花鳥畫設色「五忌」――陳之佛

2020-12-19 騰訊網

陳之佛(1896.9.23--1962.1.15), 浙江餘姚人。現代美術教育家、工藝美術家、畫家。陳之佛工筆花鳥畫創作繼承我國繪畫的優良傳統，廣泛汲取自唐至宋元以來的諸名家之長，並注重寫生，吸收圖案的裝飾性，使其工筆花鳥畫以工筆的形式，直通寫意的境界；其獨創積水法，融寫意手法於工筆之中，形成清新俊逸、雍容典雅的風格，無論境界和技法，都將工筆花鳥創作推進到了一個嶄新的歷史高度。

設色，是花鳥畫的重要環節，花鳥畫必借色而益彰。色彩運用是極微妙的，但是 " 隨類敷彩 " 絕不是依樣葫蘆，要妙起自然才能進於 " 神似 " 的境地。同是青、紅、黃、綠，運用得當是否，相差就很懸殊。

雖說：「 設色妙者無定法，合色妙者無定方。」 花鳥畫必借色而益彰，不僅著色技巧需要精煉，而配色方法更應理解。

過去中國畫家曾說：「 設色忌枯、忌火、忌俗、忌主輔不分，交錯凌亂；忌深淺模糊、平淡無味。」 又說要 「 豔而不失之俗，淡而不失之枯 」，「 用重色要不至惡俗，用輕色要不至淺薄 」，「 淡逸而不入於輕浮，沉厚而不流於鬱滯 」。

什麼叫做「 枯」？

枯是色彩乾枯失神、黯淡而無生氣，主要是由於用淡色而不顯彩色，自然神氣全無。所以說要「 淡而不失之枯」。淡而仍見有彩，就產生柔和的美感。

什麼叫做「火」？

火是色彩對比過於強烈，產生強烈的刺激性，令人起不愉快的感覺。

什麼叫做「主輔不分、交錯凌亂」？

這是色彩的主次關係問題。一幅畫上必須有它的中心色，以一色為主，使其他一切色彩傾向於主色而取得協調時，才生美感，如果主次不分，任意著色，必然造成畫面上色彩的混亂現象。

麼叫做「深淺模糊，平淡無味」？

畫面上色調過於統一，缺乏變化，尤其取用同濃度的配色而起同化作用時，必然感覺平淡乏味，有色等於無色了。

什麼叫做「俗」？

俗的原因，大半也是對比處理不當所致，不研究色彩本身的純度，任意配合，往往產生惡俗的色調。要「 豔而不失之俗」，就必須減低色彩飽和度，特別是用重色時尤應注意。

總之，構圖和設色的變化是無窮無盡的，花鳥畫由於自身的需要，特別重視構圖和設色的更加豐富和多樣，這就要求畫家對構圖的處理、色彩的運用，深入研究形式美的原理和法則；同時古代畫家在長期的創作實踐中取得了可貴的經驗，著為畫論，對構圖和設色兩方面的片斷記述，也是值得我們學習的。

（轉自國畫藝術）

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