本文作者：真嗣，題圖來自：《以家人之名》劇照
《以家人之名》還是大步邁向「狗血」崩壞了。
溫情、家庭、治癒……《以家人之名》開播最高時達到「神劇」級別的8.6分，這兩天已經降到了7.5分，劇情走向已經讓不少觀眾感到不適。「開著德國骨科的玩笑，沒想到還真成德國骨科了」，不僅如此，「閨蜜撕逼」「CP亂燉」也一個不少，讓不少被前期溫情家庭戲治癒的觀眾感到失望甚至憤怒。
同樣的故事其實也發生在不少國產劇身上，和《以家人之名》相同編劇的《下一站幸福》從8分一直跌到目前的6分，《三十而已》也是高處一路下滑。高分神劇為何跌落凡塵，行業還是應該思考思考其中的緣由吧。
從溫情家庭戲，變成「偽骨科」和「CP大亂燉」
《以家人之名》評價風向走向崩潰的焦點無疑是愛情戲。豆瓣評分斷崖式下跌開始於凌霄賀子秋倆位哥哥出國、回國的一系列莫名其妙的操作，再加上劇情出現的狗血「多角戀」趨勢。
為這部劇打上五星的觀眾，恐怕大都不希望這部劇走向爛俗的「你愛我我愛他他愛她」，但其實也多少都早有心理準備——從人設來說，大部分觀眾都預先知道了凌霄與李尖尖會成為一對，但劇中呈現的方式仍然大有問題，「噁心」到了不少觀眾。
一言蔽之，《以家人之名》的成功源自於找到了一個極好的切入口。不少女生都幻想有兩個疼愛自己的大哥哥，《以家人之名》將少年時期的凌霄、賀子秋個性設置得幾乎完美；與此同時，李爸和凌爸特殊的家庭組合也完全跳出了國產家庭劇常見套路，感情表達得格外真實動人。
但一開始有多好，後來就有多崩。
槽點之一是兩位哥哥出國事件。前期劇情裡用了大量篇章渲染了凌霄、賀子秋與李爸、李尖尖之間極為堅定的親情關係，可兩位哥哥卻雙雙選擇出國，近十年未歸。十年竟然沒有回來過一次，即使被親媽、親爸的事情絆住了腳，但難道十年之間從來沒有過任何時間空隙？這種強行設定與前期哥哥們表現出的強烈情感極其不符，仿佛兩位哥哥是被抓去了火星上學，而不是一夜就能飛回來的新加坡和英國，即使後續劇情會補上國外生活，也很難相信編劇能把這事圓回來。
槽點之二當然是哥哥們和李尖尖的感情戲。十年回國之後，哥哥們仿佛還活在小時候，轉眼間就強硬要求李尖尖和男友分手，接著又開啟了輪番表白模式。凌霄表現尤其驚人，十年不見，回來就摸頭拉手動手動腳，還偷親喝醉酒的李尖尖，電梯霸道壁咚，土味情話連番轟炸，設想如果不是宋威龍那張年輕帥氣的臉，恐怕早就被網友罵為流氓行徑；小哥賀子秋也在莊北一通分析下「覺醒」了，想要和李尖尖在一個戶口本上……
槽點之三是開啟了混亂的多角戀修羅場，CP大亂燉模式。以李尖尖為中心，她身邊的所有人都加入了這場混亂的戀愛大戲中——李尖尖找了男朋友，凌霄、賀子秋喜歡李尖尖，齊明月小時候喜歡子秋長大了喜歡凌霄，莊北喜歡齊明月，唐燦喜歡莊北，三角戀都不夠，觀眾都得數著手指頭算這各方勢力了。
齊明月的人設也在這場亂戰中崩塌，開啟了「閨蜜撕逼」的新戰役。話說回來這個誤會也足夠狗血，個性敏感的凌霄，難道覺察不到齊明月的心意？李尖尖到底能夠遲鈍成什麼樣，才會一點覺察不到男女之間的特殊動作？
在幾大槽點出現後，《以家人之名》的其他缺點也更加暴露，比如凌霄媽媽、賀梅，齊明月媽媽幾個母親角色要麼永遠極端到像精神病人，要麼就是「工具人」角色。《以家人之名》的收視率和熱度雖然沒有明顯下滑，但也自此失去了成為佳作的可能性。
從驚豔開局到流於俗套，國劇高開低走翻車為哪般？
上面說到，《以家人之名》的成功源自於找到了一個極好的切入口。那它的失敗之處，就是用極沒有想像力的廉價劇情展開，揮霍了自己的先天優勢。國內青春愛情家庭題材的劇集往往被網友談及對比《請回答1988》，德善不也是和阿澤、正煥、善宇都有過情感糾葛？為什麼一邊往往讓人覺得狗血，另一邊卻將情感演繹得更為自然？
個人認為，這一區別根源在於國劇對題材概念的利用太「粗暴」，人物並非首先作為一個獨立、真實的人物存在，而是為劇情概念中的噱頭而服務。
《以家人之名》中的兄妹，《下一站幸福》中三十歲沒談過戀愛的女性，《三十而已》中的奢侈品櫃姐、高學歷家庭主婦、超級小三——所有的人物都有很強的「指代性」，讓觀眾參與角色扮演，並以各種誇張化的劇情設計激發大眾無休止、無結論的爭吵。就像《以家人之名》第一個火起來的並不是別人，而是永遠歇斯底裡的陳婷在微博上被群嘲。
這些劇往往開始於一個新穎的、受眾目標明確的「概念」，但最終終結於司空見慣的狗血。
《三十而已》開局表現非常新穎，當時讀娛君曾經寫道：傳統「大女主」已經進入觀眾審美疲勞階段，而《都挺好》和《歡樂頌1、2》已經在熱度上證明了現實社會話題的強大傳播力，但這兩部作品也帶來了新的問題——過於標籤化誇大化地迎合矛盾話題，在挑起觀眾爭論的點上進行集中和放大，這是用過了力的……女性群體的內容消費喜好並不會止步於對群體的「無腦討好」，不狗血，不瑪麗蘇的劇也會獲得更多的用戶好感。
《以家人之名》也是這樣的半吊子的題材創新。看到李尖尖和哥哥們展開愛情戲後，這部劇分明更像一部甜寵劇，與最初宣傳的「血緣不是判斷親情的唯一方式」、簡介裡的「在不同關係的愛中，他們教會了自己成長，明晰了自己的內心一唯有直面原生家庭的影響，以家人之名相互治癒，才能清醒無畏的走下去， 成為更好的自己」已經是完全不同的路子。
無論是李海潮家庭的溫情治癒，還是凌霄家庭反映的社會問題，又或是時代變遷後三兄妹的現實職場走向，哪一條深挖下去都可能成就一部不輸給《隱秘的角落》的新型作品，但很明顯，劇方選擇了更保險的做法。
國產電視劇的精品化趨勢是明顯的，對服化道、演員演技要求已經成為起步標準。隨著網絡渠道影響力逐漸擴大，觸及用戶的渠道逐漸多元，短視頻等新興平臺成為內容宣發重要渠道後，劇集內容的創新、優點能夠最大程度得到傳播，但同時，劇火之前「名場面先火」也仿佛成了新的定律，反過來影響了劇集的許多內容設置走向極端化，以刻意設置的話題試圖激發大眾自發參與傳播的動力。
大眾需求顯然對「霸道總裁愛上我」「校園甜寵」「職場升級」等大方向題材已然陷入審美疲勞。《都挺好》《以家人之名》《三十而已》等劇是首先在「主題要素」上有了貼近現實話題的創新，讓大眾有了新鮮感和代入感。
但隨著劇情進展，單憑「主題要素」創新並不能保證整劇劇情一定被大眾所熱衷，動輒40集～50集的長度，也無法像季播劇一樣即時收集觀眾反饋來決定製作方向。於是「談戀愛」和「造矛盾」，就成了多數劇集填充內容的的永恆「最佳工具」。
話說回來，即使是劇情走向狗血後豆瓣評分斷崖下跌，《以家人之名》在湖南衛視的收視率仍然穩定保持在2%上下，可見在不少觀眾那裡，「狗血」也是另一種日常必須的標準產品。這一點相信製作方和平臺方也是心知肚明，和湖南衛視上一部高開低走的《下一站幸福》同一編劇，同一主演，《以家人之名》的命運或許也早在預料之中吧。
但這終究是讓人覺得可惜的。好好的題材，好好的李爸、凌爸組成的有愛溫情的家庭故事，就這麼被又一部平淡無奇的「你愛我我愛他他愛她」接管取代了。