Joyside老大哥們個人覺得邊遠寫詞確實很有兩把刷子。不過很多樂隊的歌詞，對於深度以及故事的完整性並沒有那麼嚴格的要求。他們對於Silly girl的註解挺不錯的，但是和歌詞有點不太搭調的感覺，明明就是，寫一位傻姑娘的，感受不到那麼寬廣的感覺。就當我沒有人文情懷吧。大波浪其實個人覺得這一輪沒搞好，分低一點可以接受，畢竟，歌是沒有邢星的時候寫的，他回來了反而有點尬住了。
石璐的鼓，真的還是那麼好聽。馬賽克編曲一般，詞也是比較糟糕了，可是架不住確實帶出了感情。這和夏穎的眼淚無關，而是他確實把想要表達的情緒通過這首歌表達了出來，並且給人產生了共鳴。誰年輕時候還沒有過那個深愛的但是最終走散的人呢。也還好感情帶出來了，僅此而已了。HAYA挺能理解為什麼被淘汰的。現場觀眾，專業樂迷，甚至大樂迷，他們的審美對於HAYA，都不公平。
不應該用搖滾/流行/電子等等的喜好標準來評價他們。喜歡流行/搖滾/電子的，特別是重度患者，大概率是不會喜歡HAYA的，就像曾經的自己，審美挺狹隘的。但是私心的說，我愛他們的音樂。因為真的僅僅通過耳機我可以看到夜空的銀河，滿是牛羊的草原，火燒天邊的夕陽西下，哪怕我真的聽不懂歌詞。我覺得這是好音樂應該有的樣子，能讓人有非常強的代入感，並且能夠體會創作者的感情。
超級斬就挺像一個動漫的片頭曲的，而且是校園少女漫那種，一定不是機甲，一定不是熱血少年漫。他們確實很二次元，但是就我的觀感而言，感覺他們受也是近十年二次元影響較深，因為歌並不像Wands，大黑摩季這些老一輩為二次元搖滾的風格。當然他們是「核「，所以剛剛僅想說明他們比較新而已。不過我也確實能在他們的歌裡感受到那些「燃「，「甜「，「熱血「的感覺，通過樂夏我開始關注這一支樂隊，雖然談不上多喜歡。
但是我覺得他們東西挺不錯的，也許以後，真的會不那麼小眾。他們確實也是一個與現場投票者審美格格不入的風格，分低很正常。重塑雕像的權利德國的生活對華東的影響應該真的很深吧。他的音樂和德語一個調調，嚴謹，古板，初聽甚至生澀，如德語口語一樣不那麼悅耳。但是一旦接受了他們的合成器，就像仿佛突然get到了榴槤的香甜。單從音樂體驗來說，他們一路走來沒有一次讓我失望。
達達個人感覺他們真的很像一支流行樂隊。雖然好像他們很想摘掉這個帽子。也因為這個我覺得其實挺彆扭的。歌還挺好的，演繹也挺好的，但是感覺少了一點什麼，好像少了一些「獨立樂隊的精神內核」吧。沒有太多喜愛，當然也不討厭。對我來說，如果能以一個流行樂的眼光來看他們，好像自己就不那麼彆扭了。福祿壽依然無法get到什麼。倒是歌曲結構越改越清晰，越來越像芒果傳媒了。
我覺得她們是想出圈的，畢竟這麼十多年一路走來不停在變，在樂夏終於找到了一個好像可以的方向。做CD裡的那支福祿壽不好嗎，為什麼一定要花化呢。從《少年》開始，我就很不理解她們了，好感度在不停的降低降低。一方面可能也是他們粉絲的一些言論讓我覺得很呵呵。曾有人給我普及他們的音樂，理由是「宗教性」，可是我日常是會聽經，聽中世紀教堂音樂的。旋律來說不太能感受到正統宗教音樂帶來的寧靜、聖潔、燃燒等等的感覺。而詞，某港獨作詞人對於佛學的理解，我覺得要高太多。而對於各種聲音的實驗性，和另一支科班樂隊以及一支被淘汰的樂隊相比，也不夠。大概日後我仍然不會喜歡吧。尤其是當粉絲讓人覺得很飯圈的時候。