片刻，段小樓語調變得低沉，說，可不...
管理員又指出，現在好了，可段小樓酸楚的說著，可不，現在好了，從段小樓的語氣，我們就能感受到兩人一定經歷了非常深刻的故事，這也是接下來影片要開始呈現的。
最後，管理員為兩人開燈，聚光燈斜照在程蝶衣段小樓身上，拉出兩人長長的戲服影子，通過鏡頭語言的刻畫，我們知道兩人的故事，如果一臺戲劇一般，就要上演了。
隱藏-開場
除了上述這些，還有一種是反著來的隱藏性開場，意思就是影片的開場給的信息量極少，但是看完電影後，會讓你恍然大悟，原來開場是個深水炸彈。
這類型的開場，肯定是繞不開諾蘭，比如他《記憶碎片》開場，用了獨特的倒帶方式，一張匪夷所思的兇殺拍立得照片，慢慢倒退，之後恢復到主角殺人前的一刻。
《記憶碎片》的開場又是結局，成為一個有機的閉環，我們一開始看不懂開場的含義，但當我們看完全片以後，才真正了解開場的寓意，其實就是主角永遠禁錮在記憶碎片的悲劇裡。
還有諾蘭的《致命魔術》開場，從一開始其實就等於告訴了觀眾結局，用最簡單直接的方式，來告訴觀眾魔術的訣竅和秘密，也同時反應了道德層面的議題。
但是這些在你沒有看完全片的情況下，你根本不知道影片開場很多帽子，還有男主溺水代表著什麼。
我們再來看馬丁斯科塞斯《憤怒的公牛》開場，羅伯特德尼羅飾演的拳擊手，伴隨著音樂在臺上揮舞著拳頭，慢鏡頭讓人感到角色的孤獨和惆悵。
但同時低機位的鏡頭，也把觀眾放在了影片現場觀眾同樣的位置，以此來拉近角色和觀眾之間的距離。
而影片要訴說的，也是這位悲情拳擊手的故事。
還有斯坦利庫布裡克的《閃靈》開場，沒出現任何人物，沒有任何對白，只是一組天空俯拍的空鏡跟著一輛車，伴隨著低沉的配樂。
但細心觀察開場的運鏡，第一組鏡頭是低空飛行拍攝了湖中的單獨露出湖面的礁石，這預示了影片中主角的孤僻詭異的心境，會和常人很不一樣。
接著鏡頭跟在主角車子的後面，猶如魔鬼一般尾隨著主角一家，這暗示了他們之後遇到可怕的未知靈異事件。
車子在長長的盤山公路上行駛，在開往目的地的路上，極少有車輛在這條公路上，就算有一兩輛，也是和主角的車背道而馳，朝主角的反方向行駛。這說明了主角一家正前往一個神秘，並孤立無援的地方。
最後鏡頭落在了一個雪山腳下的一座建築上，我們後來會知道這是一家度假酒店，遠離市區，這酒店孤偏僻到冬季都要關門，而主角一家人恐怖離奇的故事，將在這個酒店發生。
同樣充滿神秘氣氛的，還有大衛林奇的《穆赫蘭道》的開場，影片一開始是一群人在跳舞，人群中你會看到有女主和她的姨夫姨母，這說明了女主的生活狀態，是和親戚一起，跳舞則說明這是女主熱愛的興趣。
之後女主被聚光燈籠罩，表情幸福，說明她的演繹事業開啟，成了明星，接著鏡頭轉成床單，這可以理解為前面是女主的夢境，也可以理解為女主正在準備進入夢境。
但至於影片哪些是夢境，哪些是現實，就如開頭一樣，給人一種撲朔迷離之感。
除了上述這些，當然還有更牛X的導演，這些影片開場包含了主題，故事背景信息，氣氛，隱喻都綜合在一起。
比如斯坦利庫布裡克的《2001太空漫遊》開場，就是經典中的經典。
影片一開始是全屏黑幕，只聽到混沌如同雜音的背景音樂，這可以理解為宇宙開始之初的聲音，也可以理解為影片中黑方石神秘力量的音源。
這一段持續黑屏的3分鐘背景聲音，可能在有些版本沒有，但原版是有的，而且一定要有，因為這定調了整部影片的神秘和不安的氣氛。
之後是米高梅的電影logo，這也是極為罕見的操作，因為絕大部分電影，一定會先把電影廠牌logo放在最最前面。
接著是正式畫面開場，我們隱約能看到一個星球，還有浩瀚靜默的宇宙，而且畫面還伴隨著充滿史詩性的背景音樂：查拉圖斯特拉如是說，作品30的序曲。
這首曲子的靈感，來源於費裡德裡希.尼採的同名小說，而尼採則是偉大的哲學家，詩人，對存在主義和後現代主義影響極大，《2001太空漫遊》這部電影背後的哲學，也充滿了同樣的隱喻。
說回這部電影開場，之後鏡頭往上移，踩著音樂的節拍，我們看到了太陽，太陽後方是我們的地球，所以開頭這顆星球就是月球。
影片一開始用月球作為第一幀畫面，代表著生命的荒蕪，太陽升起來後，我們看到了地球被太陽照射著，這也代表了生命的誕生，這裡的生命並不單指人類，而是地球的生命，甚至是宇宙的生命。
我們再仔細看影片的構圖，地球代表著生命，生命在後，太陽在前，沒有太陽，就不會有生命。太陽是比生命還要更神秘而偉大的存在，這也暗示了影片接下來要探討的議題，給予生命的神秘力量是什麼。
這個時候畫面只有太陽和地球，月球已經退出畫面，那麼排在地球後面的，自然就是我們觀眾自己，我們觀眾在宇宙中，觀望和思考著宇宙，生命，神秘力量的一切。
而且《2001太空漫遊》的結尾，也巧妙和開頭結合，做到了精準的首尾呼應，還有生命進階和輪迴的探討。
當然，除了上述所說的這些影片，還有很多經典電影的開場，值得我們細細品味和研究，在此就不一一舉例了，歡迎大家留言補充更多經典電影的開場。
此外，如果大家喜歡我的新專題《你看懂了嗎》，還請多多支持，這將會是我不斷更新這專題的原動力。